Le Rire A Notre époque Contemporaine

carnaval était le moment du rire de fête, du rire général et sans entraves se manifestant par des bouffonneries et des insultes gratuites, des moqueries et plaisanteries, des parodies et travestissements de la vie ordinaire. Ce rire populaire et collectif est épuisé: fini, comme tendance dominante, le rire agressif, le rire grivois, le rire scatologique. Le rire, irrémédiablement, se «civilise» dans la foulée de l'individualisation réflexive des mœurs. Rire à gorge déployée, le rire épais, non contenu, celui

a famille Yue a toujours travaillé dans l'industrie du pétrole1. Quand Yue a six ans, sa famille déménage à Jianghan puis à Pékin alors qu'il en a dix. Après le lycée, il se rend à Tianjin puis à l'université du Hebei où il étudie la peinture entre 1985 et 1989. Dans les années 1980, il commence à peindre les portraits de ses collègues ou encore l'océan après avoir été embauché sur une installation pétrolière en haute mer. En 1989, il est particulièrement inspiré par une peinture de Geng Jianyi exposée

Au XVIIe siècle, la littérature classique cherche à divertir et instruire ou encore à corriger les mœurs par le rire. Sous le règne du roi soleil Louis XIV le théâtre comme aussi toute une littérature d'idée propre au grand siècle se pensent à la fois comme une forme de divertissement et comme un moyen d'instruction visant à la réformation de l'homme et de ses défauts, de ses vices, de ses travers ou encore de ses ridicules, perceptible dans les attitudes et les comportements qu'ils adoptent

l’expression du visage, en art, renvoie l’image d’une humanité consciente de sa fragilité. Ce qui explique que cette conception mettra du temps à faire son chemin tout au long de l'histoire de l'art. Certes, à compter du XVe siècle, chaque époque compte un chef d’oeuvre axé sur l’expression d’une émotion qui symbolise, du reste, assez bien l’état d’esprit propre à chaque période. Par exemple le sourire de la Joconde au XVIe siècle ou l’extase de sainte Agnesse qui incarne la joie qui explose au XVIIe

l’art dramaturgique. Pour lui une œuvre ne peut rencontrer qu’un réel succès lorsqu’il respect les règles de vraisemblance, de bienséance…c'est-à-dire les règles classiques. Ces règles classiques s’opposent directement aux dramaturges contemporains comme par exemple Ionesco qui lui base toute son attention sur les didascalies et non pas sur les dialogues qui sont pourtant très apprécié par

genres > comédie > "comedia del arte" PLAN: I/ Vise a faire rire, a divertir. - pièces reposant sur de nombreux procédés comiques: les différents comiques (de situation, de geste, de mot, de caractère....) EX: L'ile aux esclaves - pièces légères et divertissantes: petites intrigues, gros quiproquos souvent ridiculisant / opposé a la tragédie EX: Le

invariables, le rire est pluriel. Son intensité d'abord varie selon les contextes, la nature des effets comiques. Ainsi poser la question de la finalité du rire ne va pas sans mal : on peut certes savoir de quoi l'on rit, mais pourquoi, dans quelle intention ? Il convient de s'interroger sur la nature de ce phénomène spécifiquement humain avant de répondre. C'est ce à quoi vise ce corpus d'introduction. I/ le rire est lié à un état de plaisir et de relâchement, amusement, gaieté, etc. II/ le rire sert à rapprocher les

auparavant , le devoir de la comedie etait de divertir et faire rire les gens .Dans cet esprit, Tartuffe s’impose comme la figure centrale de la piece que nous etudions , il en est le moteur de l’action. Tartuffe est un comique de caractères ( un personnage monomaniaque, ici un faux dévôt); comique de situation et de langage,... cela ressemblait donc a un humour au premier degre . d’apres Pierre Clarac << ce qui faisait pouffer de rire il y a trois siecles nous semble d’un raffinement subtil et pervers

intérêt aujourd'hui et si toutefois certaines oeuvres ont su échapper à ce phénomène. Certaines oeuvres du passé n'ont plus à nos yeux de sens mais certaines autres ont réussi brillament à traverser les époques. Les pièces de théâtre classiques du passé peuvent très bien traverser les époques car certains thèmes sont indémodables et seront toujours d'actualité. En effet, les sujets comme l'amour, le rire, la mort, sont à jamais des thèmes qui nous touchent. De plus, même si les contextes politiques

Les aspects comiques d’une pièce de théâtre (texte et représentations) nous servent-il qu’à rire ? Depuis l'antiquité et jusqu'à l'époque classique, le théâtre est un genre où l'on a toujours distingué la tragédie de la comédie; cette dernière se définit essentiellement par le fait qu'elle provoque le rire. Mais elle possède plusieurs caractéristiques.  On peut alors se demander quelles sont les fonctions des aspects comiques dans une pièce de théâtre. Dans un premier temps, nous allons voir les