Le Roman De Hamm Dans Fin De Partie

FIN DE PARTIE DE SAMUEL BECKETT SOMMAIRE L AUTEUR : PAGE 1 L OEUVRE

BILAN de la séquence 5 : Fin de partie de Samuel Beckett. Dans cette séquence, nous avons défini ce qu'était, au XX°, le théâtre de l'absurde et en quoi ce théâtre déconstruisait les conventions théâtrales. I] L'œuvre dans son contexte : a. Le traumatisme de la Seconde guerre mondiale : La seconde guerre mondiale qui fit entre 40 et 50 millions de victimes provoqua un bouleversement profond. A la fin des années 40, les témoignages sur les camps de concentration, la mise au jour des fonctionnements

Par quoi les personnages de Fin de partie sont-ils liés ?  (proposition de corrigé) Dans Fin de partie, Beckett invente quatre personnages de clowns tristes condamnés à survivre ensemble. Si ce petit microcosme n’en finit pas de finir, c’est sans doute parce que les personnages sont indéfectiblement liés. Ils le sont d’abord par les circonstances qui les enchainent les uns aux autres, ils le sont aussi par les sentiments ambivalents qui les unissent C’est d’abord l’hostilité du

Les personnages dans Fin de Partie Le mot personnage, vient du latin « personna » qui signifie : rôle. Selon la définition du petit Larousse c'est « Une personne imaginaire représentée dans une œuvre de fiction », le texte crée de véritables personnages de fiction, dotés de psychologie. Le personnage est donc une entité virtuelle face auquel, l'acteur a un rôle mimétique. Beckett a cherché à traiter les personnages du théâtre de manière innovante pour transcrire sa vision pessimiste de la condition

FIN DE PARTIE – Une vision de l’humanité Le théâtre de Beckett, écrit après la seconde guerre mondiale exprime le traumatisme lié à la guerre, à la déportation d’êtres aimés et questionne une vision positive du monde, un espoir en l’humain. 1) L’humanité est mutilée et souffrante, condamnée à disparaitre Trois des personnages de Fin de partie sont incapables de se mouvoir et disposer de leurs corps en toute liberté. Hamm est dépendant de Clov pour déplacer son fauteuil et Nagg et Nell sont enfermés

l'héritage et offrent une représentation de l'humanité totalement différente. Aussi, quelle vision de l'Homme et de l'humanité Beckett nous propose t-il dans Fin de Partie ? En quoi met-il à mal l'humanisme ? I] Une humanité mutilée et souffrante Les personnages de Fin de partie sont pour trois d'entre eux incapables de se mouvoir. Hamm est dépendant de Clov pour déplacer son fauteuil. Nagg et Nell, enfermés dans des poubelles, sont privés de leurs jambes depuis un accident de tandem survenu

journée type - N’avance pas - Comédie tous les jours - Confusion lever/ coucher entre Hamm et clov - La journée d’une famille( lever, conversations de la journée : une puce à tuer, faire pipi, , calmant avant la nuit B- Pas de repère temporels - Climatique : pas de soleil, pas d’heure, heure des calmants ?, fait-il nuit ou jour ? - Pas de chronologie, de date, d’année. Structure : début : ca va finir/ fin Hamm est dans la même posture et clov ne part toujours pas. II- Un temps tragique A- Brouillage

de leur vie qui est depuis tournée vers la fin. b) une temporalité imprécise, brouillée : -sous nos yeux se déroule une heure et demie de “la vie” de quatre personnages qui ne savent pas exactement l’heure ou le jour qu’il est. Hamm demande dans quel mois ils sont 86 . -nous avons l’impression d’un lever en début de pièce mais le soleil pourrait se coucher au cours du spectacle (devrait se coucher 46/je t'en fous réplique Clov) et Hamm parle d’une journée comme les autres 26. : s’agissait-il

Nous voyons deux êtres qui se déchirent, qui jouent une partie comme une partie d’échecs et ils marquent des points, l’un après l’autre, mais celui qui peut bouger a peut-être une plus grande chance de s’en tirer, seulement ils sont liés, organiquement, par une espèce de tendresse qui s’exprime avec beaucoup de haine, de sarcasme, et par tout un jeu. Par conséquent, il y a dans cette pièce – qui est à un niveau théâtral absolument direct, où il n’y a pas d’immense symbole à chercher, où le style

L’ouverture de Fin de partie (p 12-21): une « scène d’exposition » ? Une anti scène d’exposition ? Attentes du spectateur lors du début d’un pièce : des réponses aux questions où ? Quand ? qui ? quoi ? (fonction informative de la scène d’expo) ; amorce d’un conflit qui soutendra toute la pièce ; indication d’un genre et d’un registre ; créer l’intérêt I. Temps et espace L’espace scénique (espace réel de la scène, où les comédiens évoluent), pas un décor : une composante essentielle du théâtre