Le Paresseux Baroque

les deux derniers vers, un parfait équilibre rythmique : 2 / 4 // 2 / 4. C’est en effet sa thèse, le tabac vaut autant que l’espérance. Ainsi Saint-Amant utilise le sonnet comme outil de progression et ce sonnet reflète son esprit baroque et libertin. Le baroque est un courant littéraire, artistique et culturel qui exprime par des choix esthétiques une vision de l’homme dans le monde qui symbolise l’inconstance. Tout d’abord nous verrons l’ambigüité entre espoir et désespoir dans ce sonnet

originale, dans la mesure où il s'est intéressé à des sujets a priori peu poétiques: s'il a écrit un long poème épique (et donc « noble, élevé ») restituant l'épopée de Moïse ( Moïse sauvé des eaux), il a aussi célébré « Le fromage » (de Brie), le « Paresseux », « La Pipe », le « Poète crotté »... Ici, dans ce long poème de plus de 300 vers dont nous avons l'extrait, il fait l'éloge d'un fruit, le melon, qui est aussi une invitation à le déguster. Le poème commence avec des octosyllabes puis se poursuit

paresse : « ce plaisir » - Amplification par utilisation d’une hyperbole : « si doux et si charmant »  Poème à la fois descriptif de la paresse mais aussi regard humoristique de l'auteur sur lui-même. Classique « souple » avec des constantes baroques. b) Paradoxe avec son époque - La paresse est associée à « mélancolie » et « folie » : rapport du fait que la mélancolie à cette époque redevient une maladie (Depuis la période classique "La Mélancolie" est considérée comme un stade dépressif

Rossini. Il peut paraître étrange a priori de parler d'esthétique rossinienne quand on ne connaît de lui ni manifeste ni écrit théorique spécifique. Alors que la légende a fixé de Gioacchino Rossini l'image d'un dilettante de génie, improvisateur et paresseux, créateur fécond (44 opéras sans compter la musique sacrée), plagiaire de ses propres œuvres, porté aux nues par l’Europe musicale entre 1823 et 1836. Qu'on est loin de l'intellectualisme de Debussy Monsieur Croche anti-dilettante ! Ne peut-on déplorer

rationaliste onirique, en rationaliste dialecticien, en préhistorien d'avant-garde, en baroque-et-classique, en précieux avec simplicité, en naïf encyclopédiste, en chantre subjectif de l'objectivité, en lyrique de l'anti-lyrisme, en protestant, en sensualiste, en agnostique, en polythéiste, en animiste matérialiste, en épicurien de longue date, en existentialiste malgré lui, en communiste solitaire, en activiste paresseux, en Romain, en philologue atteint de logoscopie, en franciscain, en voyeur, en naturaliste-humaniste

amusants, dont on peut se moquer. On note le double sens des mots « drôles » et « mûrs », le premier signifiant à la fois étranges ou amusants ; le second, sages ou vieux. « leurs brillantes facultés » est ironique : ils sont vus comme des exploiteurs, paresseux et manipulateurs. Des yeux hébétés… Rimbaud fait une description carnavalesque de ces personnages par : - le grossissement de la focalisation, qui va du détail au plan d’ensemble : yeux, visage, démarche. - l’impression de désordre causée

du caractère éphémère de la vie et de la beauté, la mort est présente partout dans le poème. C’est un sonnet baroque dans sa forme et dans son contenu (On y retrouve les quatre éléments et un effet de miroir grâce aux sons). J’aime la façon dont Sponde parle de la place de la mort, dans un monde qui change constamment, montrant ainsi son angoisse face à cela. Saint-Amant – Le Paresseux | Accablé de paresse et de mélancolie, Je rêve dans un lit où je suis fagoté, Comme un lièvre sans os

la maîtresse du monarque. En 1779, ce genre dramatique perd sa fraicheur et est considéré comme un théâtre grossier et vulgaire. C’est quelques années plus tard que cette forme d’art, avant qu’elle ne se transforme en Opéra bouffe, s’inspire du baroque-fantastique. Le texte n’est plus parlé, mais presque chanté, et la démarche des personnages est pratiquement dansée. Le comédien devient un virtuose polyvalent. Les costumes se rapprochent de plus en plus des animaux, des fleurs et des personnages

lectures de ses écrits les plus célèbres. Pourtant une majeure partie des gens n’en savent que peu sur cet auteur. Jean de La Fontaine, écrivain et fabuliste français du XVIIe siècle, appartient au mouvement du Classicisme qui succède au mouvement Baroque. Le Classicisme consiste en l’écriture d’ouvrages reprenant esthétiquement celles d’auteurs de l’Antiquité greco-romaine, comme d’Esope, Sophocle ou encore Euripide. Ces œuvres caractérisés par une clarté, une unité, atteignant le statut de modèle

vantard mais lâche Les zanni : valets bouffons. Zanni célèbres : Arlequin (jeune, malin, farceur, paresseux) ; Pierrot (jeune, beau, honnête, naïf) ; Polichinelle (vieux, menteur, grossier). Les jeunes gens amoureux, dont les projets sont contrariés.Exposés • les farces de Plaute, • Le Cid (histoire) de Corneille • la querelle du Cid • Le Bourgeois gentilhomme, de Molière • Phèdre de Racine • L’art baroque • L’art Classique • Commedia dell’arte (en France) • Vie de Corneille • Vie de Racine