Le Roles Des Personnages Dans Le Theatre Antique Et Classique

( 12 + 2 = 14 heures ) OBJECTIF GÉNÉRAL : Aborder le théâtre contemporain par l'étude d'une œuvre intégrale. OBJECTIFS SECONDAIRES : • Repérer les spécificités du théâtre contemporain. • Caractériser un genre théâtral, la tragédie, et son évolution. • Étudier la façon dont l’originalité de la réécriture d’un mythe antique renouvelle un genre théâtral ancien, la tragédie. • Comprendre comment des situations d’argumentation peuvent construire le tragique. LECTURE : - DE TEXTES :

puis resurgit, usé, sous la lumières des théâtres. Raillant les exigences étriquées des romantiques et des classiques, il cherche une voie personnelle où explorer les passions humaines : son originalité le mène droit au désastre dès ses premiers pas au théâtre. La Nuit vénitienne (1830) marque un échec sans appel et la décision de Musset de ne plus faire représenter ses pièces sur scène. Il écrit alors deux pièces, pour la seule lecture le pratique du théâtre dans un fauteuil. Ce qui es inconcevable

LE THEÂTRE DE L'ANTiQUiTE À AUJOURD'HUi par Kévin MARY ANTiQUiTE. Selon la Poétique d'Aristote (Aristote est un philosophe grec né à Stagire (actuelle Stavros) en Macédoine (d’où le surnom de « Stagirite », ), en -384, et mort à Chalcis, en Eubée, en -322.), le théâtre est issu du dithyrambe (chant en l'honneur de Dionysos). L’histoire du théâtre occidental débute avec les cérémonies religieuses de la Grèce antique. À ces occasions avait lieu le concours de tragédie. Chaque auteur était subventionné

TRAGEDIE ANTIQUE» Sommaire : Première partie : Les femmes dans l'antiquité. Deuxième partie : la tragédie antique. Troisième partie : Deux héroïnes tragiques. Légende (photo) : La naissance de Venus (Boticelli) Présentation générale : La place des femmes à était longtemps limitée, au temps de l'Antiquité les femmes détenaient un statut très centré sur des traditions et cultures, les femmes n'avaient pas les mêmes droits que les hommes et ne devaient pas sortir de leur rôles de mères

Le monologue au théâtre Si l’on en croit les historiens du théâtre, le monologue est la première forme écrite du théâtre occidental puisque Thespis, considéré comme le premier auteur, a mis par écrit les dithyrambes improvisés en l’honneur de Dionysos et chantés par un seul auteur. Les monologues représentent un miment où les personnages s’expriment longuement sur scène. C’est un discours que le locuteur n’adresse qu’à lui-même et dont il est l’émetteur et le récepteur. Tandis que la tirade s’inscrit

formé de deux éléments : tragos " qui signifie " bouc " -odos , issu de aeidô qui signifie " chanter " Le mot tragédie signifie donc au départ "chant du bouc " L'origine de la tragédie ● ● La tragédie naît au Ve siècle av. J.-C. dans la Grèce antique. Lors des fêtes dédiées à Dionysos, on donnait des représentations théâtrales. Les tragédies grecques étaient alors de véritables cérémonies, à la fois religieuses et civiques, et tous les citoyens y assistaient gratuitement. ● ● La pièce est

apparaitre, les règles classiques apparaissent. Dans un débat entre des savants, qui prennent en compte le succès des pièces. -> premier tiers : des influences aident à la création des pièces. L’héritage du théâtre religieux : période médiévale, les mystère, qui empruntait leurs histoires a des sujets religieux et qu’on représentait sur le parvis des églises. Cette représentation des mystères n’est plus possible, cette tradition n’a plus lieu ce qui ne veut pas dire que le théâtre religieux n’a pas

 Personnages : La comédie met en scène des personnages principaux appartenant au peuple ou a la bourgeoisie. Ces personnages, dont beaucoup sont des types hérités de la tradition, se définissent par leurs rôles (de père, de valet, de jeune amoureux, etc). Registre : Désigne ce qui provoque le rire, ce qui caractérise la comédie et le théâtre en général. Les effets comiques peuvent reposer sur la rupture de la cohésion du texte (langue et discours) ou sur la rupture de la cohérence du

Iphicrate c’est un lieu hostile. 2. Temps -Grèce antique : Athènes, esclaves, Iphicrate (par la force/pouvoir en grec) -Italie contemporaine : Arlequin, personnage présent dans le commedio dell’ arte (comédie d’improvisation et de masque). Il a toujours le même rôle : ne pense qu’à boire et à manger, même costume au couleur violent avec des losanges, masque noir, bâton. -> Utopie, universelle : 18ème siècle/antique 3. Personnages Dès les 1ere répliques on voit qui est le maitre

LES REGLES DU THEATRE CLASSIQUE Le contexte de la doctrine classique Au XVIIème siècle on veut défendre et développer le français concurrencé par le latin. En 1634 Richelieu crée l’Académie Française réunissant des gens de lettre s’attachant à définir le modèle d’une langue claire, nette et élégante. C’est sous le règne de Louis XIV, à partir du milieu du siècle, que cette règle triomphe. En 1694 l’académie publie la première édition du dictionnaire qui fixe le bon usage du français avec le