Le Rire Au Théâtre

LES REGISTRES Définition : Un registre donne à un texte sa « tonalité », et vise une émotion particulière chez le destinataire : le rire, la pitié, l'admiration, l'amusement... On relève des registres sérieux, des registres plaisants et des registres qui jouent sur la notion de réalisme. Le registre pathétique, du grec pathos (la passion), cherche à émouvoir le lecteur ou le spectateur par des situations ou des discours marqués par la souffrance ou l'affliction. Procédés : Le lexique de l'émotion

11 En Attendant Godot, est une pièce de théâtre écrite par Samuel Beckett un dramaturge irlandais, et publié en 1952. Cette pièce de théâtre présente les caractéristiques du théâtre moderne qui est totalement en rupture avec les règles du théâtre classique. De plus, ses thèmes, les attentes de vanité des personnages, et l'écriture qui révèle la crise du langage, peuvent tous se rapporter au théâtre de l’absurde. On retrouve beaucoup ce genre de théâtre au XXe siècle car nous sommes dans une

sa diversité, vous paraît-il propre à dénoncer les préjugés et les travers d'une société ou d'un individu ? I. Le théâtre donne à réfléchir A. Reflet de la société : la vision du dramaturge sur le monde Phèdre Racine, L’Étranger adapté au théâtre B. Faire passer un message : Huis Clos Sartre, Tartuffe Molière II. Une autre fonction : le divertissement A. Faire rire : Le jeu de l'amour et du hasard Marivaux, Dom Juan Molière B. Émouvoir : McBeth Shakespeare Éric Massé III. Le divertissement

Registres LES REGISTRES (ou TONALITES) Les registres (ou tonalités) sont liés aux effets provoqués par un texte : faire pleurer, faire rire, susciter l’admiration ou la crainte…Ces effets s’appuient sur des caractéristiques que l’on peut repérer dans les textes. Par ailleurs, les registres sont souvent en relation avec un genre : comédie et registre comique, épopée et registre épique, poésie lyrique et registre lyrique.. Ces traits sont souvent présents dans d’autres contextes : un poème peut

dernier homme, je le resterai jusqu'au bout ! Je ne capitule pas ! » I - Rhinocéros a été écrit en 1959 par Eugène IONESCO, un écrivain d'origine roumaine. Cette pièce écrite en trois actes, durant la Seconde Guerre Mondiale, est l'emblème du théâtre de l'absurde. On l'interprète le plus souvent comme étant une métaphore de la montée du nazisme . IONESCO, à travers cette œuvre s'inscrit dans le tradition du mythe dans laquelle les Hommes peuvent être transformés en animaux. Rhinocéros est

qu'on peut. Et pas un mot de vrai nulle part. » Samuel Beckett Oh les beaux jours écrit par Samuel Beckett mis en scène par Blandine Savetier, qui a également créé de L’assassin sans scrupules de Henning Mankell a connu un énorme succès au théâtre de Béthune Le Palace du 25 au 28 janvier 2010 à vingt heures. La distribution des rôles est surprenante et inattendue : Yann Collette incarne le rôle de la femme Winnie et Natalie Royer celui de l’homme Willie. Une distribution intelligente et surtout

Ainsi, nous avons pu voir d'une part, que les aspects comiques servent évidemment à faire rire; et d'autre part que le metteur en scène crée un spectacle en accord avec la comédie et la rend plus amusante. Cela n'implique pas pour autant de ne pas réfléchir et de ne pas découvrir un sens plus profond des répliques. Cette reponse est pourtant à nuancer, les aspects comiques sont, la plupart du temps; servie d'une reflexion plus profonde. La comédie est en effet, un tremplin pour faire véhiculer

Les procédés du comiques au théâtre « C'est une étrange entreprise, disait Molière, de faire rire les honnêtes gens », ceux « qui ne rient que quand ils veulent ». Pour faire rire, on peut jouer sur le geste, la situation, les mots, le caractère ou les mœurs. I- Le comique de geste : Le théâtre joue de la présence physique des interprètes : l'acteur comique multiplie les mimiques, parfois les grimaces, les positions ridicules, les expressions du visage, le ton de la voix; les habits ridicules

telle toujours eu pour but de faire rire ? La comédie cherche d'abord à provoquer le rire. Le public éprouve le besoin de rire. Il sert à plaire et divertir le spectateur. Il s’agit d’amuser les gens et de leur faire passer un bon moment. Le théâtre se prête particulièrement bien au registre comique grâce à son aspect visuel, à sa dimension de spectacle, à la mise en scène et aussi par l’effet de groupe. Grâce à cela, le rire devient communicatif. Le théâtre a su exploité différents types de comiques:

vocabulaire du rire Travail de recherche avec le dictionnaire. Voyez le sens de ces mots et expressions. Apprenez-les. Faites des petits contextes. 1. les artistes les clowns (l’Auguste et le clown blanc), le comique, l’humoriste, le marionnettiste 2. les expressions esquisser un sourire rire dans sa barbe rire jaune pouffer de rire rire aux éclats rire sous cape avoir le mot pour rire