Le Mélange Du Comique Et Tragique Dans Le Thêatre

|Chapitre 2 : le conflit au théâtre, entre rire et émotion | |Objectifs |Lecture |HDA |Langue |Écriture |Oral |Évaluations | | | | | | | | | |-

romantique de Victor Hugo. En cinq actes, il fut représenté pour la première fois en 1838 par la Troupe du Théâtre de la Renaissance. Le théâtre romantique, depuis la célèbre bataille d’Hernani de 1930, fait figure de renouveau puisqu’il rompt avec les dogmes esthétiques du théâtre classique, entre autres avec la règle d'unité de genres (et donc également des registres) à l’image du théâtre shakespearien. L’intrigue a lieu au cœur d’une monarchie espagnole décadente et d’une noblesse corrompue

8 HISTORIQUE DU THEATRE DE L’EPHEMERE Le Théâtre de l’Ephémère est une compagnie indépendante créée en 1976 à Angoulême par 4 artistes. Deux des fondateurs, Didier Lastère et Jean - Louis Raynaud, en sont les co - directeurs artistiques. Après 12 ans d’activité théâtrale menée dans la région Poitou - Charentes, ponctuée de nombreuses tournées nationales et internationales, c’est sur la proposition de la Direction du Théâtre que l’équipe de l’Ephémère s’implante en 1988 au Mans .

dramaturge Espagnol à l'origine du mythe de Don Juan avec son œuvre théâtrale baroque, L'Abuseur de Séville, publiée en 1630. Cette pièce, contant les aventures d'un libertin de mœurs, est l'intertexte qui a été repris dans de nombreux genres, du théâtre par Molière, à la poésie par Charles Baudelaire, à l'opéra par Mozart, ou encore au cinéma par Jacques Weber. L'Abuseur de Séville appartient au genre de la comedia, et comme toute pièce baroque, est divisée en trois actes, eux même subdivisés en

types de comédies, et notamment dans la scène de Monsieur Dimanche. La scène est une comédie comique, c’est une scène au rythme rapide, avec un échange de répliques courtes - comme une sorte d’improvisation de Don Juan. On y trouve tous les types procédés comiques : comique de gestes (gestes exagérés de civilités/politesses, installation et désinstallation du siège par les valets, sortie du personnage) ; comique de situation (l’incapacité à réclamer son dû, l’inversion des rôles - le créancier payé de

Le Théâtre de L'absurde II:Caractéristiques, crises et critiques du théâtre de l'absurde Comme tout genre qui se respecte, le théâtre de l'absurde n'échappe pas à la règle et possède ses propres caractéristiques, mais aussi ses propres idéaux ainsi que des valeurs qui lui sont singulières. Ainsi, cette multitude de facteurs apportent au genre du théâtre de l'absurde une identité qui lui est unique, se démarquant ainsi de tous les autres genres de théâtre de l'époque. 1.Les caractéristiques

Le théâtre romantique désigne un courant théâtral né au début du XIXe siècle en opposition aux principes de la tragédie classique. C'est Victor Hugo qui codifie dans la préface de sa pièce Cromwell (1827) l'esthétique du théâtre romantique en France. Il divise l'histoire littéraire en trois grandes périodes : les temps primitifs (harmonie entre l'homme et la nature donc poésie lyrique), l'Antiquité (violence et poésie épique) et la chrétienté (mélange des genres). Victor Hugo fonde l'esthétique

de bienséance, pour ne pas choquer les spectateurs, les meurtres, les suicides devaient se dérouler à l'extérieur de la scène, et être racontés par un personnage. De plus il ne doit y avoir ni violence, ni grossièreté, ni offense à la morale, ni mélange de classes sociales. - Puis la règle de vraisemblance, c'est-à-dire que l'intrigue et la situation d'énonciation doivent être possibles et réalistes. Le classicisme est donc considéré comme un idéal à cette époque, elle est basé l'honnête homme

| | |Pièce en prose. |Parfois en cinq actes et/ou en vers.|- Règle de bienséance : tout ce qui |actes cruels. |- Règle de bienséance : tout ce qui |- Mélange de comique et de tragique.| | | | |pourrait choquer le spectateur par |- Péripéties invraisemblables : |pourrait choquer le spectateur par |

anglais à l ENS. Cet écrivain, poète et dramaturge, reçut en 1969 le Prix Nobel de littérature, ce qu il considéra comme une "catastrophe", car générateur de ce qu'il appelait 'l industrie beckettienne". Beckett est notamment une grande figure du théâtre de l'absurde, apparu dans les années 1940 et qui se caractérise par une rupture totale par rapport aux genres plus classiques tels que le drame ou la comédie. Ses écrits, ainsi que ceux d' Eugène Ionesco révolutionnent encore ce genre. Leur particularité