Le Theatre Instruire Ou Divertir

précurseurs tels que Ésope et Phèdre, l’apologue est, par définition, un récit court de visée argumentative à morale implicite ou explicite. Ce genre littéraire fut reprit de nombreuses fois, notamment pendant le classicisme, où la devise de plaire et instruire ne pourrait être plus adéquat au genre. Ces apologues sont, cependant, sujets de nombreux débats sur leur forme mais surtout sur leur impact sur la société, qui est largement discutable. Pensez-vous que la littérature, notamment sous la forme de

Le théâtre est différent des autres genres littéraires : c'est un texte écrit destiné à être joué sur scène, devant des spectateurs. Né en Grèce au cours du VIè siècle avant J.C, il se développe et connaît un immense succès au dix-septième siècle avec une multitude d'auteurs. Il existe de nombreux genres théâtraux qui servent, selon le contexte, à représenter des scènes de la vie quotidienne ou au contraire, des crises extraordinaires. On peut alors se demander si une oeuvre ou une représentation

choix des supports à l’argumentation pour les écrivains. Puis dans un second temps, nous verrons les limites et les contraintes de l’argumentation, quand l’auteur prend des risques, qu’il mise sur l'intelligence du lecteur pour à la fois plaire, instruire, ou faire passer un message. À chaque siècle, dans l’histoire de la littérature, les écrivains ont défendu leurs opinions et dénoncé les problèmes de société et de vie à leur époque à travers leurs écrits. Néanmoins, d’autres formes que la littérature

L'œuvre de fiction contraint le lecteur à rester actif et surtout il se sent plus libre, car il ne cesse d'user de son imagination contrairement à la lecture d'un exposé qui ne relate que des faits.. Dans l'œuvre de fiction, le lecteur cherche à se divertir, à s'évader ou encore à oublier la réalité en s'intéressant aux divers personnages, aux divers moments de l'action. D'autres mondes existent pour emporter le lecteur, comme les mondes utopique et féérique qui l'amènent dans un espace merveilleux

Le mot 'théâtre' vient du grec ϑέατρον qui signifie le lieu où l'on représente des pièces , il est donc par son étymologie quelque chose que l'on doit voir et non lire . « on sait bien que les comédies ne sont faites que pour être jouées »comme le constate Molière dans sa préface à l'amour médecin, à noter que les comédies désignent pour l'écrivain ,toutes les pièces de théâtre aussi bien comique que tragique. Cet argument paraît évident dans la mesure où l'écrivain en fait une pratique sociale

approche dans son roman Un roi sans divertissement. I Le théâtre est un divertissement Inroduction : Définition de divertissement détourner l'essentiel en général et, par extension, à ce qui détourne quelqu'un de l'essentiel. Progressivement, il s'est associé à l'idée de plaisir et plus tard de loisirs. Le theatre est un spectacle a) Le théâtre est un spectacle tout spectacle crée une évasion, déconnecte, crée une illusion. Le théâtre est une fête : costume, fard, décor, lumières. Habits

 DOSSIER SUR L’HISTOIRE DU THEATRE ET LES CARACTERISTIQUES DU GENRE THEATRAL Vous vous référerez également : I- Au manuel de textes - p.148-150 : histoire du théâtre, p.168, Brecht ; p.170-le théâtre dans le théâtre ; p.218 Notes et Contre-notes Ionesco ; vocabulaire du théâtre p.554-555, la représentation du texte théâtral, les principaux genres théâtraux p.556-557 -Les méthodes du bac p.588-fin -Exercices d’entraînement à l’expression écrite : p.187 II-Au manuel de méthodes : La

qui rend compte de sa sottise et de sa crédulité. ..Vers 21 à 23 : le dénouement approche, le présent de narration annonce le coup de théâtre. La Fontaine nous rend complice de la farce en nous interpellant au vers 22 « vous ». B- La concision du récit : Le récit est bref, avec une description minimaliste, notamment

de langage, finesse de goût particulière aux Athéniens., il renvoie à l’antiquité gréco-latine. Son but était d’imiter, et d’égaler. B) Les principes du classicisme La conception de la littérature classique reprend les règles strictes du théâtre élaborées à l'époque d'Aristote. Le classicisme aspire à l'ordre et à la rigueur. On fait appelle au bon sens. les règles sont considérées comme indispensables car l'homme a besoin de rigueur. Caractéristiques du classicisme : - le culte des

Devos après lui, de ne pas évoquer les « choses graves » sur le mode sérieux, mais de prendre le parti d’en sourire ou même d’en rire. Peut-on aborder les questions graves sur le mode humoristique ? L’artiste doit-il, comme le conseillait Molière, instruire en faisant rire ? Le parti pris de « rire de tout » n’a-t-il pas des limites ? I. L’humour rend plus réceptif aux sujets sérieux 1. Qu’est-ce qu’un sujet « grave » ou « sérieux » ? • Que faut-il entendre par sujet « sérieux » ou « grave »