Le Rire Mecanique

Problématique : En quoi ces deux premières scènes nous introduisent-elles dans un univers de vaudeville? Rappel - le vaudeville est un genre théâtral populaire ; c'est une comédie légère, pleine de rebondissements et qui repose sur une véritable mécanique du rire - une scène d'exposition est destinée à apporter au lecteur/spectateur un ensemble d'informations ; celles-ci portent sur le cadre spatio-temporel, sur les personnages, sur l'intrigue et sur le genre ; de cette façon la compréhension est facilitée

plaignent tout le temps de la marche du monde mais qui sont les premiers à l’utiliser à leur avantage. Un livre qui fait rire au premier abord mais qui fait ensuite réfléchir sur les fondements de notre société moderne. Les évolutions dans le roman: 1- L’homme pourvoit plus facilement à ses besoins primaires 1-1 – En perfectionnant la chasse - les pièges mécaniques installés dans la forêt - le perfectionnement des armes : 1-2 - En gagnant un certain confort matériel - le changement

laissant échapper qu'un son guttural et uniforme : l'odorat si peu cultivé qu'il recevait avec la même indifférence l'odeur des parfums et l'exhalaison fétide des ordures dont sa couche était pleine ; enfin l'organe du toucher restreint aux fonctions mécaniques de la préhension des corps. Passant ensuite à l'état des fonctions intellectuelles de cet enfant, l'auteur du rapport nous le présenta incapable d'attention, si ce n'est pour les objets de ses besoins, et conséquemment de toutes les opérations

pas de figure anthropomorphe, est une entité qui n’est pas séparé du monde. Cyrano ne donne pas de figure identifiable à ses personnages, son style se base sur un jeu de lecture anthropomorphe. Il adopte une position philosophique ironique : «Il faut rire du réel tel qu’il est». Il ne parle pas à la première personne. Sa pensée est cachée. Elle se développe en archipel, en série. Dans le roman, la monnaie n’existe plus et on paye avec des alexandrins. Ainsi, il annonce la virtualité du visible et la

un regard critique sur la cour de Versailles en convoquant le regard d’un étranger ?Nous le verrons en parlant d’une jeunesse corrompue et débauchée puis des femmes superficielles pour enfin finir par la critique des comportements superficiels et mécaniques. A. Une jeunesse corrompue et débauchée· Ligne 1 : Dès la première ligne, les articles indéfinis montrent une distance du narrateur par rapport à cette région avec un regard objectif. · Lignes 1 et 2 : L’opposition entre

Français DOSSIER OUTIL : PEUT-ON RIRE DE TOUT ?Introduction :  Nous avons choisi le sujet « Peut-on rire de tout ? » car c’est un sujet qui nous touche tous les jours. Il y a eu de nombreuses polémiques qui ont été lancées par rapport à ce sujet, notamment les événements tels que « Charlie Hebdo » ou encore de plein d’autres. Rire montre qu’une personne est heureuse et veut partager son bonheur avec son entourage, il est donc important de rire. Néanmoins l’humour peut être

reconnaissance envers ton bienfaiteur ! Et il descendit conter le résultat à cinq ou six curieux qui stationnaient dans la cour, et qui s’imaginaient qu’Hippolyte allait reparaître marchant droit. Puis Charles, ayant bouclé son malade dans le moteur mécanique, s’en retourna chez lui, où Emma, tout anxieuse, l’attendait sur la porte. Elle lui sauta au cou ; ils se mirent à table ; il mangea beaucoup, et même il voulut, au dessert, prendre une tasse de café, débauche qu’il ne se permettait que le dimanche

interdit l’Église. Rabelais, en entreprenant de relater les aventures de Gargantua, cherche à éduquer son lecteur et à l’amener à l’humanisme sous le couvert du rire. En effet, religion, fête, éducation, luxure, nourriture, scatologie sont au cœur de cette œuvre sous des formes comiques. Malgré que le titre de ses œuvres fasse penser au rire, derrière ses titres « ridicules » se cachent des œuvres précieuses. Il est vrai que l’œuvre de Rabelais, Gargantua a toujours était

, de Lagarce > pièce fortement inspirée de La Cantatrice chauve de Ionesco. Des personnages qui ne cessent de se présenter tout le long de la pièce. Dans JFM > trace mécanique du langage dans la reconnaissance au début de la pièce. Epanorthose : dérèglement du langage qui repose sur des corrections incessantes. La mort chez Lagarce n’a pas du tout le même traitement que dans le théâtre de l’absurde

par une retour à l'ordre normal) ◦ Éloigné du classicisme (théâtre de la subtilité, de la nuance et de la circonlocution bien éloigné de la clarté classique) – Molière = n'est pas un modèle pour Marivaux (pas de comédie de caractère, pas de rire franc et épais, mais Marivaux lui doit au moins ses soubrettes et notamment leur caractère parfois effronté). Paradoxalement, peut-être plus proche de Racine pour la finesse de ses analyses des sentiments et de la passion amoureuse (mais, attention