Le Rire Cruel

rôle de leurs maîtres et celle de la capacité des maîtres à analyser la situation Le comique va naître des mimiques exagérées et des contorsions de Cléanthis pour jouer la grande dame mais aussi de l’incapacité d’Arlequin à tenir son rôle. Le rire d’Arlequin est communicatif et sur scène il ne peut se retenir « je m’applaudis » on dira qu’il est bon public et comme d’habitude c’est un peu un homme orchestre : il joue le jeu au point de se dédoubler puisqu’il se fait spectateur de lui-même.

exécution où les malheureux prisonniers parlent, réfléchissent en se lamentant sur leur sorts. Pablo, le personnage central, réagit très différemment des autres. Il n’a pas peur et reste très serein : «Je trouvais ça plutôt comique[…] Moi, j’avais envie de rire, mais je me retenais » , « je me sentais las et surexcité à la fois ». Il Pablo ressent beaucoup d’émotions pas de la peur contrairement à Tom et Juan: « Le petit Juan se mit à crier. Il se tordit les mains, il suppliait : « Je ne veux pas mourir,

qui propose une véritable explication rationnelle et matérialiste du monde. III. Q’est-ce qu’une comédie. La comédie est un genre littéraire, théâtrale et cinématographique. C’est un genre dont les frontières sont insaisissables, comme celles du rire qu'elle cherche à provoquer par ses personnages caricaturaux, son intrigue à rebondissements et au dénouement heureux. Elle va évoluer, à travers ses sujets pris à la réalité quotidienne, vers des situations de plus en plus dramatiques, voire tragiques

l’expression des sentiments, la paternité Dire que l’expression des sentiments ou la paternité sont culturels est paradoxal au sens propre du terme: contraire à l’opinion commune (para = contre; doxa = opinion) A- Rappeler la thèse classique : a) Le rire, les pleurs, les cris sont des comportements instinctifs, innés Argument : Ces expressions sont comprises de tous, quel que soit le contexte culturel. Elles semblent être un invariant de l’espèce. Ex. la photo de la jeune femme éplorée après

afin de critiquer la société contrôlée par la Cour à cette époque, tout en détournant la censure. Au XVIIIe siècle, les philosophes des Lumières, Marivaux, Voltaire, Montesquieu et Beaumarchais utilisent l’humour pour instruire. « Je me presse de rire de tout, de peur d’être obligé d’en pleurer », dit Figaro à son maître dans Le Barbier de Séville, de Beaumarchais. Figaro, un personnage de théâtre, prend ainsi du recul, grâce à l’humour, sur ses malheurs personnels afin de mieux les supporter.

roulée autour de l’aiguille, l’a arrachée et l’a donnée à manger à son chat. Me voilà incapable de recevoir les faveurs du chantre du jour, et de pondre.  LE CHAPON :Hélas! ma bonne, j’ai perdu plus que vous; ils m’ont fait une opération doublement cruelle: ni vous ni moi n’aurons plus de consolation dans ce monde; ils vous ont fait poularde, et moi chapon. La seule idée qui adoucit mon état déplorable, c’est que j’entendis ces jours passés, près de mon poulailler, raisonner deux abbés italiens à qui

les canons. Texte B : Albert CAMUS, Caligula, acte II, scène 5 (extrait), 1944. Depuis la mort de sa sœur Drusilla, Caligula, jeune empereur romain, prend conscience de l'absurdité du monde. II décide d'exercer un pouvoir absolu, tyrannique et cruel sur son royaume. Il mange, les autres aussi. Il devient évident que Caligula se tient mal à table. Rien ne le force à jeter ses noyaux d'olives dans l'assiette de ses voisins immédiats, à cracher ses déchets de viande sur le plat, comme à se curer

            Fut assez fou pour entreprendre             Un voyage en lointain pays.             L'autre lui dit : Qu'allez-vous faire ?             Voulez-vous quitter votre frère ?             L'absence est le plus grand des maux : Non pas pour vous, cruel.  Au moins que les travaux,             Les dangers, les soins  du voyage,             Changent un peu votre courage. Encore si la saison s'avançait davantage ! Attendez les zéphyrs : qui vous presse? Un Corbeau Tout à l'heure annonçait malheur

l'école.      Il avait sept ou huit ans. Il était un peu pâlot, très propre, avec l'air timide, presque gauche.      Il s'en retournait chez sa mère quand les groupes de ses camarades, chuchotant toujours et le regardant avec les yeux malins et cruels des enfants qui méditent un mauvais coup, l'entourèrent peu à peu et finirent par l'enfermer tout à fait. Il restait là, planté au milieu d'eux, surpris et embarrassé, sans comprendre ce qu'on allait lui faire. Mais le gars qui avait apporté la nouvelle

que Ionesco démontre dans Rhinocéros, pièce qui a tout d'abord vu le jour sous la forme d'une nouvelle. Partisan d'un théâtre total, il porte l'absurde à son paroxysme en l'incarnant matériellement. Allégorie des idéologies de masse, le rhinocéros, cruel et dévastateur, ne se déplace qu'en groupe et gagne du terrain à une vitesse vertigineuse. Seul et sans trop savoir pourquoi, Bérenger résiste à la mutation. Il résiste pour notre plus grande délectation, car sa lutte désespérée donne lieu à des caricatures