Le Recit Surréaliste

son africanité. Le surréalisme s’est présenté comme un instrument de lutte sociale et politique, et en même temps comme moyen de découverte de son moi le plus profond. Les méthodes surréalistes, l’écriture automatique y comprise, constituent un moyen de recherche d’une réalité enfouie dans l’inconscient. Les surréalistes ont accordé ce rôle à leurs méthodes. Il s’agit de jeter un nouveau regard sur l’homme, de redéfinir ses rapports avec le monde, de redécouvrir les ‘pouvoirs perdus’, magiques et ésotériques

sûre de la présence des ciseaux dans le tiroir ? A-t-elle un don de double vue ? Le traitement de la durée nous renvoie aussi au rêve. Au lieu de s’écouler régulièrement, la narration s’étire ou se contracte. Le système des temps est éclairant. Le récit hésite entre les présents et les passés composés. Il commence sur le mode du présent d’énonciation comme si la scène était en train de se dérouler sous nos yeux. Mais au même moment le narrateur décroche, il ne perçoit plus que quelques bribes sans

plus original, du poème de métro, dont chaque vers correspond à une station. La contrainte est donc une constante de la poésie, mais elle évolue avec elle. Elle est même tellement constante, que les surréalistes n?y échappent pas.  L?absence de contrainte est aussi une contrainte. Les surréalistes trouvaient dans les thèses de Freud, leur contemporain, un merveilleux outil créateur : l?inconscient. Ce dernier était, paraît-il, insoumis aux règles de la conscience, et par conséquent refoulés. Leurs

NERVAL GÉRARD LABRUNIE (1808-1855) Contexte historique et familiale Voyages, formation, amitiés, loisirs _ Gérard de Nerval, de son vrai nom, Gérard Labrunie, naît à Paris en 1808, et grandit dans ce Valois enchanteur qui sert souvent de cadre à ses récits. _ À Paris, il rencontre Théophile Gautier _ En 1810, sa mère décède _ Voyage en Italie _ Il est le fils d'un médecin militaire et d'une descendante d'un marchand linger. Très jeune, l'enfant est confié à une nourrice de Loisy. _ Il tombe amoureux

Le titre du poème présente «  la chanson du mal aimé » frappe car bâti sur une litote et explique l'idée directrice du poème.  «  chanson » évoque un genre lyrique et le poème est placé dès le début sous le signe du malheur. Apollinaire fait le récit en chanson de ses amours malheureux avec Annie Playolen, rencontrée en région allemande, va aller la rencontrée à Londres par 2 fois pour tenter de la ramener avec lui, afin qu'elle ne parte pas au USA=>échec=>nouvelle déception amoureuse.

Louis Aragon se rencontrent (tous deux médecins auxiliaires), c’est ensemble, qu’ils fonderont le mouvement surréaliste. C’est un mouvement de rupture et de révolte. On explore les profondeurs de la conscience, du rêve et de l’inconnu. On libère l’inconscient et en transcrit toutes les manifestations. Le poète se crée un monde merveilleux, différent de celui des autres hommes, les surréalistes valorisent l'intuitivité et l'imagination. L’œuvre d’art doit procurer du plaisir sans pour cela être explicable

L'expressionnisme L'expressionnisme est un courant cinématographique passionnant. Des récits psychédéliques, des personnages qui sortent de l'ordinaire et une ambiance lugubre ; voici ce qui le caractérise. Le courant naît tout juste après le Première Guerre mondiale en Allemagne afin de rivaliser, avec bien peu de moyens, aux productions Hollywoodiennes. On utilise le symbolisme à profusion et la mise en scène afin de créer une certaine profondeur expressive que l'on ne trouve nul part ailleurs

si la parole est ambigue. Celui qui refuse la voie de facilité d'épouser un langage convenu, il est condamné. ■ Récit est à la 1ère personne ↔ place prédominante du narrateur. Raconte de façon sobre les événements, discours rapporté de façon indirecte, cela laisse la place au narrateur, lui laisse le droit de ne rapporter que l'essentiel. Au fil du roman, on passe du journal au récit. Au passé composé, Sartre dira qu’il « accentue la solitude de chaque unité phrastique ». Style ajoute à la solitude

- De tous les contes voltairiens Candide reste aujourd'hui l'oeuvre la mieux connue et peut-être la plus lue. Pourtant, ce court récit est l'un des plus violents et des plus pessimistes (quel que puisse être le dénouement) que Voltaire ait jamais écrit. Le monde que traversent en effet Pangloss et son élève apparaît comme le vaste théâtre d'un chaos où les hommes deviennent des marionnettes soumises à la violence et à la cruauté d'une fatalité qu'ils désespèrent de pouvoir identifier. Ainsi

mythe, l’expression connue déjà en Grèce ancienne, ne signifiait au début qu’un discours, une parole. Plus tard, il acquiert la signification de récit, de fable. En français, le mot « mythe » n’est attesté qu’à partir du XIXe siècle. Jusque-là, il a été remplacé par la « la fable ». Petit Robert de la langue française offre la définition suivante : « Récit fabuleux, transmis par la tradition, qui se met en scène des êtres incarnant sous une forme symbolique des forces de la nature, des aspects de la