Le Role Des Didascalies

seulement à dénoncer mais encore à enseigner. Dans le Malade Imaginaire Molière l’auteur est un dramaturge « drama » en grec signifie action. Ce qui signifie que le texte théâtral est d’abord fait pour être joué. Cela se distingue d’ailleurs par la didascalie (les indications que précisent l’auteur dans sa pièce de théâtre sur le décor, l’attitude des personnages …) Toutes ces indications permettent aux comédiens de rendre la pièce vivante. Cependant, on peut se demander en quoi l’acteur enrichit-il

Pavis : Dictionnaire du théâtre, op.cit. : 332. 7 Idem. la parole solitaire « conventionnelle » de koltès 205 monologue du soliloque, ce dernier apparaissant pur discours auto-réflexif, abolissant tout destinataire, même imaginaire, et limitant le rôle du spectateur à celui, justement, de « voyeur »8. » Jusque-là on a pris la présence ou l’absence du destinataire (quoique imaginaire) en tant que le noyau central de la triple distinction dialogue–monologue–soliloque, prenant l’adressivité comme critère

informations qu’il nous procure, notamment, ou encore le style de l’auteur. En effet, les didascalies présentes dans le texte théâtral introduisent le contexte de la pièce, ses personnages, l’intrigue mise en place… Elles nous renseignent également sur le comportement des personnages au cours de l’action, en précisant leurs gestes, leurs expressions, ou encore leurs intonations. La longueur des didascalies diffère d’une pièce à l’autre, selon l’époque à laquelle celles-ci ont été écrites (l’esthétique

est souvent peu passionnante. la lecture des didascalies ne présentent guère d’intérêt. Les didascalies externes indiquent le découpage en actes, en scènes et fragmentent la lecture de manière très artificielle ; les didascalies internes indiquent les jeux des comédiens ou leurs réactions et sont présentées platement ; elles n’ont qu’une fonction informative. • Exemple : Hernani, drame de Victor Hugo (I, 1 ). La pièce commence par une longue didascalie informant le lecteur du décor précis, des costumes

une scène typique permettant d’observer une inversion de ces rapports Dominant/dominé au cours de la scène, ce qui fait du même coup avancer l’action, par une résolution des conflits. A partir du même rapport dominant/ dominé, on peut observer le rôle effectif du dominé : qui est, dans la tragédie notamment, le confident et n’est, quelquefois, que le faire-valoir du personnage principal, qui, sans lui serait dans un monologue. c) La dramaturgie : C’est l’art de raconter une histoire -l'intrigue-

COMMENTAIREVous ferez le commentaire du texte d’Albert CamusDéveloppement rédigé :Problématique : Quelle image Camus donne-t-il dans cette scène du personnage de tyran qu’est Caligula ?Organisation du devoir : volonté de présenter ici Caligula d’une manière surprenante et originale. La scène démarrecomme une scène de pure comédie, avant de tourner à la farce tragique, mettant en avant la cruauté du tyran. Maissi par certains aspects, Caligula renvoie à l’image traditionnelle du tyran, sa logique

La scène A- Didascalies ouvrent la scène finale Début, afflux de didascalies. 1 ère phrase = nominale = définit le lieu. + Description du décor (= tjrs aussi minimaliste). Explique gestes des personnages . = nettoient l’Antrios. = est au centre des attentions des perso jusqu'à la fin. Serge, tjr aussi distingué, geste « très délicat ». Yvan un peut spectateur + passif, = «  en retrait ». Il ne fait qu’approuver « approuve ». Marc et Serge = mènent l’action . B- Les didascalies donnent un mouvement

 »Interrogation directe qui est + une affirmation qu’une question – ambiguïté de sensMaladie ou folie ? Le ton de tensions fraternel est déjà donnél 2 : « Ce n’est rien » + « (Elle sourit) »A utilisé négation pour atténuer son état de santé – renforcé didascalie (elle sourit) + justification derrièrel 5 : « Il faut que tu dormes »Ambiguïté encore de sens : conseil ou ordre ? - inversion des rôles c’est la cadette qui donne un conseil à l’aînée l 5 : « Tu serais moins belle »A s’inquiète pour sa sœur Il

les thèmes et tonalités I. La présentation d’un cadre : l’importance des didascalies Petite introduction sur la place des didascalies dans la pièce • Occupent la majorité du texte – indications de mise en scène et texte à part entière : Beckett considère que les didascalies doivent être respectées par le metteur en scène ; s’est souvent chargé lui-même de la mise en scène de ses pièces. Les didascalies intègrent les éléments spécifiques au théâtre (décor, gestes, mouvement, attitudes

toutes trois perdues dans un fantasme étrange, presque malsain qui les unit. La scène étudiée se situe au début de l’oeuvre (p.15-32). On y retrouve deux des personnages principaux: Solange et Claire les deux bonnes qui commencent déjà un jeu de rôle entres elles. Tantôt l’une est l’autre, tantôt elle joue la maîtresse. Elles sont seules dans la chambre de Madame et commence sur un conflit qui met en scène les voix des trois personnages, les mélange. L’idée du crime que les deux bonnes veulent