Le Rôle De La Parole Dans Phèdre

seulement comment s’exprime la culpabilité chez les personnes ayant commis des fautes mais aussi les conséquences qui peuvent en découler. Notre analyse va se fonder sur le personnage de Phèdre en tant que fautive et coupable dans trois œuvres, à savoir Hippolyte d’Euripide, Phèdre de Sénèque ainsi que Phèdre de Jean Racine. I-Biographie et Bibliographie de l’auteur 1-Biographie de l’auteur Jean Racine naquit en 1639 à La Ferte-Milon, au sein d’une famille de notables locaux sans éclat,

nœud tragique, ou les passions sous tension. Etude suivie de l'acte III. I. Un acte sous le signe de la manipulation politique et amoureuse (scène 1) 1. Espoir et désespoir d'une reine · Phèdre prend conscience de la non-réciprocité de sa passion pour Hippolyte. Au début de la scène 1, elle interprète les réactions d'Hippolyte : « Ciel ! comme il m'écoutait ! Par combien de détours / L'insensible a longtemps éludé mes discours

Dissertation français Jean Racine est un dramaturge français du XVIIème siècle, considéré comme l'un des plus grands auteurs de la tragédie classique. Parmi ses œuvres les plus célèbres figure Phèdre, une pièce de théâtre mettant en scène le personnage éponyme, une reine grecque confrontée à un amour interdit pour son beau-fils Hippolyte. La fille de Pasiphaé et Minos, touchée par la malédiction de Vénus ne verra que la mort comme solution à cette aliénation. Devenue une marionnette des dieux, Roland

Analyse   Sources   Le sujet de ‘’Phèdre’’ est I'un des plus célèbres de la mythologie grecque, l’un des plus souvent traités à travers le temps. Comme ç’avait été le cas pour ‘’La Thébaïde ou Les frères ennemis’’, ‘’Andromaque’’ et ‘’Iphigénie’’,  Racine s’inspira d’Euripide pour cette pièce qu’il intitulait alors ‘’Phèdre et Hippolyte’’. Il l’indiqua d’emblée, dans la préface de la pièce : «Voici encore une tragédie dont le sujet est pris d'Euripide. Quoique j'aie suivi une route un peu différente

L’éternel retour du mythe de Phèdre. Constantina SPILIOTOPOULOU Université Paris-IV, Sorbonne. « Plus que de changer le monde ou que de provoquer une prise de conscience, il s'agit de porter témoignage à long terme, de constituer un point d'appui pour quiconque, à son heure, voudrait s'en saisir en fonction de son expérience particulière. » Yannis Ritsos Le phénomène mythique et le phénomène littéraire existent ensemble : à l'intersection des ensembles

personnages. A la période classique, elles sont peu nombreuses (17ème s.). A partir du drame romantique (19èmes.) avec entre autres Victor HUGO, par exemple Hernani en 1830, les didascalies se multiplient jusqu'à atteindre la caricature avec « Actes sans paroles » de Samuel BECKET en 1958. Contenu des didascalies : Le nom des personnages : au début de la pièce et avant les répliques Le genre de la pièce : comédie ballet, drame, etc., parfois la date de la première représentation Le découpage de la pièce :

SÉQUENCE 5 : Phèdre, les fureurs de la passion tragique OBJET D’ÉTUDE : le théâtre : texte et représentation Un mouvement littéraire et culturel français et européen : le classicisme Perspectives : Étude des genres et des registres Étude de l’histoire littéraire et culturelle. Étude de l’intertextualité et de la singularité des textes. Problématique : En quoi la mise en scène est-elle une interprétation ? Dans quelle mesure Phèdre est-elle une tragédie classique ? OBJECTIFS

n’y a pas assisté : c’est Aristodeme, un disciple de Socrate, qui le lui a raconté. Voici l’histoire : Socrate et Aristodeme devait partir manger chez Agathon. Lors du repas il y a : Socrate, Agathon, Aristodeme, Pausanias, Aristophane, Eryximaque, phèdre. À la fin du repas,

pitié que Mme de Clèves ressent à l’égard de son mari. D’autre part, les conséquences prévisibles de cet aveu sur l’un et l’autre des protagonistes le rendent héroïque et singulier. Tout d’abord, ici c’est la femme, Mme de Clèves, qui prend la parole : elle inverse la représentation traditionnelle romanesque des rapports mari/femme. D’autre part, l’attitude de cette femme est aussi particulière puisqu’elle prend ainsi le parti de mettre son cœur à nu, se distinguant ainsi des autres courtisans

1 : Phèdre, Racine, Acte I, scène 3 Phèdre avoue sa passion pour Hippolyte à sa servante Oenone Racine : poète tragique français Phèdre : tragédie classique du XVIIeme Met en scène Phèdre, qui est l’épouse de Thésée et sœur d’Ariane. Vénus allume le feu coupable dans le cœur de Phèdre. P. avoue après son amour à Hippolyte parce-qu’elle croyait que Thésée était mort (Acte II, scène 5). C’est Oenone qui va pousser Thésée à bannir Hippolyte et même à le tuer. En quoi l’aveu de Phèdre dévoile-t-il