Le Personnage De Dona Sol Hernani

plus glorieux. Adèle et Victor entretiendront une correspondance secrète durant 3 ans. A 18 ans, (1820) Victor Hugo reçoit une pension de 2000 francs du roi Louis 18 pour son “Ode sur la Mort du Duc de Berry”. (Une ode est un poème célébrant un personnage ou évènement). Cette pension est importante : elle marque la reconnaissance de Victor Hugo, comme un auteur bienpensant, ce qui lui permet de se faire valoir et reconnaitre dans la société. C’est le début de la gloire, mais Sophie, sa mère, première

évènement met en présence Des Grieux et Manon qui débarque du coche d’Arras. C’est alors le coup de foudre pour notre chevalier. Comment cet extrait annonce-t-il le topos romantique ? Nous allons d’abord étudier la forme du récit, puis analyser les personnages et enfin nous aborderons le thème de l’amour. I/ Le récit 1) Choix narratifs a) Récit à la 1re pers qui donne de l’authenticité à la fiction. Proximité avec l’autobiographie (je/moi) =>donne son point de vue : parut, paraissait b) Récit rétrospectif :

provoquer le rire (l'humour peut être aussi bien innocent que grinçant); on y retrouve une intrigue (souvent amoureuse), une peinture psychologique ou sociale, de la fantaisie (autant dans les mots que dans l'action); le texte met en scène des personnages tirés la plupart de la vie de tous les jours (contrairement à la tragédie); le ton est en général léger, enjoué. Ainsi, par le rire, la comédie a pour rôle de dédramatiser, voire de désacraliser, c’est-à-dire qu’elle se tourne toujours vers l'aspect

Honoré de – Le Lys dans la vallée ( 1835) - Baudelaire Charles – « Le balcon » (1836) tiré de Les fleurs du mal, « Spleen et idéal » – « Les bijoux » (1857) tiré de Les fleurs du mal, « Spleen et idéal » - Hugo Victor – Hernani (1830) - Mérimée Prosper – Carmen (1845) - Musset Alfred de – « Tristesse » tiré de Poésies nouvelles - Rimbaud Arthur – « ma bohème » - Stendhal – Le rouge et le noir (1830) - Verlaine Paul – « après trois ans »

tragédie, cela est particulièrement notable dans Hernani de Victor Hugo, une pièce appartenant au mouvement romantique, dans laquelle il n’y a plus de distinction entre la comédie et la tragédie, Hernani est un simple homme du peuple dont le destin est mêlé à celui d’une femme de la noblesse, Dona Sol, dans l’oeuvre, le comique est très présent dès le début le roi se retrouvant par exemple à devoir se dissimuler dans un placard comme un personnage de farce tandis que l’amour impossible entre les

d'honneur; le 6, le président Félix Faure entouré de sa famille vient apporter au spectacle le salut officiel de la République; en 1901, Rostand entre à l'Académie française et Cyrano de Bergeracdans la légende.    La preuve? Aussitôt, comme jadis pour Hernani, on le raille, on le brocarde, on le parodie. Ç'aurait pu n'être qu'un feu de paille, mais il n'en fut rien. De décembre 1897 à mars 1899, la pièce est jouée quatre cents fois et l'on atteint en 1913 la millième représentation. En 1983, à Paris seulement

lieu et de temps uniques. S'y sont impliqués Victor Hugo (1802-1885), Gérard de Nerval (1808-1855), Henri Bayle Stendhal (1783-1842) ou George Sand (1804-1876). On peut distinguer deux phases qui ont créé deux personnages distincts. Jusqu'en 1830, l'individualisme prime. Le personnage est aristocratique et méprisant. Il ressent un profond dégoût de la vie mais cultive un intérêt pour l'ailleurs. Il aspire à la solitude et souffre d'amours profondes et compliquées. Il incarne l'éternel incompris

certaine réalité. SYNTHESE I- Le théatre fait appel à l'imagination A-L'espace scénique: une miniature en carton du monde =>ex: La mise en scène par Braunschweig de la pièce Maison de poupée de Victor Hugo B-Les costumes: représentation des personnages fictifs que mettent les acteurs avant d'entrer en scène (jeux de déguisements) =>Molière qui joue Sganarelle qui lui même se prend pour un médecin dans Dom Juan C-Trop grande importance des paroles pour être réel => je sèche sur l'exemple II- Les

Poétique, la définit comme « l’imitation d’une action de caractère élevé et complète », la tragédie doit présenter un sujet de caractère élevé et des personnages nobles (rois, princes…) ou même mythologies (tel Œdipe dans La Machine Infernale de Cocteau) à haute élévation morale représentant des valeurs. Cette exemplarité de l’action et des personnages est illustrée dans la préface de Bérénice, de Racine, pièce dans laquelle Titus est empereur romain et Bérénice est reine de Palestine. L’auteur y explique

pour les pièces à sujet historique ou situées historiquement de façon précise (situation et toile de fond se mettent en place). Exemples pour faire revivre l'Espagne de Charles-Quint dans Hernani, Hugo lui-même précise dans le détail les costumes de ses drames historiques : la « vieille » duègne de Dona Sol est « en noir, avec le corps de sa jupe cousu de jais, à la mode d'Isabelle la Catholique » ; l'insigne de la Toison d'or au cou de Don Salluste suffit à transporter le spectateur de Ruy Blas