Le Paratexte Dans Une Piece De Theatre

CENTRE ÉTRANGER (LIBAN) Sujets de français, bac 2021, voie générale Corrigé du commentaire n° 1 (pages 2 et 3) : Alexandre DUMAS, Antony, drame en cinq actes, Acte I, scène 2, 1831 Analyse du sujet : Une scène de théâtre dialoguée entre deux personnages féminins. Le paratexte indique qu’il s’agit d’un drame, c’est-à-dire ni une comédie ni une tragédie. La date peut faire penser au drame romantique, mais ce n’est pas le cas ici. La question de la passion amoureuse est au cœur de cette scène

son but est toujours de plaire et d’instruire (on commence par situer le texte en donnant quelques indications sur l’auteur, à condition qu’elles aient un rapport avec le texte, ou sur le mouvement littéraire auquel il se rattache : la lecture du paratexte est donc bien utile. Je commence ici par un rappel qui valorise mes connaissances sur l’objet d’étude et l’histoire littéraire). Ainsi la deuxième fable du livre I des Fables de La Fontaine, « Le corbeau et le renard » est une réécriture d’un thème

N°7 : Antigone de J. Anouilh, 1944, éd. La table ronde Séance préliminaire : Test de vocabulaire sur le théâtre (sous forme de défi garçon / fille au sein de la classe) : Complétez chaque phrase par le mot juste : 1. Les indications données par l’auteur pour aider à la mise en scène d’une pièce s’appellent les didascalies. 2. Les paroles échangées par les personnages d’une pièce s’appellent les répliques. 3. Dans la tragédie antique, le chef du choeur qui dirige également les acteurs est

lien. • Normalement, au théâtre, le spectateur est dans le noir et, par convention, n’a plus d’existence (la vie est sur scène). Mais il arrive qu’il « participe » un peu à l’action, ou que, au moins, il soit lié à un des personnages, c’est-àdire qu’il ait des informations que certains personnages n’ont pas, qu’il soit dans la confidence et voit ce que certains personnages ignorent. Il occupe alors une position privilégiée. • Dans ce domaine, la double énonciation au théâtre est importante. La double

transitions. III. Rédiger l'introduction 1. Situer le texte dans son contexte : présenter très brièvement l'auteur, son époque, l'oeuvre de laquelle est extrait votre texte. Situer le texte dans l'oeuvre en utilisant les indications données du paratexte; ou en évoquant le reste de l'oeuvre si vous la connaissez. 2. Présenter le texte : dégager l'idée générale, définir le type de texte et sa forme, signaler son intérêt majeur. 3. Formuler la problématique de votre explication. 4. Annoncer brièvement

quiproquo, puisque chacun sait précisément qui est l’autre. On a cependant à faire ici à un coup de théâtre et à un renversement. Le coup de théâtre correspond au retour de Tartuffe. Alors qu’il a été chassé de la maison parce qu’on a découvert ses agissements, il revient pour accomplir sa vengeance. On le comprend grâce à la réplique d’Orgon qui d’ailleurs comporte le terme « coup » qui évoque le « coup de théâtre » de ce retour malvenu : « Traître, tu me gardais ce trait pour le dernier ! C’est le coup

A. Nécessité de lectures multiples B. Première question à se poser: LA NATURE du texte 1. Cela signifie d'abord l'appartenance à un genre. a) Il existe quatre grands genres : ? Poésie (Les Fleurs du mal) ? Roman (Madame Bovary) ? Théâtre (Le Barbier de Séville) ? Littérature d'idées, essai ou réflexion (les Pensées) b) D'autres genres, moins fréquents : ? Nouvelle (Maupasssant) ? Conte (Contes de Grimm) ? Fable (La Fontaine) ? Chanson ? Autobiographie, mémoires, journal

romanesques de Gargantua se lisent comme une chasse de vérité, un récit allégorique à décrypter.Le genre théâtralÉtymologiquement, le mot théâtre renvoie à l'action de regarder. Dès l'Antiquité, il est conçu comme un spectacle qui requiert des acteurs pour endosser les rôles écrits par le dramaturge.I  Le texte de théâtre Le texte de théâtre est principalement composé des paroles des personnages effectivement prononcées sur scène (les  répliques )

Lire et relire le texte (à haute voix, si possible). - Chercher le sens des mots inconnus. - Analyser l’organisation du texte (plan, mouvement, progression…). - Situer l’extrait dans son contexte : utiliser les informations du paratexte pour identifier l’auteur et son époque, l’œuvre dont est extrait le texte, son genre. ÉTAPE 1 : TRAVAIL DE RECHERCHE DES IDÉES DIRECTRICES Il existe deux méthodes pour trouver et définir des idées directrices de lecture : ➢ l’une part

moins "ampoulé" que dans René-, ansi qu'une préférence pour l'authenticité, le naturel, le réalisme -pourtant, dans la Chatreuse, son réalisme n'est pas objectif: la vision de Fabrice domine (exemple: scène de Waterloo), donc influence. Analyse du paratexte de la Chartreuse de Parme [fictif; On s'attend à la Duchesse comme héroïne de par les chroniques de la Cour de Parme, dimensions politiques également attendues.] ->un roman d'apprentissage: Fabrice ne sait rien, même pas l'amour-> Mosca le qualifie