Le Personnage De Pyrrhus Dans Andromaque

Baudelaire est dédié à Victor Hugo, qui au moment où Baudelaire écrit ses vers est exilé. Andromaque peut être rapprochée de Victor Hugo, car elle est tout comme lui une figure de l’exil. Lorsque son mari hector mourut durant la guerre de Troie, elle fut emmenée en esclavage par Pyrrhus. Ici Baudelaire utilise un épisode de la mythologie grecque car la mythologie a quelque chose de tragique. Dans la seconde partie, Andromaque est rapprochée à la négresse qui recherche sa superbe afrique, aux orphelins, aux

les personnages échangent des paroles qui visent deux destinataires : le ou les autres personnages sur scène, et les spectateurs dans la salle. C’est la double énonciation. (p.54) Les scènes d’exposition apportent des informations nécessaires à la compréhension du public. (p.54) Les répliques d’un dialogue sont les paroles échangées entre deux ou plusieurs personnages. (p.54) La stichomythie est un échange rapide de brèves répliques (un vers ou un hémistiche) entre deux personnages. Elle

ami Oreste. Il lui propose la solution de la dernière chance. Acte I, scène 1, il était là pour accueillir Oreste. Acte V, scène 5, il est là pour le sauver. Cette reprise des mêmes personnages confirme le statut d’épilogue : retour au point de départ, la boucle est bouclée. Le dramaturge remet sur scène ces personnages afin de signifier la fin. B. C’est le dernier espoir : 1. Les dangers sont nombreux : v.4 " tout le peuple assemblé " (périphrase destinée à impressionner) ; v.6 " nous comme

occupe une place très importante dans les pièces et le metteur en scène est d'ailleurs souvent au service du texte. Tout d'abord, il est fréquent que la parole se substitue à l'action. En effet lorsqu'un événement ne peux pas être représenter, un personnage vient le raconter. C'est le cas dans Le Cid de Corneille où la mise en scène d'une bataille est peu crédible et c'est donc Rodrigue qui dans un récit nous compte l'événement. Nous voyons cela aussi dans Lorenzaccio de Musset où le monologue de Lorenzo

sur scène. C’est une forme vivante d’expression. Il permet d’exposer des oppositions entre diverses idées, notamment à travers des conflits de personnages. Il permet aussi de défendre des causes, en utilisant les dialogues, pour fournir une argumentation. Les pièces de théâtre sont souvent riches en conflits, se résultant parfois par la mort du personnage principal. Nous pouvons donc nous poser la question suivante : En quoi le théâtre est-il l’expression privilégiée des conflits et des désordres

peuvent traduire la mélancolie de l'écrivain. On a trois personnages successifs : d'abord et d'entrée le nom de l'illustre personnage d4andromaque, personnage de L'Iliade. On retrouve ici un passage de l'Enéïde de Virgile avec Andromaque assise devant le « tombeau vide d'Hector » « douleurs de veuve » → elle rend hommage à son premier amour seul et unique. On a également affaire dans le poème à son enlèvement avec l'évocation du nom de Pyrrhus. Helenus est son mari après la mort d'Hector mais elle

cachent des acteurs et des spectateurs bien réels. Lire une pièce de théâtre ou y assister, c’est se laisser transporter dans une intrigue comique ou tragique. Le lecteur ou spectateur découvre un univers semblable au monde réel. Décors, intrigues, personnages, bien qu’inventés, ils donnent malgré tout l’impression au lecteur ou spectateur de se trouver dans une situation ordinaire et familière. Une question se pose alors : le théâtre est-il un miroir de la realité? Pour y répondre, nous donnerons en

1 Commentaire composé Andromaque, de Racine Le monologue d’Oreste, Acte V scène 4 En reprenant le genre de la tragédie, l’âge classique le module selon la sensibilité de ces deux principales générations : celle de Corneille et celle de Racine. Le premier, chantre de l’héros vainqueur, trouve dans le modèle de Rome des accents stoïciens qui plaisent à un public frondeur et généreux ; le second, éduqué chez les messieurs de Port-Royal garde de cette empreinte janséniste une sensibilité particulière

La tragédie peut nous séduire par sa beauté formelle , par la splendeur de sa syntaxe , par ses alexandrins envoutants . Quand Phèdre , prototype du personnage racinien , s'avance sur la scène pour déclamer " Je suis la fille de Minos et de Pasiphaé " , le spectateur est sous le charme . Et bien d'autres alexandrins magnifiques restent gravés dans la mémoire collective: " Et le flot qui l'apporta , recule épouvanté " . Citons encore " Il s'en allait pensif sur le chemin de Mycènes . " Cependant

COMMENTAIRE STYLISTIQUE, Racine, Andromaque (V, 4) L’extrait d’Andromaque qui nous intéresse constitue la scène quatre de l’acte cinq de la pièce de Racine. Oreste se retrouve seul suite aux accusations injustifiées d’Hermione qui lui reproche d’avoir obéit en tuant Pyrrhus. La scène précédente représente Hermione exprimant sa colère et son désespoir en insultant Oreste qui s’attendait pourtant à l’épouser, comme promis, en gage de sa loyauté. La réaction d’Hermione établit donc un coup de