Le Role Des Didascalies

Fin de partie, Beckett Quel est l'intérêt de la didascalie initiale? I. Une didascalie comme scène d'exposition a) Un décor atypique et sinistre b)Des personnages diminués II. Clov, un personnage aux multiples facettes a) Clov, le pion d'une partie d'échec? b)Le maître de cérémonie: organisation de l'espace scénique Peut-on parler d'une comédie pour Fin de Partie? I. Une comédie a) Le langage: jeux de mots, répétitions comiques (leitmotivs), langage familier, incohérence des propos

personnage et le public. Notons que Molière avait l'habitude de jouer le rôle de Sganarelle et non celui du personnage principal Dom Juan. Le para-texte se compose principalement d’indications scéniques, de didascalies et parfois d’un prologue. Les didascalies sont des informations données par l’auteur sur les actions des personnages, sur le décor, etc. Certains auteurs écrivent des pièces de théâtre en utilisant très peu les didascalies comme par exemple Molière. Cela permet aux lecteurs d’apprécier la

PEU CONVENTIONNELLE ARG 1 : UNE STRUCTURE ORIGINALE * Didascalies initiales * Monologue : M présente S et le tableau Analyse Analyse Dialogue : discussion sur le tableau Monologue : S présente M et son arrogance Dialogue : dispute ! * Croisement entre les séquences = intersubjectivité ds les rapports entre les pers * Monologue en retrait de l’action * Pas d’actes/scènes mais astérix ARG 2 : LE ROLE DES ELEMENTS * Didascalies conventionnelles : →lieu →temps →jeu comédiens

la situation familiale, le lieu, le contexte, avec la famille ( Parker), le voisin, le docteur Mackenzie-King, l'épicier d'en face, l'épicier du coin ♦ Le contexte (le couple vient de terminer son repas : « Nous avons mangé » ). Par ailleurs, la didascalie initiale indique précisément le décor de la scène qui se déroule dans un salon anglais : « Intérieur bourgeois anglais ». La description du décor est longue mais elle reste très peu détaillé : «  un fauteuil anglais », « une commode anglaise » (beaucoup

inattendue, Beckett parvient à délivrer un point de vue sur le monde tout en tenant le spectateur en haleine. 1) Une scène d exposition organiser un espace scénique et une dynamique - information (ici entrée des deux personnages principaux à tour de rôle : E. puis V. ; d'où viennent-ils? pourquoi sont-ils séparés? question du rapport à autrui est suggérée) et direction de lecture effacement de la personne du dramaturge ; écriture objective, neutre - groupes nominaux installent la scène "route à la

le troisième mouvement qui tourne autour du sujet du changement de rôle entre le bourreau et la victime il s'étend de “Oh bien” a “Il se remet dans sa chaise”, est un monologue pathétique et comique venant d’Argan. Le 1er mouvement dévoile la violence du protagoniste et du père de famille;la scène débute avec la didascalie “la prenant pour la fouetter”(l.1) présentant une attitude agressive et autoritaire d’Argan;cette didascalie est aussi un comique de geste. Elle est suivie par une réplique de

La représentation d'une œuvre théâtrale est une création collective et incarnée. Une fois écrite, la pièce échappe à son auteur et ne lui appartient plus. Dans cette création collective, les accessoires, les décors et les costumes jouent un rôle important et les dramaturges eux-mêmes y accordent une attention particulière. Certes, il faut rester fidèle aux directives de l'auteur, mais le théâtre, par sa nature, autorise, et peut même exiger, des entorses à la fidélité absolue. Donc pour moi

1 a un rôle de scène d’exposition, elle nous informe sur l’intrigue (moment, personnages, situation initiale, enjeu de l’action future et lieu de l’action). Dans un premier temps nous allons traiter le côté vivant de la scène d’exposition pour ensuite déboucher sur une scène qui est comique et pour finir sur une critique satirique de la noblesse. I) Une scène d’exposition vivante La scène se passe dans la chambre matrimoniale des deux futurs mariés. Les didascalies nous donnent

(jeu de distance entre les amants). Araminte avoue ensuite ses sentiments mais cet aveu est distancé : «  voilà pourtant ce qui m’arrive  » : elle feint une certaine naïveté (voir la didascalie «  d’un ton vif et naïf  »), or nous savons qu’elle est veuve, elle a tout de même une expérience de l’amour. Elle ne prononce pas l’aveu attendu «  je vous aime  », mais elle utilise

ils ne doivent pas dépasser 24heures selon les règles du théâtre classique français du 18ème siècle. La seconde règle repose sur l'endroit qui doit donner l’illusion de l’authenticité de représenter un lieu réel. L’espace hors scénique à lui aussi un rôle très important ; il donne l’illusion de la réalité. Ce décor donne parfois lieu à une fonction symbolique (ex : une petite pièce peut illustrer un mal être). Troisièmement, contrairement au roman, les personnages de théâtre sont destinés à être joués