Le Serpent Qui Danse

« sensation dynamique/énergique ». Plus qu'un mouvement, le futurisme devient un art de vivre. Il touche la peinture, la sculpture, la littérature, le cinéma, la photographie, le théâtre, la mise en scène, la musique, le bruitisme, l'architecture, la danse, les moyens de communication, et même la politique4, la cuisine5 ou la céramique qui sera consacrée dans le dernier des manifestes futuristes de 1939. Les principaux artistes représentatifs des mouvements futuristes on trouve Filippo Tommaso Marinetti

en écho (danse et musique), mais inversées puisque c’est le renard qui s’incline. Faire remarquer que les 2 schémas montrent une même progression linéaire qui converge vers le dénouement mais A. joue sur les effets de surprise, les décalages. • le choix des animaux : 2 insectes chez La Fontaine qui a un souci de vraisemblance. Décalage chez Anouilh : aucun rapport entre les 2, un des codes de la fable telle que la conçoit La Fontaine n’est pas respecté. Allusion à un 3°pers. Le serpent • Modernisation

A. Elements pour une introduction a) Poème XXIX qui suit "le serpent qui danse","sed non satiata" ou encore le poème XXV qui commence par "Tu mettais l'univers entier dans ta ruelle,/Femme impure !". Tout ceci pour évoquer l'environnement décomposé dans lequel se situe le poème. b) Rappeler ce qu'évoque le poème : une sorte de lettre ou de discours du poète à celle qu'il aime -ou qu'il fréquente- pour lui dire que seul le poète-ou l'amant- peut garder l'éternité d'une forme dans sa beauté

est présenté pour la première fois sous le signe du serpent, l'animal totem de son père et du clan des forgerons. Outre la description des lieux de son enfance-la concession, l'atelier du père, la case de la mère, celle du père et de la véranda attenante où il aime à jouer-, le chapitre évoque la lente initiation de l'enfant aux significations du serpent, animal dangereux sauf à en adopter, comme son père, le bon spécimen. Le petit serpent noir que caresse son père à la fin du chapitre est l'animal

d'apres Zola, l'autre levier serait la religion). Dans tout homme, il y a une ≪ bete humaine ≫, des instincts plus forts que tout. La danse finale de Nana : jeu de sonorites avec assonance en [en] et alliteration en [s] (≪ le fremissement continu d'une almee dansant la danse du ventre ≫). Allitération en [s] + ondulations de la danse rappellent le serpent tentateur de la Bible. Nana = incarne la puissance de la Chair = symbole des pulsions animales (ici, celles du désir) qui se trouvent dans

voyage. En 1842, Charles Baudelaire bénéficiant de l’héritage paternel dépense sans compter avec l’art, l’alcool et l’amour et fait la connaissance de la « vénus noire » Jeanne Duval qui lui inspire de nombreux poèmes comme La Chevelure ou Le Serpent qui danse. En 1848, il participe à la création d’un journal révolutionnaire : le Salut Public. Charles s’éloigne progressivement de la politique pour se consacrer à la poésie. En 1851 il dénonce le coup d’état de Louis-Napoléon Bonaparte. Il débute sa

l'île Maurice. Ce voyage l'a inspiré de quelques poèmes comme une dame créole, l'albatros et parfum exotique. En 1842 Baudelaire fait la connaissance de Jeanne Duval qui lui inspireras de nombreux vers, entre autre ceux de La chevelure et du Serpent qui danse. Entre 1845-46 il y a un publication de nombreux articles critique. En 1847 Baudelaire rendre Marie Daubrun dont les yeux lui inspirent en particulier Le poison et Ciel brouillé. En 1848 Baudelaire participe aux journée révolutionnaires en

du peuple résident. - concept du serpent qui se mort la queue: le touriste vient chercher de la tranquilité ou un exotisme mais sa venu en masse anihile les fondements même de sa venue_ je sais pas si c'est tres clair_ex de la Dodogne qui perd de sa tradition et de son calme(qui étaient ses atouts pour les touristes mais pour s'adapter à la demande on sert du foie gras exporté). - Le pays peut se caricaturer pour plaire à ses touristes. grigri clichés, danse traditionnelles qui ne sont pratiquées

de Schopenhauer selon laquelle la musique est une affirmation de la vie, une expression d'un vouloir vivre universel et primitif, l'auteur fait naître l'art dramatique à partir des chants primaires en l'honneur de Dionysos. Le Grec, dans son cortège bachique, dans sa danse païenne, réveille les forces naturelles et les soumet au pouvoir harmonisant duchœur. Le chant du chœur est le socle de la tragédie, il est une somme d'individus ne faisant qu'un et chantant la plénitude. C'est à partir de lui que se détachent

-on dirait que ton regard est passé dans une machine a laver. -j'ai prit un peu de coke avec maud a la recré. ça fait pile un moi que sa soeur est morte.qu'elle s'est laissé crever. -dur.ça craint.maintenant je comprends pourquoi il y a ces serpents dans ton sac. -t'a repondu quoi a "le sens de l'humour des nuages ne supporte pas le rire jaune de la lune au fond des flaques ?" -c'etait pas une question.c'etait la reponse que fait le vent maudit au deuxième paragraphe quand le moulin lui demande