Le Théatre Un Monde Fictif

(François II), idéal romanesque et reflet décalé de la cour de son époque. Des personnages de qulité : princes, princesses, reines... mi réels-mi fictifs.. beaux et pourvus de toutes les qualités. intrigue simple autour de la passion amoureuse et dont l'intérêt réside dans les analyses psychologiques qu'on avait l'habitude d'entendre au théâtre. (monologues, dialogues). L'oeuvre reflète une transposition de l'écriture dramatique, et joue en cela sur le visuel dans le récit. Conclusion : La

dramatiques, la tension, l’exubérance, la grandeur parfois pompeuse et le contraste, ce même contraste dont parlait Philippe Beaussant : l’époque baroque a tenté de dire « un monde où tous les contraires seraient harmonieusement possibles ». Il touche tous les domaines artistiques, sculpture, peinture, littérature, architecture, théâtre et musique . Le surréaliste Le Surréalisme est un mouvement littéraire et culturel de la première moitié du xxe siècle, comprenant l’ensemble des procédés de création

II- Mme Bovary de Gustave Flaubert Présentation a) Le genre de l’œuvre Madame Bovary est un récit fictif en prose appelé roman qui a été commencé en septembre 1851 et terminé en avril 1856. Flaubert n'a cessé de faire des corrections, de revenir sur ce qu'il avait écrit, jusqu'à saisir le mot juste. Le roman est finalement sorti en librairie en 1857 avec quelques passages qui a été coupé. b) Le sujet principal de l’œuvre L’histoire de Madame Bovary est simple. Elle tient déjà dans

c'est pour cela qu'on vit. » Cette citation tirée du film Le cercle des poètes disparus laisse entendre qu'un roman ainsi que la littérature en général est fait pour distraire les personnes, pour les faire rêver. Un roman est un genre littéraire fictif qui se décline en différents sous-genres et est donc très riche et varié. L'importance du roman dans la société s'est accrue depuis le XVIII ème siècle, s'imposant de nos jours comme le genre littéraire dominant. L'auteur d'un roman écrit bien évidemment

ainsi, comme le déclare Christophe Donner, chacun prend son parti entre le réel et l'irréel. La réalité et la fiction sont extrinsèquement lié, que ce soit chronologiquement qu'en terme d'écriture, puisque le premier roman fictif date d'à peu près un millénaire, et ne vise que le monde imaginaire ou une réalité déformée, tandis que le premier véritable roman autobiographique est daté du XVIIème siècle avec Rousseau dans ces « Confessions », premier roman exprimant uniquement le « moi » et donc se rapprochant

Le théâtre latin est, dans la littérature latine, l'ensemble des pièces du genre littéraire théâtral produites en langue latine du temps de la Rome antique. Un théâtre romain désigne un édifice antique destiné aux représentations théâtrales durant la même période. Héritier du théâtre grec antique, où il était lié au culte de Dionysos, le théâtre latin s'en démarque sur de nombreux points. S'il est associé à l'origine à des cérémonies religieuses, il évolue vite vers des formes de représentation

le dramaturge a souvent été attaqué pour la supposée trangression aux règles établies qu'il aurait effectué dans cette oeuvre, celui-ci pourrait très bien répondre: "Ce n'est qu'une illusion". En effet, il respecte bien les unités qui régissent le théâtre de l'epoque (temps, lieu, action) et ceci grâce à l'outil de mise en abyme qu'il utilise énormément tout au long de la pièce. Ce que voit le spectateur n'est qu'une illusion et, en ce sens, son argumentation est révolutionnaire. Cette illusion, cette

Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière est un dramaturge du XVIIème siècle influencé par le classicisme. Auteur de nombreuses comédies, c'est un acteur et le chef de la troupe de Théâtre Français. Il décédera après la quatrième représentation du Malade Imaginaire. Cette pièce de théâtre classique est une comédie-ballet représentée pour la première fois en 1673. L'acte I, scène 1 met en scène le personnage d'Argan faire ses comptes, pour savoir ce qu’il doit à Monsieur Fleurant, son apothicaire. Il

deux aspects, on peut distinguer quatre parties. La première expose la situation finale des personnages (l. 1-7), c’est pourquoi le présent domine cette partie : « il est de fait que nous filons » (l. 2). L’originalité de la scène, par rapport au théâtre classique, apparaît dans la seconde partie (L. 8-43), puisqu’au lieu d’assister à l’achèvement de l’action, on assiste à un rebondissement de cette dernière au travers d’une didascalie externe : « Une risée arrive, le navire couche et blanchit la

« barroco » désigne une pierre précieuse mal taillée, irrégulière. À partir de là, le mot a dérivé dans un sens figuré pour qualifier ce qui est bizarre, inégal. • Éléments de définition Le baroque se caractérise par : - Une conception d’un monde en transformation permanente : le mouvement est roi ; tout change et se modifie. - Une aspiration à la liberté sous toutes ses formes et dans tous les domaines. - Le triomphe des apparences : l’« être » étant inaccessible, voire inexistant, seul