Le Registre Tragique Propre à La Tragédie

Fiche Phèdre • Tragédie de Racine, Phèdre (1677) raconte comment Phèdre tente de combattre les sentiments amoureux qu’elle éprouve pour son beau-fils, Hippolyte, lui-même amoureux d’une jeune fille, Aricie. Phèdre est déchirée par cet amour qu’elle finit par avouer à Hippolyte. Celui-ci la repousse. • Cette pièce est souvent donnée comme l’exemple même de la tragédie racinienne. Racine dit de son personnage qu’elle  « n'est ni tout à fait coupable, ni tout à fait innocente ». • Le théâtre de l’absurde

Genre : Comédie Tragédie Drames romantiques Théâtre de l’absurde Biographie Autobiographies Roman autobiographique Poésie Registre : Pathétique Tragique Comique Lyrique Épique Dramatique Mouvements littéraires Renaissance 16ème siècle 1) Causes a)exemple italien La Renaissance italienne

TRAGEDIE & COMEDIE AU XVII° Objet d’étude : Le théâtre au XVII° PRESENTATION DU COURS PLAN DU COURS I. Contexte historique en bref II. Petite histoire du théâtre : Contexte/ Classicisme III. Mouvements litéraires et artistiques : Baroqure et classicisme IV. L’art d’analyser un texte théâtral V. La question de la mise en scène VI. Le vocabulaire du théâtre VII. Corpus : VIII. Œuvre cursive : Corneille, La Place royale IX. Documents complémentaires : X. Petit quiz sur le

scène le 4 Février 1944 au théâtre de l'atelier à Paris, dans le 18ème arrondissement. Jean Anouilh est né le 23 Juin 1910 et est mort le 3 Octobre 1987. Il est le 3ème auteur à publier une oeuvre dramatique sur le personnage d'Antigone: En premier, Sophocle et ensuite Jean Cocteau en 1922. Après lui, Bertold Brecht en 1948 et Henri Bauchau en 1997 qui lui, a fait un Roman. La pièce d'Anouilh est composée sous sa forme quasi définitive en 1942 et reçoit à ce moment l'aval de la censure hitlerienne (occupations

Le théâtre en France au XVIIe siècle Durant le XVIIe siècle, le théâtre français atteint un véritable apogée, grâce à un concours de circonstances particulièrement heureux qui conjugue la qualité des auteurs dramatiques, la considération de Louis XIV et le développement de lieux de représentation stables. Le théâtre du XVIIe siècle s'inspire directement de l'Antiquité gréco-latine. La conception du théâtre est fortement influencée par la Poétique d'Aristote (Grec du IVe s. av. J.-C.) et l'Art

de théâtre (texte et représentation) ne servent-ils qu’à faire rire ? « Le rire est le propre de l’homme », annonçait Rabelais dans son avis au lecteur de Gargantua, mais le rire est-il aussi le propre du spectateur de pièces de théâtre, a fortiori lorsqu’il s’agit d’une comédie ? Que se cache-t-il derrière cette manifestation physique : gaieté, moquerie, cruauté ? Alceste répliquait sur un ton sans appel à Célimène qui amusait sa petite cour par les portraits cruels qu’elle dressait : « les rieurs

mourir dans ses bras. 3- Vers 34 à 55 : Cyrano se lance dans le combat contre les Espagnols pour rendre hommage à Christian et décide donc de garder le secret concernant les lettres écrite à la place de Christian. 3) Les situations d'énonciation qui sont présentes dans le texte sont : -Cyrano s'adresse à Roxane -Le Bret qui interpelle Cyrano -Roxane soucieuse de la situation -Roxane qui dialogue avec Christian qui est sur le point de mourir -Roxane demande à Cyrano de rester auprès de Christian

+ANTIGONE 1. Biographie de Jean Anouilh a. Une vie consacrée au théâtre Né à Bordeaux en 1910, il découvre très tôt, à dix-huit ans, sa vocation pour le théâtre, en assistant à une pièce de Jean Giraudoux. Il abandonne alors ses études de droit pour lesquelles il était monté à Paris et passe deux ans dans une maison d'édition, ce qui lui sera formateur puisqu'il reconnaît avoir pris « des leçons de précision et d'ingéniosité ». Il devient ensuite secrétaire de l'acteur Louis Jouvet et rédige

inédites » de Marceline Desbordes-Valmore en 1830. Ce poème a été écrit lors de la période du romantisme et parle du désespoir d’une femme aimée puis séparé de son amant. Ce poème repose sur les sentiments d’une femme qui a perdu un idéal ; Voyons de plus près comment elle tente de nous faire comprendre sa tristesse. Dans une première partie nous verrons comment se traduit le désespoir de cette femme puis dans une seconde partie l’appel qu’elle envoi à son être aimé Ce poème qui reflète l’amour perdu d’une

» p. 180. Les histoires légendaires des héros de l’Antiquité inspirent les dramaturges depuis des siècles. C’est vrai que l’histoire des Atrides, pleine de parricides, d’infanticides et d’incestes, marquée par la malédiction des dieux, est propre à susciter la terreur et la pitié chez le spectateur. Racine, dans cette