Le Monologue De George Dandin

ou la comédie de moeurs privés. Il va composer des oeuvres admirables. Mais c'est un repli. « Ses ennemis ont eu le dernier mot. Ils l'ont obligé à la forme la plus efficace, et la plus pénible sans doute, de la censure, à l'autocensure. » écrit Georges Couton[45]. La maladie de Molière Molière, portrait par Charles-Antoine Coypel. De la maladie va procéder une série de pièces qui prennent pour héros les médecins et leurs malades. En 1668, il a lui-même intégré son mal dans son jeu comique

d'œuvres, mais le genre déclina après la mort de Lully dès 1687. Comédies-ballets crées par le trio Molière-Lully-Beauchamp x x x x x x x x Les Fâcheux (1660) Pastorale comique (1667) Le Sicilien (1667) L'Amour médecin (1665) George Dandin ou le Mari confondu (1668) Monsieur de Pourceaugnac (1669) Les Amants magnifiques (1670) Le Bourgeois gentilhomme (1670) Comédies-ballets crées par le trio Molière-Charpentier-Beauchamp x x La Comtesse d'Escarbagnas (1671) Le Malade

L’Impromptu de Versailles 1663 Le Mariage forcé 1664 La Princesse d’Élide 1664 Tartuffe 1664 Dom Juan 1665 L’Amour médecin 1665 Le Misanthrope 1666 Le Médecin malgré lui 1666 Mélicerte 1666 Pastorale comique 1667 Le Sicilien 1667 Amphitryon 1668 Georges Dandin 1668 L’Avare 1668 Monsieur de Pourceaugnac 1669 Les Amants magnifiques 1670 Le Bourgeois Gentilhomme 1670 Psyché 1671 Les Fourberies de Scapin 1671 La Comtesse d’Escarbagnas 1671 Les Femmes savantes 1672 Le Malade imaginaire 1673 4) Classicisme

la commedia dell’arte. En outre, il étudie la scène du sac dans la création de Jean-Pierre Vincent et Bernard Chartreux au festival d’Avignon en 1990. Édition de Claire Joubaire. Texte intégral / Collège 9782081279100 2,70 € • 160 pages. GEORGE DANDIN Édition de Loïc Marcou. Texte intégral / Collège 9782080722546 2,90 € • 160 pages. L’ÉCOLE DES FEMMES Édition de Thierry Corbeau. Texte intégral / Lycée général 9782081206045 2,90 € • 190 pages. LE MÉDECIN MALGRÉ LUI -------------------------------

paix d’Aix-la-Chapelle (2 mai 1668), le roi donne à sa cour des fêtes splendides. Plus de deux mille personnes assistent au Grand Divertissement royal, pastorale avec chants et danse. La musique est de Lully, les paroles de Molière. La comédie George Dandin est enchâssée dans la pastorale. L’Avare (22e pièce de Molière, qui joue Harpagon) est joué pour la première fois le 9 septembre au Palais-Royal. Molière y dénonce l’omniprésence de l’argent dans la société de son temps. Il ne la jouera que 47

Shakespeare par un mélange des genres peu habituel au théâtre français du XVIIe siècle : des répliques comiques et satyriques côtoient des vers amoureux, des personnages burlesques côtoient les héros, des scènes d’action picaresques précèdent les monologues lyriques de la fin. La fable de Pyrame et Thisbé, l’opposition des familles à l’amour de ces amants, la tyrannie du roi despote, le double suicide des amants, et les métamorphoses qui s’en suivent servent doublement Théophile de Viau : d’une part

son irrespect de la religion (particulièrement dans la scène 2 de l’acte III, où les maximes du mariage ressembleraient à s’y méprendre aux dix commandements et où le sermon d’Arnolphe à Agnès est marqué par un vocabulaire religieux mais tourné en monologue burlesque). On s’en prend surtout de fait au genre même de la comédie. Elle s’occupe de la rate alors que la tragédie s’occupe de l’esprit[22] ; elle demeure invraisemblable ( on n’a jamais vu de cocu comme Arnolphe) et Molière menace de la mettre

paix d’Aix-la-Chapelle (2 mai 1668), le roi donne à sa cour des fêtes splendides. Plus de deux mille personnes assistent au Grand Divertissement royal, pastorale avec chants et danse. La musique est de Lully, les paroles de Molière. La comédie George Dandin est enchâssée dans la pastorale. L’Avare (22e pièce de Molière, qui joue Harpagon) est joué pour la première fois le 9 septembre au Palais-Royal. Molière y dénonce l’omniprésence de l’argent dans la société de son temps. Il ne la jouera que 47

Corneille revendique le droit d’utiliser l’historique invraisemblable, car elle est nécessaire. Il s’écarte de l’orthodoxie au nom de la liberté d’invention de l’auteur et de la liberté d’exploiter la mine de l’Histoire. Il reste isolé et suspect. Le monologue et l’aparté ne doivent pas apparaître comme conventionnels, pour ne pas nuire à la vraisemblance. En tout point, il faut protéger l’hallucination du spectateur constamment menacée. 6. Le visible et l’invisible Les événements que le théâtre ne

années soixante Comment les grandes aventures de ces années-là traversent-elles l’écriture de leur temps? Observons Vılar. À Chaillot, outre le répertoire, il s’attache aux nombreuses pièces abandonnées aux bibliothèques: Calderon, Carlo Goldoni, Georg Büchner. Travail salutaire. Mais le répertoire contemporain ? La vaste scène de Chaillot ne s’y prête guère. Vılar se replie sur le Théâtre Récamier: Le Crapaud-Buffle, de Gatti, Les Bâtisseurs d’empire, de Vıan, La Dernière Bande, de Beckett, par