Le Mélange Des Registres Dans Dom Juan De Molière

DOM JUAN : ACTE I, Scène 2 : Le livre, la logique, la langue. SGANARELLE. Vertu de ma vie, comme vous débitez ! Il semble que vous ayez appris tout cela par coeur, et vous parlez tout comme un livre. Dom Juan vient de faire une longue tirade dans laquelle il semble avoir éprouvé le besoin de justifier son attitude en matière amoureuse. Sganarelle sans doute ne s'attendait pas à cela et sa remarque indique et sa surprise face à une telle dépense de paroles et son besoin de désamorcer le sérieux

dans le cercle vertueux du désir charnel” / “Je leur plais pas, aux garçons”--> antithèse et sentence → une volonté d'être aimée qui n'est pas reciproque à cause de sa raze et son aspect physique Molière Dom Juan → Jean-Baptiste Poquelin → dit Molière → Molière distingué → pièces mêlent comique, pathétique et critique → faisait rire → arme combattre mœurs et contraintes son époque. → Fils tapissier → renonce à reprendre l’affaire familiale → Il fonde en 1643 « l’Illustre

Le théâtre genre et registres I) La comédie et le comique. A) Historique 1) La comédie antique. La Comédie Antique née en Grèce dès le VIe siècle avant J-C, connaît son apogée durant la démocratie Athénienne. Les représentations théâtrales donnaient lieu à des concours lors des fêtes en l'honneur de Dionysos. Les représentations se faisaient aussi sous forme de Carnaval. La Tragédie, était donc une cérémonie à la fois religieuse et civile, représentée dans des théâtres

AU THEATRE 1/ Les différents types de comédie au XVIIe siècle Il existe différents sous-genres de la comédie : La farce La comédie d'intrigue La comédie de caractères La comédie de mœurs La comédie-ballet La farce est une courte comédie, dont le registre est prosaïque voire grossier. En effet, le comique fait appel à l'usage du patois, des jeux de mots bas, des chutes, des bagarres, etc. La farce est à l'origine de la comédie telle qu'on la connaît : sa naissance remonte au temps des romains. Elle

Dom Juan, tirade de Sganarelle, Acte I, scène 1 Portrait du Maître par son valet, de "Je n'ai pas grand peine à..." à "que tu aurais menti." En quoi cette tirade complète-t-elle la scène d'exposition ? Tirade de la fin de la scène d'expo. 2 persos sur scène : Sga et Gusman, valet d'Elvire. Par ses questions, Gusman pousse Sga a faire une longue tirade. Ds une scène d'expo, l'auteur présente au spectateur ts les éléments pour comprendre la suite de la pièce (lieu, persos, act°) I - Le portrait

gens (hasard, fortune, chance...), avec l’obsession de la mort. Pour la poésie, l'eau est souvent privilégiée comme thème principal. Les sujets graves comme le suicide, les actes de torture, les incestes, sont autorisés et abordés sans tabou. Le mélange des genres est aussi autorisé par exemple, la tragi-comédie est créée (par exemple Le Cid de Corneille) qui est une pièce de théâtre dans laquelle sont entremêlés des événements graves et des incidents comiques, gais. La pastorale est aussi créée

Dom Juan Introduction : Le texte étudié écrit en 1665 par Molière. Le dramaturge, qui jouait à ses débuts des tragédies, est surtout connu pour ses comédies. Soutenue par Louis XIV, avec sa « Troupe du Roy » qu'il dirige, il va écrire de nombreuses comédies de genre variés , par exemple proche de la farce « le médecin malgré lui » d'autres plus psychologiques et des pièces plus élaborées approfondissant caractère et étude sociale, comme Tartuffe en vers, et Dom Juan écrit en prose.

DOM JUAN Cette pièce relate la vie d'un personnage infidèle, séducteur, libertin blasphémateur, être de l'inconstance et du mouvement. Dom Juan, jeune noble vivant en Sicile accompagné de son fidèle valet Sganarelle, accumule les conquêtes amoureuses, séduisant les jeunes filles nobles et les servantes avec le même succès. Seule la séduction l'intéresse et les jeunes femmes sont bafouées et déshonorées après que le beau seigneur en a décidé. Mais l'une d'entre elles, Done Elvire, va lui donner bien

Dom Juan de Molière – Acte 2 scène 2 Introduction : Dom Juan est l'une des plus célèbres pièce de Molière . Rapidement écrite en 1665 pour remplacer Tartuffe qui avait été censurée , cette comédie et pièce à machine n'obéit pas au règles du théâtre classique et mélange les registres comique , tragique et fantastique . Molière reprend le personnage d'un grand seigneur débauché . La puissance subversive de la pièce apparaît dans la peinture du libertin ainsi que dans le personnage de Sganarelle

séquestré Agnès durant treize ans pour en faire ce qu'il en voulait "mitonner". Mais malgré, tout cela Agnès le laisse tomber. C'est bien fait pour lui. Cependant, son personnage n'est pas uniquement comique. Dans la même scène, tu peux trouver le registre élégiaque (de la souffrance, de la plainte) : "Et je sens là dedans qu’il faudra que je crève Si de mon triste sort la disgrâce s’achève." Le départ d'Agnès l'a contrarié. " Tu peux aussi voir l'amertume d'Arnolphe quand il insulte Agnès de "traîtresse"