Le Rire Et Les Situation Graves

personnages. C’est aussi un genre littéraire, qui | |recouvre plusieurs sous-genres : | |La tragédie met en scène des sujets graves et les personnages y vivent des situations difficiles. Il y est question de la vie et de la | |mort. | |La comédie peut traiter de sujets

XVIIe siècle A. La tragédie grecque, source de la tragédie française B. La tragédie classique et ses règles C. Héros et héroïnes de tragédies Corrigés des exercices Chapitre 2 Visages de la comédie : de Molière à nos jours A. Châtier les mœurs par le rire Texte 1 : Les Précieuses ridicules, sc.9 B. La comédie du mariage Texte 2 : George Dandin, I,4 C. L’utilisation comique du quiproquo Texte 3 : Le Malade imaginaire, I, 4 D. Pour aller plus loin... E. Évolution de la comédie, du XVIIIe au XXe siècle

entre les deux cultures. Ceci est mon « culture shock » ! L’art de la conversation Ayant une conversation avec un français et avec un anglais est tout à fait différent. Si un français demande à un Britannique son opinion sur la politique, la situation sera très difficile. La philosophie est considéré comme ennuyeuse et entraine des débats orageux qui doivent être évités à tout prix. Et pourtant, voilà ce que les Français aiment. La hiérarchie En général, les Français détestent leur patron

les langages soutenu, standard, familier, grossier ; dans ce cas on peut aussi parler de niveau de langue). 1) LE REGISTRE COMIQUE Il vise à provoquer le rire ou le sourire, à amuser. Méthode : pour expliquer en quoi un texte est comique, on peut souvent réfléchir aux décalages présents dans le texte (décalages dans le langage utilisé, la situation…). Exemple : J’avais un peu d’argent, je dis : « Je vais me faire construire une petite maison. » Je vois un entrepreneur de bêton armé. Je lui dis : «

l’invraisemblance et l’aspect artificiel du quiproquo mais sa force n’en reste pas moins incontournable. Dans la vie courante, on ne va pas prendre un homme pour un autre ; au cas improbable où l’erreur se produit, elle ne dure jamais longtemps. Une telle situation apparaît particulièrement déplacée à notre époque : dans un monde où chacun se trouve doté d’un statut social établi, de papiers, ce jeu sur les identités peut sembler d‘un autre temps. On peut aussi réduire le quiproquo à une simple commodité

motif final de la reconnaissance. Comme dans la farce, le comique joue de lazzi - faux dialogues ou monologues imbriqués d’Arnolphe et du notaire - de bastonnades, de rebondissements, de retournements brusques de situation, de quiproquos. Ce schéma farcesque est compliqué par la situation de communication. Arnolphe possède dès le départ une double identité, qui fait de lui le réceptacle des confidences de l’un et l’autre des deux amants, mais également l’obstacle à leurs voeux. La communication est

seul artiste à s’être représenté plusieurs fois, mais autant de fois, c’est inédit. Alors pourquoi une telle production ? Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606 – 1669) a réalisé environ quarante autoportraits peints et une trentaine dessinés ou gravés tout au long de sa vie (un par an en moyenne). Cet ensemble est unique en histoire de l’art tant par sa quantité que par sa régularité. Tous ces autoportraits formeraient comme une sorte d’autobiographie or il ne transparaît de ces œuvres aucune confidence

25 Labiche, Embrassons-nous Folleville ! 39 Feydeau, Notre futur 91 ■ Dossier. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 109 Avez-vous bien lu ? Exercices de langue Le mariage arrangé (groupement de textes no 1) Rire sur scène (groupement de textes no 2) La mise en scène Images du vaudeville au XIXe siècle 111 115 117 129 140 146 PRÉSENTATION La comédie du vaudeville Labiche et Feydeau ont principalement écrit des pièces de théâtre – c’est-à-dire

langage courant, le sens du terme s'est élargi pour désigner le comique, c'est-à-dire l'ensemble des procédés visant à susciter le rire ou le sourire. L'humour est indissociable du comique, c'est-à-dire de « ce qui est propre à faire rire » ; le comique est, parmi les tonalités littéraires, ce qui permet l'humour ; on en distingue principalement six formes (situation, mots, gestes, caractère, mœurs, répétition). En sorte, l'humour utilise nécessairement une forme de comique, mais toute manifestation

est aussi retrouvé à travers la perte d’autorité de Bérenger : plus personne ne lui obéit, d’ailleurs, lui-même est sous les ordres de Marie ; le spectateur ressent alors de la pitié pour lui. Ce fait renforce donc le caractère tragique de la situation. Enfin, la personnalité du Roi (cruauté, égoïsme, peur) inspire de la terreur mais aussi de la pitié. Pour la peur, il y a une tirade de Bérenger où il juge que la mort de « tout le monde entier » n’est qu’un « petit sacrifice », « pourvu qu[’il]