Le Theatre Imite Réalité

1 Théâtre et Pédagogie. A propos du théâtre scolaire. (texte paru dans les Cahiers pédagogiques, CRAP. Paris, n°337, (1995), J. Verdeil, Maître de Conférences (Responsable du cours de « Théâtre et Pédagogie » dans la licence d'Études Théâtrales de l'Université Lumière Lyon 2) Depuis une vingtaine d'années, la France a développé une forme originale d'enseignement du théâtre et de l'expression dramatique : le partenariat, mais un flou important continue à régner dans la mesure où l'on ne s'est

Commentaire de texte Dom Juan, Acte I scène 1 : La tirade de Sganarelle Ce texte est la scène d’exposition de Dom Juan de Molière. Molière, auteur de nombreuses pièces de théâtre au XVII° siècle, est classé parmi les représentants du classicisme. Le classicisme se caractérise par l’importance donnée à la clarté, la raison, la mesure, les codes et la morale, ainsi que l’imitation des Anciens et la fréquente référence à l’Antiquité. Molière choisit de représenter la morale sur scène mais préfère

cet extrait, Diderot évoque un parfait talent du neveu de Rameau. Ainsi, comme au théâtre, Rameau utilise une sorte de monologue pour se mettre en scène au cours duquel il explique à Diderot comment il se comporte en société. Pour lui, l'intégration dans cette société ce fait dans le paraître, et qu'il se plait à imiter les personnes auxquels il est confrontés. Dans ce passage, tel un parfait acteur, il imite à la perfection les différents codes sociaux indispensable à une bonne intégration

Le festival de Cannes est la confrontation du mythe et de la réalité, le festival tend à prouver à l'univers que les stars sont fidèles à leur image. La star est contaminée par son image et se doit de mener une vie cinématographique. La festivalité, la vie privée-publique, les grandes amours sont évidemment des mythes collectifs à la fois sécrétés par le public et fabriqués par le star system. La star a un double à lécran, elle imite son double, mime sa vie de cinéma, un besoin intérieur la pousse

porte perdue dans un gros mur. Lucien suivit son ami, et passa soudain du corridor illuminé au trou noir qui, dans presque tous les théâtres, sert de communication entre la salle et les coulisses. Puis, en montant quelques marches humides, le poète de province aborda la coulisse, où l'attendait le spectacle le plus étrange. L'étroitesse des portants2, la hauteur du théâtre, les échelles à quinquets3, les décorations si horribles vues de près, les acteurs plâtrés4, leurs costumes si bizarres et faits

INTRODUCTION Aristote définit le théâtre comme une imitation de la vie par des moyens (parole, musique, spectacle), par des objets (actions, sentiments, caractères) dans un but de purification, de divertissement. L’œuvre théâtrale est un art qui exige la collaboration du dramaturge, du public, de l’interprète et a recours au service du peintre, de l’architecte, du musicien et du metteur en scène. Le théâtre est une province de la littérature et se présente comme une création littéraire

des lieux ou des périodes que le lecteur ne connaît pas directement. Les écrits littéraires appartiennent au domaine de la fiction même la poèsie lyrique qui est l´expression de sentiments du poète, n´est qu´ une reconstruction subjective de la réalité à travers la magie du language. Même les écrivains qui décrivent un certain milieu dans leurs oeuvres récréent ce milieu , en lui donant une valeur intemporelle. L´émetteur: même si l´écrivain est l´émmeteur du message, il se cache generalement

un plaisir ressenti de façon sensible. Nous nous questionnerons ici sur le rapport entre le « beau », le réel et la vérité. Est-ce que le beau nous délivre une vérité, ou contraire est-ce que celui ci déforme ou modifie notre perception de la réalité ? Si c’est le cas, peut il se détacher de ces illusions ? Si la beauté n’est faite que d’illusions, comment pourrions nous définir ce qu’est la beauté, et plus encore existerait il de vrai « beauté » ? Pour autant est ce que nous ne devons pas

suffit d'entrer dans une librairie pour faire l'expérience de la catégorisation littéraire. Sans avoir suivi de cours de méthodologie, les libraires classent en général les textes littéraires contemporains en différents rayons, tels que roman, poésie, théâtre. Il s'agit là d'un système des genres rudimentaire et dont on devine qu'il est assez approximatif. En fouillant dans le rayon roman on risque fort d'y trouver des récits non fictifs comme le témoignage de Robert Antelme sur les camps de la mort, L'Espèce

technique qui permet de faire réapparaître ce qu'il y a derrière). L'artiste était avant tout artisan. En outre, le talent de l'artiste se mesurait davantage à sa capacité à présenter avec beauté, une chose qui est laide. C'est ce qu'illustre le théâtre. Le t exte théâtral met en avant les passions humaines négatives. E n les esthétisant, elles deviennent supportables pour le lecteur. En outre, lorsque la pièce est jouée, le jeu de l'acteur, la mise en scène, le décor, le costume, contribuent à l'esthétisation