Le Silence Et La Parole Dans Phedre

1672, Mithridate, en 1673, Iphigénie, créée à Versailles en 1674. Il est l'ami de Boileau et de La Fontaine, et jouit de la protection de Mme de Montespan. En janvier 1677 il donne à la scène sa tragédie la plus parfaite et la plus émouvante, Phèdre. Il est nommé en mars historiographe du Roi, titre qu'il partage avec Boileau, et épouse en juin Catherine de Romanet, qui lui donnera sept enfants à l'éducation desquels il va s'attacher avec rigueur. Il abandonne le théâtre au profit du service

reconnaître par : • Une forme de récit descriptif : point de vue omniscient et parfois recours au merveilleux. • Des figures de style : hyperboles, effets de gradation et d’ accumulation, répétitions. • Des formes elliptiques : il s’agit de passer sous silence certaines situations pour pouvoir théâtraliser la scène. > Le registre fantastique Il est défini par Tsvetan Todorov comme "l’intrusion de l’irréel dans la vie réelle". Le lecteur hésite entre une explication irrationnelle et une explication rationnelle

comique parmi d’autres dans la tradition devient, chez ce dernier, un véritable régulateur de l’échange qui rééquilibre en permanence les inégalités de la hiérarchie sociale. Pas de valet ou de servante qui ne soit, du fait même d’être doté(e) de la parole, investi(e) d’une force rhétorique donnée pour spontanée ou naturelle, que ce soit par sa simplicité même (Arlequin) ou par son ingéniosité (Colombine) [5]. Enfin, on sait que les dialogues marivaudiens offrent un terrain privilégié pour une lecture

rappelant ce jour où sa bonne était tombée aux pieds de ce même lit avec son enfant entre les jambes, le frère du petit être qui lui déchirait si cruellement les entrailles. Elle retrouvait avec une mémoire sans ombres les gestes, les regards, les paroles de son mari devant cette fille étendue ; et maintenant elle lisait en lui, comme si ses pensées eussent été écrites dans ses mouvements, elle lisait le même ennui, la même indifférence pour elle que pour l’autre, le même insouci d’homme égoïste, que

La métaphore : il s'agit d'une comparaison entre deux éléments mais sans mot-outil. On parle donc d'assimilation. Un élément est assimilé à un autre. Notons au passage que la métaphore est souvent plus frappante que la comparaison. Exemple : « Ma parole, ce garçon est une vraie tomate ! » En voyant le garçon timide et tout rouge, on pense tout de suite à une tomate, de la même couleur. Pourtant la comparaison n'est pas explicitement indiquée. On assimile les deux éléments (le garçon et la tomate)

sort, plus bas, à part... Les didascalies ont eu longtemps une place réduite; c'est surtout dans le théâtre moderne qu'elles ont pris de l'importance. 2. Une double communication Au théâtre, des personnages parlent donc entre eux. Mais les paroles prononcées s'adressent aussi au public. Deux communications se superposent. La communication entre les personnages Sur scène dominent les dialogues. Le dialogue peut être informatif (un personnage X apprend quelque chose à Y), délibératif (discussion

Présentation d'une œuvre Phèdre est la dernière tragédie profane de Racine avant un long silence de douze ans au cours duquel il se consacrera au service du roi et à la religion. Une nouvelle fois, il choisit un sujet déjà traité par les poètes tragiques grecs et romains. Le roi Thésée étant absent, Phèdre finit par avouer son amour à Hippolyte, fils de Thésée et d'une amante amazone.  Tout dans Phèdre a été célébré : le tragique, les personnages. Racine fait mourir Phèdre à la fin de la pièce, sur

automatiquement, par exemple, les poètes baroques ou les écrivains de la deuxième moitié du XXe siècle. Il est impardonnable, sinon de dénaturer par une série de contre-sens, du moins d’affadir par un entassement de lieux communs et de platitudes l’aveu de Phèdre, la dernière page de Candide ou « L’Invitation au voyage ». Le jury sait gré aux audacieux qui affrontent la difficulté en choisissant des textes moins attendus, 2 lorsqu’à défaut de les connaître, ils savent les observer sans préjugés et en

mari » insiste sur le caractère extraordinaire des propos à venir. * L’aveu est sans cesse retardé, il en devient intrigant presque inquiétant. L’auteur met en scène cette confession, lui donnant un caractère théâtral : le narrateur évoque « le silence »(6) pensant de la scène. Par des expressions qui s’apparente à des didascalies « en se jetant à ses genoux »(9), « faire relever sa femme »(20), «  à ses genoux »(21) & « la relevant »(22) : la gestuelle est mise en évidence, cette mise en scène

Présentation d'une œuvre Phèdre est la dernière tragédie profane de Racine avant un long silence de douze ans au cours duquel il se consacrera au service du roi et à la religion. Une nouvelle fois, il choisit un sujet déjà traité par les poètes tragiques grecs et romains. Le roi Thésée étant absent, Phèdre finit par avouer son amour à Hippolyte, fils de Thésée et d'une amante amazone. Tout dans Phèdre a été célébré : le tragique, les personnages. Racine fait mourir Phèdre à la fin de la pièce, sur