Le Personnage De Pyrrhus Dans Andromaque

généralement dénonce une société fortement hiérarchisé, et condamne les privilèges de la naissance. Le théâtre présente des conflits entre des individus qui représente les portes paroles d’une classe sociale il s agit donc d’un affrontement symbolique. Le personnage de théâtre est souvent en lutte contre la société il incarne une certaine forme de révolte. C est le cas du vallet typique de la commedia Del Arte qui tente de revendiquer ses droits et d’échapper a sa condition: - conflit entre maître et valet

spectateur doit être touché et se sentir concerné par ce qui se déroule sur la scène. Exemples : Dans Andromaque de Jean Racine, la règle de bienséance est respectée à la fin de l’œuvre, car la mort de Pyrrhus (qui meurt sous les coups des grecs pendant la guerre de Troye) n’est pas représentée mais rapportée par un des personnages, Oreste : « Madame, c’en est fait, et vous êtes servie / Pyrrhus rend à l’autel son infidèle vie ». On peut aussi prendre l’exemple de Phèdre, du même auteur, car la

son désir de métamorphose à deux mythes : o au mythe de Protée : Protée est un dieu marin, de l'Antiquité grecque, qui avait reçu de Poséidon, son père, le don de changer de forme à volonté. o au mythe de Circé : Circé est un personnage de l'Odyssée, une magicienne qui métamorphosa les compagnons d'Ulysse en pourceaux. o Voici ce qu'en dit Jean Rousset : (La littérature de l'âge baroque, p22) : Protée ne pouvait manquer d'accompagner Circé ; elle trouve

Contrairement à la comédie qui met en scène des personnages proches du public (bourgeois, paysans, petite noblesse, corps de métiers, domesticité), la tragédie ne met en scène que des héros de haute lignée, qui parfois appartiennent à la mythologie gréco-latine. On retiendra deux types de héros et d’héroïnes : Eles héros inspirés de l’histoire grecque ou romaine (rois, reines, princes et princesses); Eles héros inspirés de la mythologie gréco-latine (personnages légendaires). Ces héros sont conduits

il faut pousser au maximum son pouvoir de monstration. Dans une adaptation de Britannicus de Jean-Louis Martin-Barbaz au Théâtre 14 en 2008, l'acteur jouant Néron (Jean-Christophe Laurier) pousse à son paroxysme la personnalité puérile de son personnage ; à tel point que Britannicus (Antoine Rosenfeld) et Néron se livrent à une bataille d'oreillers lors de la scène 8 de l'acte III. Une bataille d'oreillers dans une pièce ayant lieu sous l'Empire Romain peut paraître anachronique mais ce renoncement

théâtre est un art du spectacle, qui s'attache à émouvoir le public par la repré- sentation sur la scène des passions humaines. Pour plaire aux spectateurs, le drama. turge et le metteur en scène peuvent être amenés grossir à les traits des personnages Ana\vse-dutexte ou des situations et rendre ainsi le spectacte plus percutant. c,est le cas d,Eugène fl lonesco, auteur du théâtre de I'absurde, qui déclare dans son essai Notes et contrenotes: < Le théâtre est dans I'exagération extrême

RACINE Andromaque Roi d’Epire, Pyrrhus, le fils d’Achille et le vainqueur de Troie, s’est épris de sa captive, Andromaque, veuve du chef troyen Hector, tué par Achille. Il délaisse Hermione, qu’il doit épouser et qui, par amour pour lui, avait éconduit Oreste, roi d’Argos. Andromaque, elle, n’aime pas Pyrrhus et veut rester fidèle à son défunt époux. Cependant, pour sauver son fils, Astyanax, qu’Oreste est venu demander, au nom des Grecs, elle consent à épouser Pyrrhus, avec le projet

amusante . Dans la scène VI de la Critique de l'Ecole des Femmes de Molière , les personnages s'opposent par leurs gouts qui les portent soit vers la comédie , soit vers la tragédie . Cependant , Uranie considère que les deux genres ont leurs lettres de noblesse . La tragédie peut nous séduire par sa beauté formelle , par la splendeur de sa syntaxe , par ses alexandrins envoutants . Quand Phèdre , prototype du personnage racinien , s'avance sur la scène pour déclamer " Je suis la fille de Minos et

comédie généralement dénonce une société fortement hiérarchisé, et condamne les privilèges. Le théâtre présente des conflits entre des individus qui représente les portes paroles d’une classe sociale il s agit donc d’un affrontement symbolique. Le personnage de théâtre est souvent en lutte contre la société il incarne une certaine forme de révolte. C est le cas du valet typique de la commedia Del Arte qui tente de revendiquer ses droits et d’échapper a sa condition. Nous pouvons prendre comme exemple

se manifeste le trouble du personnage dans chaque extrait ? (perspectives thématique et sémantique) Bérénice de Racine : Andromaque de Racine Activités complémentaires : - relations maîtres /valets (acte 1- Sganarelle /Dom Juan ; Done Elvire /Gusman) - réflexion sur le mélange des registres : comique, tragique, "fantastique" dans la pièce étudiée. - L’originalité d’une mise en scène moderne au XX ème siècle : Daniel Mesguish - caractérisation du personnage de Dom Juan : complexité et