Le Retour Du Tragique

I) Un dénouement qui prend la forme d'un faux dialogue, avec un personnage plongé dans la folie A. Un faux dialogue entre Oreste et Pylade B. Le basculement d'Oreste dans la folie II) La souffrance tragique et pathétique d'un amant qui n'est pas payé de retour A. La situation tragique d'Oreste B. La souffrance pathétique d'Oreste III) Une vision pessimiste de la passion : ses ravages et sa violence A. La passion comme une source de souffrance B. La violence de la passion C. La

Microsoft Word - Document final III 2 théâtre.doc 1 Classe de Seconde. REFLEXION SUR LE TRAGIQUE AU THEATRE. Objets d’étude : le théâtre ; l’argumentation. (Perspectives : étude des genres et des registres : tragédie antique, tragédie classique, drame ; registre tragique ; tragique et comique au XXème siècle.) Problématique : Quelles sont les caractéristiques du tragique et de son évolution, sur le plan de ses moteurs et de son mode d’expression, au théâtre, de l’Antiquité au XXème siècle

Introduction (Phrase d'accroche)Le destin tragique de Phèdre a inspiré un grand nombre d'écrivains depuis l'Antiquité(Euripide, Platon, Sénèque...). (Développement) Jean Racine est un de ces auteurs, il a écrit Phèdre en 1677. Cette œuvre théâtrale tragique rend compte des caractéristiques du Classicisme. (Contexte de l'œuvre) Ce mouvement artistique et littéraire se développe durant le règne de Louis XIV, « le Roi Soleil ». Le château de Versailles est l'instrument de la splendeur et de l'autorité

LA FONTAINE, Fables (livre VII, 13) : Les deux coqs Deux Coqs vivaient en paix : une Poule survint, Et voilà la guerre allumée. Amour, tu perdis Troie ; et c’est de toi que vint Cette querelle envenimée Où du sang des Dieux même on vit le Xanthe teint ! Longtemps entre nos Coqs le combat se maintint. Le bruit s’en répandit par tout le voisinage : La gent qui porte crête au spectacle accourut ; Plus d’une Hélène au beau plumage Fut le prix du vainqueur. Le vaincu disparut : Il alla se cacher

son appartenance au genre baroque ? Plan: I) Done Elvire, une héroïne tragique 1)Entrée en scène (première réplique) 2)Les aveux (tirade) 3)Jeu: Elvire dans le rôle de Dom Juan(2° tirade) 4)Colère d'une femme trompée ( 2 dernières répliques) II) Une scène de comédie entre maître et valet 1) Dom Juan l'hypocrite 2)Sganarelle,le double de son maître Dévelopement du plan: I) Done Elvire, une héroïne tragique 1)Entrée en scène (première réplique) Elle vient chercher des infos

Christian BIET, Le Tragique, 1997 Alors que nous ne pouvons aborder la tragédie classique sans envisager la question du « tragique », cette notion est « souvent étrangère aux théoriciens et aux auteurs de tragédies ». Tragédie, destin, transcendance Notion de tragique : vision du monde dominé par l’urgence et un destin implacable. Tragédie et transcendance sont aussi liées. Tragédie et liberté Henri GOUHIER : « Il n’y a pas de tragédie sans liberté, puisque le rayonnement tragique de la fatalité

première partie la fin de l’aveu amoureux a proprement dit qui se fait, assez paradoxalement sur un ton brutal et accusateur des vers 1 à 4 ( J’aime !), Phèdre exprime une détestation de soi et se présente à la fois comme un monstre et comme une victime tragique des vers 5 à 13 et enfin l’expression de la douleur, de la solitude, et du sentiment d’incompréhension des vers 14 à 20. I- La fin de l’aveu amoureux proprement dit qui se fait, assez paradoxalement sur un ton brutal et accusateur Le passage s’ouvre

Bérénice Phèdre et Racine sont deux pièces parmi les plus célèbres écrites par Racine. Cet auteur français de la période classique a composé des œuvres tragiques où la passion amoureuse s’oppose au devoir et à l’honneur des personnages principaux de la pièce. Dans ces deux pièces éponymes, les héroïnes vont êtres toutes deux confrontées à un choix tragique engendré par l’opposition entre leur amour et leur devoir. Phèdre, écrite en 1677, décrit l’histoire d’une femme mariée à Thésée qui tombe amoureuse

pessimisme d’Arthur Schopenhauer dépasse ce dualisme de « l’optimisme-pessimisme » par un effort intellectuel et volontaire qui peut se résumer par une formule : « être superficiel par profondeur ». L’idée s’articule à partir des concepts de: « l’éternel retour » et de la « mort de Dieu ». Pour Nietzsche, Dieu n’existe pas, il n’a jamais existé mais toute l’humanité a durant vingt siècles cru en ce « fantôme », cette illusion. D’ou cette phrase qui sonne comme un slogan publicitaire : "Dieu est mort "

une « réalité alternative » et donc nous divertir de la véritable réalité tragique mais aussi banale au point de donner une sensation de « désert du réel ». Cette clarification du paradoxe implique cependant une ambiguïté. Ce divertissement peut être positif aussi bien que négatif. Il peut être positif s’il nous permet de mieux armer notre énergie vitale. L’art peut enchanter le banal. L’art peut nous familiariser au tragique par le biais de réalités alternatives dystopiques. Le détournement artistique