Le Personnage Tragique Britannicus

plus naturelle l'expression des personnages), la rigueur de la construction (situation de crise menée a son acmé (désigne le point extrême d'une tension, d'un propos ou d'une situation)), la maîtrise de l'alexandrin et la profondeur de l'analyse psychologique font des œuvres de Jean Racine un modèle de la tragédie classique française. II) Ses œuvres : Théâtre La Thébaïdes (1664), Alexandre le Grand (1665), Andromaque (1667), Les Plaideurs(1668), Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet(1672)

terme marquait déjà clairement que le conflit, ainsi que sa concrétisation – l'affrontement – sont primordiaux au théâtre. Pascal, au XVIIe siècle, va dans le même sens quand il affirme : « Les scènes contentes » (c'est-à-dire les scènes où les personnages sont en harmonie) « ne valent rien ». Le texte théâtral exploite une gamme de conflits et d'affrontements très large par la diversité des forces en présence, des enjeux, des champs d'action ou des issues. Ces antagonismes donnent toute leur mesure

(1664) par la troupe de Molière puis confia Alexandre (1665) aux comédiens de l'Hôtel de Bourgogne. Les dix années suivantes furent fécondes en chefs-d'œuvre : Andromaque (1667), qui fut un triomphe, Les Plaideurs (1668), son unique comédie, puis Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674) et enfin Phèdre (1677), qu'une cabale fit échouer sans affecter sa gloire. Cette même année , et malgré les succès remportés auprès du public et de la Cour, Racine renonça

Origines La tragédie apparaît en Grèce antique à Athènes au Ve siècle avant J-C. Elle est représentée dans les concours dramatiques organisés lors des fêtes de Dionysos (fin janvier et fin mars). Cette association d’origine religieuse et du registre tragique définit le genre de la tragédie.   La tragédie est donnée dans des théâtres, qui sont presque toujours associés à un sanctuaire. Les représentations sont toujours précédées de sacrifices. D’ailleurs, une étymologie possible du mot grec tragôdia

Carnet de lectureArrêt-lecture n°1 Mon premier arrêt-lecture parlera du contexte historique, des personnages et je donnerai certaines de mes analyses sur l’ouvrage. Premièrement l’intrigue se déroule à la cour du roi de France : Henri II ; plus particulièrement, dans ses dernières années. Nous nous trouvons ainsi en plein milieu de 16ème siècle. Ce roi régna durant 12 ans avant de mourir de ses blessures après un tournoi. Il été connu pour être un grand amateur de fêtes somptueuses dans

tragédie en cinq actes et en vers de Jean Racine créée le 1er janvier 1677 à l’Hôtel de Bourgogne. La pièce comporte 1 654 alexandrins. Sommaire [masquer] 1 Personnages 2 Argument 3 Analyse de l'œuvre 3.1 Contexte historique 3.2 Sources 3.3 Réception 4 Citations 5 Quelques traductions de Phèdre 6 Postérité 7 Liens externes Personnages[modifier] Thésée, fils d’Égée, roi d’Athènes Phèdre, femme de Thésée, fille de Minos et de Pasiphaé Hippolyte, fils de Thésée et d’Antiope, reine des Amazones

http://des-cours-divers.jimdo.com/ Phédre de J.Racine 1-Définition du théâtre et de la la tragédie Théâtre (du grec théomai,regarder)est avant tout un spectacle, les acteurs jouent devant le public en incarnant les personnages d’une pièce.les premiers représentations furent au 17eme siècle lors de l’essor flagrant qu’a connu les créations théatrales.en vérité, au 17e.siécle presque tous les genres sont représentés :theatre,fables,contes oraisons funèbres…Le théâtre était

héros tragiques commettent ou subissent des crimes amoraux (Agave déchiquette son propre fils, Penthée, sous la loi de Dyonisos; Clytemnestre tue cruellement son mari, Agamemnon, pour venger le sacrifice de leur fille; Agamemnon lui-même sera vengé par son fils, Oreste, qui commet le matricide...) La tragédie est un genre théâtral dont l’origine remonte au théâtre grec antique. Le théâtre permet au spectateur de vivre par substitution les violentes émotions qu'éprouvent les personnages de la

des passions néfastes. Les héros tragiques ont d’abord le sentiment d’être des victimes, mais lorsqu’ils comprennent le sens de leur destinée, ils quittent cet état de victimes pour accéder au plaisir de la connaissance. Le spectateur se sent lui aussi libéré (phénomène de la catharsis). La tragédie représente une action noble (situation avec des enjeux supérieurs à celui du destin d’un seul individu : enjeux politiques ou inspirés de la mythologie). Les personnages sont également nobles (rois, princes

dramaturges reprennent des tragédies antiques comme RACINE le fait en s’inspirant d’EURIPIDE et de SÉNÈQUE. Une application des théories d’ARISTOTE : La tragédie classique ne met en scène que de très hauts personnages (rois, reines...). Ceux-ci appartiennent à l’Histoire (Néron par exemple dans Britannicus) ou aux mythes de l’Antiquité comme pour Phèdre. b. La vraisemblance     La tragédie racinienne se veut imitation de la nature dans ses aspects universels. Les faits doivent donc paraître vraisemblables