Le Primatice

La première témoigne de l'influence du Primatice et de Michel Ange, qui conférèrent à ses réalisations une solidité massive et bien proportionnée. La seconde fit apparaître sa manière très personnelle. Il utilisait un vocabulaire rythmique, répétitif, travaillé. Il transpose dans le marbre les effets qui, normalement ne se retrouvent que dans les matériaux modulables. Jacques Thirion caractérisa sa Vierge de Douleur comme "un type de Vierge que Primatice et Pilon ont défini". Aucune oeuvre de

(dessins préparatoires réalisés avant l'exécution des portraits peints), ont perpétué le style de Ros. Ils ont influencé des portraitistes ultérieurs tels que Corneille de Lyon et François Quesnel, tandis qu'Antoine Caron, ancien collaborateur de Primatice, évoque à la fois les festivités de la Cour des Valois et la violence des guerres civiles dites "religieuses", marquées par le massacre de la Saint-Barthélemy (HiSoUR, n.c.). RÉFÉRENCES BIBLIOGRAPHIQUES BUITEKANT, ESTHER. (2021) : « Qu’est-ce que

MANIERISME Les peintres les plus célèbres du maniérisme Italie Giuseppe Arcimboldo Agnolo Bronzino Le Corrège Le Parmesan Pontormo Primatice Le Tintoret Véronèse Renaissance tardive de la peinture (ou maniérisme) Le terme de « Maniérisme » de l’italien « maniera » signifie « style » de la période comprise entre 1520 et 1580. Les œuvres sont raffinées, sophistiquées. Rupture avec les objectifs de la Renaissance. A partir des années 1527-1530, l'esprit triomphant de la Renaissance connait une crise

cet art, en soulignant sa dimension conceptuelle et expressive à la fois. La littérature gagne aussi du point de vue du lexique un vocabulaire technique nouveau. En ce qui concerne la peinture, la présence des artistes italiens, comme Rosso et Primatice, dès 1532, donne le coup d’envoi de l’école de Fontainebleau. Le séjour en France d’autres peintres, sculpteurs et architectes même, de manière momentanée, donne à cette école une dominante italienne. Et la réalisation d’un programme décoratif complexe

De 1490 à 1525 les français essaient vainement de s'y installer. Ils ne réussissent pas à faire la conquète de ces riches principautés (les guerres d'Italie) mais ils en ramènent de nouvelles idées et de nouveaux artistes (Léonard de Vinci, Le Primatice) • La découverte de l'imprimerie par Gutenberg permet de multiplier les livres et l'instruction d'où une meilleure diffusion des publications, de la litérature et des idées. • La découverte de l'Amérique par Christophe Colomb, amène d'extraordinaires

Caroto, peintre aux perspectives appréciées, puis chez un peintre assez peu connu, Antonio Badile, dont il épouse la fille. Il eut quatre fils qui travaillèrent à l'atelier de leur père. Il s'impregna vite de l'influence des manieristes Le Primatice et Le Parmiggiano, qui lui enseignèrent un langage pictural libre et radieux. Il fut moins lié aux formes de l'Antiquité que Palladio, avec qui il collabora, pour la décoration des villas palladiennes, en se souciant peu de décrire la réalité

Lucas Cranach l'Ancien ou Hans Holbein. En France, le roi François Ier donne une impulsion à l'influence italienne. Prince de la Renaissance pour son goût de l'art et grand mécène, il accueille Léonard de Vinci, Benvenuto Cellini, le Rosso ou le Primatice. Il agrandit les châteaux de Blois et de Fontainebleau et fait élever le château de Chambord. François Ier s'intéresse aussi à une voie nationale dans le domaine littéraire. Il soutient les poètes Ronsard et du Bellay, il fonde le collège des lecteurs

en culture italienne. L’engouement aux déguisements se renforce à la Renaissance et cette fois-ci, sans doute, c’est dû à l’inspiration des artistes italiens qui introduisent le port des masques décorés. Léonard de Vinci, Rosso Fiorentino ou Le Primatice sont les artistes appelés par François 1er qui dessinent des costumes sur les thèmes d’allégorie pour les fêtes organisées à Fontainebleau à Paris et à Blois. Ainsi, porter les masques décorés lors de bals et de festivités est devenu une pratique

II en 1559, Catherine de Médicis remercie Philibert Delorme, protégé de Diane de Poitiers, et confie les travaux au Primatice qui devient surintendant des maisons royales le 12 juillet 1559. Le 17 juillet, le contrôleur général des bâtiments de France, Jean Bullant, est remplacé par François Sannat. C'est à cette époque que Niccolo dell'Abate décore le château. À la mort du Primatice, le 14 septembre 1570, celui-ci est remplacé par Tristan de Rostaing. Jean Bullant finit par revenir à Fontainebleau

et démontre la puissance de François 1er. Après la bataille de Pavie en 1525, François 1er fait construire surtout en île-de-France. Le château de Fontainebleau fut agrandi et rénové par un décor magnifique. Deux artistes italiens, Le Rosso et Le Primatice firent les plans de la rénovation. François 1er est, vous l'aurez compris, un immense roi bâtisseur. Conclusion François Ier réussit à transformer la cour en terrain de plaisir, de culture et de somptuosité. Il renforça son pouvoir sur le royaume