Le Style De Ionesco

Similitudes : - L'image du feu, topos de la littérature, est une image commune aux trois textes pour représenter la mort. Racine, V,7-8 Ionesco, l,7 Gaudé, v,2 et 26. La mort est aussi privation de lumière, négation du feu de vie. - présence des animaux porteurs de mort Hippolyte et Alexandre le grand ont en commun un héroïsme équestre évoqué par Racine au vers 6 et Ionesco au vers 27, Le cheval est à l'origine de la mort d'Hippolyte (on pourra également rappeler l'étymologie du nom du héros) et n'est

de lecture) I. INTRODUCTION L’auteur Eugène Ionesco, auteur dramatique et écrivain français, est né d’un père roumain et d’une mère d’origine française en 1909. Il est marqué par cette double culture. Il fait des études de lettres françaises à l’université de Bucarest. En 1938, il part en France mais le déclenchement de la guerre l’oblige à reprendre le chemin de la Roumanie. Témoin privilégié des basculements totalitaires du XXe siècle, Eugène Ionesco assista, terrifié, en Roumanie, à la conversion

conceptions du bonheur (en reliant les différents textes) Trois auteurs relient le bonheur à la question du divertissement, qui serait une condition du bonheur. La guerre et les jeux pour Pascal (la richesse ou la puissance ne suffisent pas). L’art pour Ionesco. Le luxe, le confort, le superflu pour Voltaire. Cette dernière conception d’un bonheur matérialiste et égoïste est rejetée explicitement par Diderot, qui défend une vision d’un bonheur basé sur une morale altruiste. 2) La force argumentative de chacun

qui rompaient avec les concepts traditionnels du théâtre occidental. Origine : Le mot absurde vient du mot latin absurdus et signifie ce qui est dissonant, discordant, qui est contraire aux lois de la logique et de la raison. Contexte : Ce style reflète l’époque où il est né. Après la deuxième guerre mondiale, on remarque que les mentalités changent, car elles ont été ébranlées par le contexte de guerre. Pour la première fois, les croyances religieuses baisse et l’évolution pas très joyeuse

Commentaire composé : En 1951, le dramaturge français Eugène Ionesco publie sa pièce la Leçon dans laquelle il met en scène deux personnages principaux : le professeur et l’élève. La question du genre de cette pièce se pose très rapidement au lecteur. En effet, elle est sur ce point assez troublante. Comme la majorité des pièces contemporaines, elle mêle habilement les différents genres, alliant le rire, la terreur, la cruauté… En quoi cet extrait est-il caractéristique de cette ambiguïté

ut d’abord, nous remarquons que durant l’extrait Mr et Mme Martin ne semble pas se connaître. En effet, Eugène Ionesco décide de mettre en scène une parodie de rencontre amoureuse qui se caractérise par la présence d’un comique de caractère et de mot. Dès le début de la scène, Mr et Mme Martin procèdent comme s’ils ne s’étaient jamais vus alors qu’ils sont décrient comme étant des époux. Mais encore, Mr Martin s’entretient avec sa « supposé » femme en la nommant « chère madame » tout comme Mme Martin

Dans Notes et Contre-notes, ouvrage de 1966, Ionesco exprime son point de vue sur le fait que le théâtre est une chose tout à fait différente de la littérature. En effet cet auteur est d'autant plus impliqué dans ce débat puisque son théâtre repose sur l'absurde et donc par conséquent ne contient pas particulièrement de nombreuses répliques contenant les plus belles éloquences des mots. Mais pour tenter de prouver et répondre à la citation de Ionesco nous allons premièrement examiner les différences

des dadaïstes et des surréalistes, influencés par les théories existentialistes d’Albert Camus et de Jean-Paul Sartre, les dramaturges de l’absurde voyaient, selon le mot d’Eugène Ionesco, « l’homme comme perdu dans le monde, toutes ses actions devenant insensées, absurdes, inutiles ». Rendu célèbre par Eugène Ionesco (la Cantatrice chauve, 1951 ; Rhinocéros, 1959) et par Samuel Beckett (En attendant Godot, 1952), le théâtre de l’absurde tend à éliminer tout déterminisme logique, à nier le pouvoir

Ionesco la lecon Eléments de l’introduction   * Ionesco, auteur et dramaturge, XXè siècle, entre la Roumanie et la France. Chef de file du Théâtre de l’absurde [=TdA]. Absurde : volonté de révolutionner le théâtre, de changer les codes + lié à la philosophie (le monde n’a pas de sens ; les Hommes ne sont conscients ni de leur ignorance ni de leur peu d’importance). * Inspiration : expérience personnelle d’Ionesco, professeur particulier un an à Bucarest. * La Leçon, une des premières

classe : Atelier d’écriture sur le récit d’une scène de guerre en adoptant le style célinien d’après les illustrations de Tardi. Séquence 2 : Mettre en scène la variété du comique Objet d’étude : Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIème à nos jours Problématique : Que révèlent de la société les artifices du théâtre comique ? Lectures analytiques: Etude d’une œuvre intégrale : Rhinocéros, Ionesco, 1963 Perspective dominante : Découvrir le nouveau théâtre Extrait 1 :