Le Theatre Imite Réalité

FICHE BAC THEATRE LES QUESTIONS POUR L’ENTRETIEN PORTENT SUR CES NOTIONS  : SEQUENCE : Le théâtre de l’Absurde : une réflexion sur le sens de la vie. OBJET D’ETUDE : le théâtre : texte et représentation (=la mise en scène du texte, donc comment montrer ce qui est écrit) LECTURES ANALYTIQUES : 4 études analytiques pour l’oral sont issues de Rhinocéros. DEFINITIONS : Acte : section d’une pièce qui comprend plusieurs scènes. Les pièces classiques en comprennent 5, le premier est appelé

INTRODUCTION Phèdre est une pièce de théâtre de Jean Racine qui eut l’inestimable chance de profiter de l’enseignement de grands maitres, les jansénistes et des hommes de culture. Le jansénisme considère la nature humaine comme irrévocablement corrompue par le pêché originel. D’ ailleurs, c’est ce qui va se lire à travers sa pièce ou Phèdre le personnage principal apparait comme une femme accablée par le destin. Et contrairement à Corneille, Racine construit tout son théâtre autour de l’Amour-Passion. Déjà

milieux de purs ritals. Cette œuvre relève fréquemment du comique notamment lorsqu’il imite l’accent marqué de son père italien. Il raconte son histoire avec une telle légèreté que le livre devient amusant. D’ailleurs, il emploie un langage familier de l’époque, ce qui nous plonge un peu plus dans la réalité. De nombreux auteurs jugent nécessaire de construire des personnages qui s’approchent fortement de la réalité. L’exemple le plus représentatif est le courant réaliste, représenté principalement

lit de Dieu, et donc du lit idéal, « celui qui existe par nature ». Le terme de nature est intéressant car il nous rapporte à l’essence de quelque chose, eidos, et donc à l’unité, à l’idée de cette chose et donc au monde intelligible qui est la réalité. Ainsi, puisque la vision du monde de Platon se fait sur intelligible/sensible, on peut savoir à l’avance que les deux autres lits seront d’ordre sensible. Le fait que le lit du Dieu soit exposé en premier, peut être donc expliqué par le fait que

Texte 1 :Le Roi se meurt 1962 Eugène Ionesco, né Eugen Ionescu le 26 novembre 1909 à Slatina (Roumanie) et mort le 28 mars 1994 à Paris, est un dramaturge et écrivain roumain et français, représentant du Théâtre de l'absurde. En 1662, Eugène Ionesco fait représenter pour la première fois au théâtre de l'alliance française sa pièce le roi se meurt . L'histoire quand à elle parle d'un Roi malade dont le royaume Au lever du rideau, le Garde annonce solennellement la Cour, le roi Bérenger Ier entre dans

lire ici l’expression du spleen du poète, mal dans la vie. 1. REALITE VIOLENTE a) une civilisation hostile -Adjectifs et adverbes volontairement péjoratifs à partir du moment où le poète met un pied dans la société et tout ce qu’elle a de plus vulgaire et trivial, c’est-a-dire la vie quotidienne. -Rime alternée planche / blanche : exprime bien l’opposition entre les deux mondes, celui de la poésie, et celui de la réalité. Les planches : Terme trivial, signifie q. chose de construit, qui

œuvre avec autant de sobriété que de finesse. Un caractère du récit de Gil Blas est l’accent de vérité qui y règne d’un bout à l’autre. Quelque invraisemblables que soient ses aventures, le héros en parle, non comme d’une fiction, mais comme d’une réalité dont il a joui ou souffert. Il a vécu avec tous ces personnages et fait le lecteur vivre avec eux. Ils ont beau être de leur pays, de leur temps, ils ont, pour toutes les nations, une vie immortelle. Cette œuvre, à la fois si universelle et si française

étendue du terme employé aujourd’hui. (Il est a remarquer que le terme « libertin » a connu une évolution de sens semblable ; or, le terme est souvent employé dans les pamphlets pour désigner Molière) Or justement, il est deux personnages dans le théâtre de Molière qui porte en eux cette dualité du « séducteur ». Deux personnages qui sont indissociables puisqu’il sont les protagonistes de pièces écrites l’une à la suite de l’autre et qui connurent chacune les foudres de la critiques : Dom Juan et

spectateurs qui aiment le baroque aiment par ailleurs les coups de théâtre et les péripéties. Ca va souvent à l’encontre de la vraisemblance. Le baroque préfère l’émotion à l’analyse rationnelle. Ce qui n’est pas compréhensible clairement par la raison a tout de même droit de cité. L’irrationnel, l’inconscient, l’inexplicable clairement sont plus riches de sens que la clarté et les idées conscientes. *Pour les baroques, la réalité peut ne pas être clairement définie. L’illusion joue donc un rôle

et politique (Kant, Arendt) 28 5. L’art au service du politique (Platon, totalitarisme, art engagé) 28 6. Art et distinction sociale (Bourdieu) 31 Annexe 32 Résumé 32 L’art imite-t-il la nature ? 35 Toute une partie de l’art imite la nature (Arasse) 35 L’art ne vise pas à imiter la nature (Hegel) 35 La nature imite l’art (Goethe, Wilde) 36 L’art est-il réservé à une élite ? 36 L’évolution du regard (Walter Benjamin) 36 Y a-t-il une culture de masse ? (Hannah Arendt) 36 L’art contemporain