Le Monologue Tragique

de Louis XIV. La scène 1 de l'acte III de cet ouvrage est un monologue dans lequel Amphitryon s'apitoie sur son sort, il est torturé entre déshonneur, orgueil et jalousie. Cependant , il espère qu'Alcmène a perdu la raison. Nous allons donc tout d'abord étudier dans une première partie, le rôle du monologue d'amphitryon puis le point de vu de Amphitryon sur la conduite d'Alcmène puis nous finirons sur le rejet des autres. Le monologue représente souvent un moment unique de joie, de tristesse, d'horreur

conflits, les débats, les affrontements qui peuvent exister dans les rapports humains. Plan détaillé. Introduction. Les pièces de théâtre mettent souvent en scène des conflits : les conflits comiques se résolvent en rires, les conflits tragiques exigent le plus souvent la mort du personnage principal. Si l’affrontement constitue l’élément primordial d’une pièce, quelles sont les ressources spécifiques dont dispose le théâtre pour représenter les conflits, les débats, les affrontements qui

l’auteur pour produire un certain effet sur le lecteur. Dans cet extrait, sont représentés deux différents registres : le registre tragique et le registre pathétique. Tout d’abord, le registre tragique suscite la terreur et la pitié. On perçoit une atmosphère angoissante. Le héros est confronté à une situation. Celle-ci est sans issue

Genre et forme littéraire : Genre dramatique, tragédie en 5 actes - Propos ou mise en situation : Les stances de Rodrigue - Lien avec le contexte : Espagnolisme, querelle du Cid • Sujet posé : Démontrer que le monologue développé par ces stances permet au héros d'instaurer un débat intérieur destiné à trancher le conflit en faveur de la solution la plus honorable • Sujet divisé :

drame romantique Le personnage romantique Tragique et pathétique Grotesque et sublime Le théâtre des années cinquante Œuvre intégrale : Ruy Blas de Victor Hugo LECTURE COMPLEMENTAIRE : extraits • La préface de Cromwell de Hugo • Préface de Ruy Blas de Hugo • Texte 1 : acte I scène 1 • Un article sur Hernani L’exposition du drame • Exposition de Romeo et Juliette de Shakespeare • Andromaque de Racine, scène 1 • Texte 2 : acte II scène 2 acte I Monologue de la reine en entier. • Ruy Blas :acte

une longue et terrible révolte, Meursault a une révélation qui lui permet enfin de trouver le bonheur. Nous tenterons donc de voir comment, en découvrant dans ce monologue tragique toute l’absurdité de la condition humaine, Meursault parvient-il à la paix et à l’acceptation de soi. I. Un monologue tragique. 1. Une construction très rigoureuse - Construction en deux partie, très nettement séparées dans l’extrait : « alors, … » et « lui parti

bien d’autres. Dans cette scène Clindor est en prison à cause de la mort d’Adraste. Ce dernier est désespéré, la mort est présente dans son esprit mais Isabelle aussi. Cette scène est un nouveau départ pour Clindor. Nous verrons en quoi ce monologue est tragique ou pathétique ? Tout d’abord l’exécution de Clindor sera étudiée puis nous verrons son état d’esprit.Lecture I - L’EXECUTION 1 - La mort Champ lexical de la mort dominant : (vers 1253, 1254, 1258, 1258, 1260,1261,1262, 1269, 1270, 1273

peut se faire en deux parties. Il faut d'abord reconnaître la forme commune aux trois textes : celle du monologue. On ajoutera quelques remarques d'ensemble sur sa fonction au théâtre et on montrera comment les trois textes s'inscrivent dans ce fonctionnement général. Dans la seconde partie, il s'agira de montrer l'originalité de chaque texte. Pour cela, il est très important de situer le monologue dans l'action de la pièce pour comprendre le rôle précis qu'il joue. La photo de scène aidera à saisir

passe par différents types de formulations qui permettent au héros de mieux cerner ce qu'il est. On pourra étudier les alternances de monologue et d'apparence de dialogue, l'alternance de récit et d'analyse que révèlent les modifications des temps. a) Monologue ou dialogue ? La longue tirade d'Hernani n'est interrompue par aucune réponse. Il s'agit d'un monologue, mais celui-ci s'adresse à des interlocuteurs différents, ce qui permet à Hernani de préciser sa situation face à son pays et face à

plus un ami qui de moi se souvienne ». Les champs lexicaux employés associés à la solitude du personnage contribuent au registre tragique de la scène. Par ce registre, on comprend qu’Hernani se voit et se décrit comme un martyr. Hernani se plaint de sa condition et s’épanche avec lyrisme. Ainsi, il déplore son statut de victime mis en relief par le registre tragique de la scène. On le voit aux mots « remords » (v. 3), « pitié » (v.17) et « Hélas ! » (v.32). Le personnage emploie de nombreuses