Le Roman Réaliste Contre Surréalism

romantisme, V. Hugo- génie lyrique et épique, Vigny-poète de l’idée, | | | | |Musset- le lyrisme personnel. | | | |3 |Le roman romantique: le roman sentimental, le roman historique, le roman d’inspiration sociale et | | | | |humanitaire. L’intrigue, le personnage, les techniques narratives | | | |4 |Le théâtre romantique. Le drame

-- et peut-être pas assez athlètes (dans leur imitation)... Au Moyen-Âge, la poésie continue de dominer et elle gagne même d'autres formes comme le roman; mais c'est seulement à la Renaissance, au moment où l'artiste remplace l'artisan et où l'écrivain devient un artiste, que la littérature accède à l'art, sous la poussée même du roman; elle résulte de la rencontre de la graphie et de la typographie, de l'écriture et du livre, livre qui avait pourtant précédé l'invention de l'imprimerie. Cela

LE ROMAN | |Page | |INTRODUCTION : d’une langue à un genre |2 | |LES ORIGINES DU ROMAN | | |Le roman médiéval :

(William James), fiction d’un intime avec des rapports autobiographiques en distance, à travers les trois œuvres étudiées ici. Rapide tour d'horizon des œuvres. Mrs Dalloway de Virginia Woolf. 1925. Elle écrit une critique du roman réaliste en 1919 dans sa revue « Le Roman Moderne » où elle appelle à la recherche de la vie « de l'intérieur » (« from the inside ») pour exprimer la «myriade d’impressions » de la profondeur du moi. Elle connaît déjà les 13 premiers chapitres d’Ulysse parus dans le journal

dénonce-t-il la guerre ? - En quoi la guerre est elle une catastrophe générale ? Plusieurs thèmes abordés qui suivent l'ordre du poème : Division de la famille. 1. Beaucoup d'accumulation : rythme binaire → « contre » : il juxtapose et oppose. 2. Champ lexical de la famille + anaphore « contre ». 3. 4. Parallélismes de constructions. 5. = mise en évidence des batailles entre les membres d'une même famille → DESTRUCTION DES LIENS. 6. Rythme rapide du aux enjambements → désordre. 7. « ont sens

tirer une règle d’action, rend le meurtre au moins indifférent et, par conséquent, possible. Si l’on ne croit à rien, si rien n’a de sens et si nous ne pouvons affirmer aucune valeur, tout est possible et rien n’a d’importance. Point de pour ni de contre, l’assassin n’a ni tort ni raison. On peut tisonner les crématoires comme on peut aussi se dévouer à soigner les lépreux. Malice et vertu sont hasard ou caprice. On décidera alors de ne pas agir, ce qui revient au moins à accepter le meurtre d’autrui

XVIIIe siècle : « Quand les Français allèrent en Italie, soutenir les droits de la couronne de France, sur le duché de Milan et sur le royaume de Naples, nous rappelle Balzac, ils revinrent émerveillés des précautions que le génie italien avait trouvé contre l’excessive chaleur ; et de l’admiration pour les galeries, ils passèrent à l’imitation. Le climat pluvieux de ce Paris si célèbre par ses boues, suggéra les piliers, qui furent une merveille du vieux temps. » [25] Contexte historique

Pourquoi ce tx est-il une satire (rappel déf) ? Ce poème constitue une satire car Boileau critique la vie parisienne : seuls les aspects négatifs en sont donnés et chaque petit incident prend des proportions incroyables. Ce texte représente donc un blâme contre la vie citadine. • Correction de la question f) : Le spectacle décrit ici vous paraît-il moderne ? Pourquoi ? |Méthode : Pour rédiger une partie (ou axe de lecture) de lecture analytique ou de commentaire, il faut :

périodes de découragement. Dès l'âge de dix ans, il commença à écrire, remplissant des cahiers d'écolier de quantités de poèmes, dont beaucoup furent déchirés, refaisant les livres de l'égyptologue Maspero qu'il trouvait insuffisants, rédigeant des romans et des pièces de théâtre, traduisant Virgile, s’intéressant aux langues dérivées du zend et du sanscrit. De plus, il fréquenta assidûment les cinémas avec son père, se passionnant pour ‘’Fantômas’’ ou ‘’Les vampires’’ de Louis Feuillade. Il s’intéressa

illogiques ou irrationnels qui présidaient aux actes de ses personnages. Harold Pinter peut également être rattaché à ce courant, à travers des pièces d’aspect sombre et hermétique, comme le Retour (1964). Pinter pour sa part présentait ses œuvres comme réalistes, pour leur fidélité au monde quotidien, bien qu’elles ne fassent voir et entendre que les bribes d’une réalité inexpliquée. Définition du théâtre de l'absurde Le théâtre de l'absurde est un terme formulé pour la première fois par l'écrivain