Le Rôle Du Rire Dans Ubu Roi

25 Labiche, Embrassons-nous Folleville ! 39 Feydeau, Notre futur 91 ■ Dossier. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 109 Avez-vous bien lu ? Exercices de langue Le mariage arrangé (groupement de textes no 1) Rire sur scène (groupement de textes no 2) La mise en scène Images du vaudeville au XIXe siècle 111 115 117 129 140 146 PRÉSENTATION La comédie du vaudeville Labiche et Feydeau ont principalement écrit des pièces de théâtre – c’est-à-dire

«...tous ces blessés á mort, avec quelle science on les soigne» (Beckett. Fin de partie, pag. 108). UN RIRE INQUIETANT. En lisant les piéces de thatre de Beckett et de Ionesco on a ri. On a ri de ce rire étranglé et amer des vieux des CHAISES ou de ce rire piteux et monstrueux de Nagg se vautrant dans le fumier de l'existence et constatant que «rien n'est plus dr8le que le malheur». Ce rire qui est tant8t l'avorton des larmes, tant8t l'éjaculation d'un plaisir raté devant le pénible spectacle de

absolument pas distinguer un cordonnier d’un aristocrate.+elle ne sait pas réagir face aux hommes, et examine au lieu de se montrer indifférente . . La jeune fille semble tout à fait désignée pour jouer le role de proie potentielle dans le roman, elle obéit aux ordres, tolère le rire, accepte de rester cloitrée dans sa chambre et de ne pas pouvoir envoyer une lettre librement : Cécile est un personnage vulnérable L’Education sentimentale, 1869 Gustave Flaubert 1821-1880, Romancier, Roman/Conte

Roger Blin en marge des Paravents (1966) – apparaissent comme les textes théoriques majeurs du théâtre contemporain. Genet y analyse sa conception du théâtre comme métaphore vertigineuse de la vie et de la société : entre l'acteur, le comédien, le rôle qu'il joue et le spectateur, y a-t-il une autre vérité que celle du créateur ? Pour Les Nègres, il recommande aux acteurs noirs de jouer des blancs jouant à représenter des Noirs... seule façon de dénoncer la terrifiante comédie du colonialisme et du

épouse, entre ses deux amis), incapable de trancher. La précarité de sa situation économique et sa fragilité psychologique (il suit une psycho- thérapie) font de lui le bouc émissaire de ses amis. L’Antrios Cet objet est un véritable actant. Il joue un rôle important dans l’évolution du drame. Il a une double fonction. Sa pré- sence alimente les échanges et trouble la cohésion qui existe entre les trois amis. Mais l’Antrios apparait aussi comme un agent fédérateur puisque c’est autour de ce tableau que

c’est le dialogue. C’est la parole de combat, de conflit. Si elle n’est que discussion chez certains auteurs c’est une grande faute de leur part ». B/ Mise en scène et symbolisme des objets La mise en scène et le symbolisme des objets jouent un rôle primordial dans la représentation du conflit ; le théâtre est aussi un art visuel. C’est surtout autour des objets que se cristallisent les affrontements ; l’objet symbolise la tension conflictuelle d’une situation dramatique. Ex 1 : Ionesco : « Il

(exclusivement masculin) acquiert un statut spécial, mais élevé, dans l'échelle sociale ; il n'a pourtant guère l'occasion de donner une impulsion personnelle à ce qu'il joue : il porte un masque à l'expression figée dans une grimace de douleur ou de rire, tandis que ses cothurnes, ses vêtements aux rembourrages voyants et une coiffure très en hauteur sont censés évoquer le gigantisme des dieux et des héros qu'il incarne. Il semble pourtant - et le fait que des comédiens précis aient été loués et récompensés

termine toujours bien. Les personnages traditionnels au caractère stéréotypé sont bien reconnaissables, leur costume les caractérise et chaque acteur joue toujours le même personnage, en rapport avec ses aptitudes ; cela lui permet s’incarner dans son rôle qui est conforme à son caractère et ses capacités et de l’améliorer tout au long de sa carrière. Avec la commedia dell’arte, les femmes commencent à monter sur la scène : auparavant, tous les rôles étaient tenus par les hommes. Les personnages traditionnels:

lePetitLittéraire.fr Fiche de lecture Document rédigé par Elena Pinaud L’Île du crâne Anthony HorowitzlePetitLittéraire.fr L’Île du crâne Anthony Horowitz (Université de Reims Champagne-Ardenne) maitre en lettres modernes Document rédigé par Elena PinaudRÉSUMÉ 6 ÉTUDE DES PERSONNAGES 11 David Eliot Edward et Eileen Eliot Jill Jeffrey Gregor Mr Kilgraw CLÉS DE LECTURE 14 Un roman initiatique et un rêve d’enfant Un conte merveilleux et fantastique Les symboles L’humour et l’absurde PISTES DE RÉFLEXION

des poètes. » (Poétique, 50 b 15)= suprématie du texte dramatique - Aristote exclut le monstrueux= incrédulité - idéologie de la modération, de la juste mesure (Hardy, Montchrestien..) - le dilemme de la vérité historique ou de l’avéré = « le rôle du poète est de dire non pas ce qui a lieu réellement mais ce qui pourrait avoir lieu dans l'ordre du vraisemblable ou du nécessaire » (Poétique, 51 a 36) - mais avéré pas exclu (voir César assassiné par Brutus) - pour Aristote, le mode propre