Le Personnage Feminin Chez Marivaux

Mariage de Figaro Acte V, scène 3 : le monologue Scène qui représente le dénouement de la pièce. Ce monologue est un des plus longs de la scène française (ici nous n’en étudions qu’un extrait). Il permet de créer une pause dans l’action : le personnage, porte-parole de l’auteur s’adresse directement au public et l’action ne progresse pas : c’est un moment statique pendant lequel Figaro attend le développement de la « crise » engagée et l’arrivée de Suzanne avec des explications. C’est un temps

Le Triomphe de l'Amour, Marivaux Scènes 2-3-4 Il est important de préciser que la pièce « Le Triomphe de l'Amour » a été mal reçue, à l'époque de sa création et de ses premières diffusions, en raison d'une certaine invraisemblance historique manifestée par le stratagème mis en œuvre, par une princesse de ce rang, que l'on pourrait comparer à la fille d'un roi, qui courre les « aventures » si l'on peut dire, de cette façon, c'est à dire à travers des traits/machinations tels que la ruse et le

la commedia dell' arte et représentations faites par les italiens. Dom Juan est devenu une antonomase, nom propre qui est devenu un nom commun. Question morale de Dom Juan complexe chez Molière. Près de 3000 réécritures du mythe, réécriture musicale (Mozart avec Don Giovanni) , Thomas Corneille également. Personnage qui fascine, mythe de Dom Juan va interférer avec l'image de Casanova, qui va devenir l'incarnation de Dom Juan. Recherche du plaisir, hédonisme. Exemplier 1,2,3 Trois éléments qu'on

méprisée par Camille et manipulée par Perdican, qui joue de son statut de maître et la conduira à sa perte. Un thème adjacent complète le précédent et s'y oppose, sans être vraiment approfondi par Musset : celui de la nature, représentée par Rosette chez qui l'état de nature est associé à l'innocence et que Perdican relie au bonheur perdu de l'enfance. Un point plus approfondi est constitué par l'anticléricalisme, Musset dénonçant le mode vie des hommes d'Église mais surtout la détestable éducation

roman d'analyse est ainsi un roman de l'immobilité, pris dans les allers et retours des constats, des aveux, des échecs de l'amour, considéré en lui-même ou rapporté à la règle morale. Les limites du roman d'analyse sont celles de ces constats : le personnage n'est que le support du drame que révèle l'analyse. La forme du roman par lettres montrerait, dans les Liaisons dangereuses, l'impasse de l'analyse qui ne peut rendre compte de ce que porte obscurément la notation des ambiguïtés de la passion :

d’entrer dans la tragédie, en fournissant les éléments nécessaires à la compréhension de la situation initiale et en créant un effet de suspens. I. Pour guider votre analyse 1. Une scène d’exposition a) Comment s’ouvre la pièce ? Quels sont les personnages présents sur scène et quel est leur lien ? Qui est au centre du dialogue ? b) Quelles indications trouvez-vous sur le cadre spatiotemporel de l’action ? c) Que découvrez-vous à travers ce dialogue sur les protagonistes de la tragédie ? Dites quels

Amazones sont le πέλτη / péltê, un bouclier léger en forme de demi-lune, la lance, l’arc et les flèches propres aux cavaliers des steppes, le cheval et la hache — σάγαρις / ságaris d'abord, puis double hache à partir de l'époque hellénistique, par exemple chez Quintus de Smyrne[4]. Le signal avant la bataille est donné par le sistre (sorte de grelot) généralement de bronze. De nombreux héros grecs — Bellérophon, Achille, Héraclès, Thésée ou encore Priam — ont eu affaire à elles. Curieusement, chacun eut

morbide, à l’égard de l’humanité. A la suite d’une relecture du roman on peut douter de la possibilité de sa métamorphose en pièce de théâtre. Et néanmoins après un spectacle de plus de quatre heures, on est obligé de constater : travaillant les personnages et les péripéties, culbutant parfois l’ordre du livre, K. Lupa réussit à nous faire chavirer dans son embarcation, en la menant sur des fonds réalistes, mais préservant une teneur douloureusement comique naissant de l’obscène détestation des hommes

problème. De quelle manière Laclos traite-t-il du thème de l’éducation ? Quel discours propose-t-il pour répondre à l’Académie ? Nous verrons comment derrière un discours argumenté et efficace (I) se cache une véritable polémique autour de la question féminine (II). I. Un discours argumenté : pour une efficacité percutante 1. Un discours… Le texte que nous analysons, même s’il n’a jamais été prononcé, est un discours répondant à la question proposée par l’Académie de Châlon-sur-Marne. Aussi retrouve-t-on

le récit dans la réalité historique ? 2-Dégagez du texte les éléments qui permettent de situer : le lieu, le décor, le moment de la journée. 3-Qui est le personnage principal de l'incipit ? Quelles informations sont données au lecteur sur ce personnage ? 4-De quels personnages secondaires est-il question ? Quelles relations unissent le personnage principal de l'incipit et ces deux hommes ? 5-Quelles hypothèses pouvez-vous faire sur la suite de l'histoire ? Mettre en lumière la double fonction de l'incipit