Le Style Chez Marguerite Duras

encore lu et très apprécié au XXI ème siècle. Née en Indochine, Marguerite Donnadieu, dite Duras, s'installe à Paris en 1932 pour y finir ses études de droit et de sciences politiques. Elle publie ses premiers romans au cours de la guerre, durant laquelle elle est résistante. Dans les années 1950, son style, elliptique et simplifié, évolue vers le Nouveau Roman, notamment dans lesPetits Chevaux de Tarquinia (1953). En 1958, Marguerite Duras voit pour la première fois un de ses ouvrages adapté au cinéma

Marot, Adolescence Clémentine (1532). Louise Labé, poèmes (vers 1550) Du   Bellay,   ∆   Défense et illustration de la langue française (1549) et Regrets (1558) ou Antiquitez de Rome (1558) *Ronsard, Odes (1550) ou Sonnets pour Hélène (1578) Marguerite de Navarre, L’Heptaméron (1558) *Montaigne, Essais (1580-1588) (extraits) XVIIe siècle Malherbe, Poésies (1627) ∆*Descartes,  Discours de la méthode (1637) *Corneille, Le Cid (1636) ou Horace (1640) Scarron, Le Roman comique (1651-1657) *La

des années 1942-1970, regroupant quelques écrivains appartenant principalement aux Éditions de Minuit. Quelques « nouveaux romanciers » : Samuel Beckett- Gérard Bessette - Michel Butor (romans de la première partie de son œuvre)- Jean Cayrol - Marguerite Duras (quelques ouvrages apparentés) - Tony Duvert - Jean Lagrolet - Claude Ollier- Robert Pinget- Jean Ricardou- Robbe-Grillet Nathalie Sarraute- Claude Simon- J.M.G. Le Clézio Le « nouveau roman » ayant pris fin dans les années 1970, les auteurs

moyen pédagogique : Voltaire et Diderot soutiennent l'idée selon laquelle la représentation des vices et des vertus peut « éclairer » les hommes.  Deux noms, en dehors des « philosophes », s'imposent dans ce xviiie siècle : Marivaux, etBeaumarchais. Chez Marivaux, les personnages ne sont plus des types comiques ou des héros tragiques, mais des individus aux prises avec un questionnement sur leur identité. Ainsi, dans plusieurs comédies (par exemple La Double inconstance), les personnages cachent leur

moyen pédagogique : Voltaire et Diderot soutiennent l'idée selon laquelle la représentation des vices et des vertus peut « éclairer » les hommes. Deux noms, en dehors des « philosophes », s'imposent dans ce xviiie siècle : Marivaux, et Beaumarchais. Chez Marivaux, les personnages ne sont plus des types comiques ou des héros tragiques, mais des individus aux prises avec un questionnement sur leur identité. Ainsi, dans plusieurs comédies (par exemple La Double inconstance), les personnages cachent leur

moyen pédagogique : Voltaire et Diderot soutiennent l'idée selon laquelle la représentation des vices et des vertus peut « éclairer » les hommes. Deux noms, en dehors des « philosophes », s'imposent dans ce xviiie siècle :Marivaux, et Beaumarchais. Chez Marivaux, les personnages ne sont plus des types comiques ou des héros tragiques, mais des individus aux prises avec un questionnement sur leur identité. Ainsi, dans plusieurs comédies (par exemple La Double inconstance), les personnages cachent leur

résolument parodique et réaliste, qui raille la littérature noble et les valeurs établies. • La seconde est l’héritière du roman de chevalerie et du roman grec. Elle revendique une certaine noblesse des sentiments et de l’expression et un style sérieux. Avec l’avènement du roman historique, le merveilleux qui caractérisait cette tradition est progressivement abandonné au profit du réalisme. Au cours du XVIIIe siècle, ces deux traditions vont peu à peu fusionner pour donner naissance au

le constructivisme russe et le style Art-Déco. C'est dans cette mouvance qu'apparait Macao et Cosmage ou l'Expérience du bonheur, publié par la NFR en 1919, le premier album moderne au grand format carré qui invite l'enfant lecteur à regarder avant même de lire et symbolise ainsi le premier dont la narration se fait par l'image : « dans les pages qui vont suivre les couleurs, les moindres objets, les plus petits animaux ont une raison d’être ». Sa réédition chez Circonflexe en 2000, due à Michel

tragédie met en scène des personnages nobles ou de rang élevé (rois, princes, seigneurs...) prouvant leur héroïsme dans une lutte contre le destin, contre la fatalité (qui peut être la volonté des dieux chez les Grecs, ou le pouvoir des hommes chez Corneille, ou encore leurs propres passions chez Racine). [ ex : dans Phèdre , de Racine, l'héroïne doit lutter contre un amour interdit ]  Placés devant des choix très difficiles (c'est ce qu'on appe lle le dilemme tragique ), ces personnages

courtes ou monosyllabiques qui accélèrent le rythme du dialogue (l. 130133 ; l. 136-138 ; l. 141-148), les reprises de phrases qui instaurent un système d’échos (l. 134-135 ; l. 147-150). – Le comique de gestes : la course-poursuite (l. 172-193). 10 Chez Molière, l’amour menacé par l’autorité paternelle est un thème récurrent qui nourrit le romanesque dans la comédie. Les rôles de prétendant et d’amoureuse sont stéréotypés, les personnages sans grand caractère. Le rôle du père renvoie toujours à