Le Théâtre Classique

la discipline s’expriment le plus, le roman étant un genre mineur à l’époque : une tragédie classique est toujours en cinq actes, une comédie peut-être en trois ou cinq actes. La règle des trois unités doit être respectée : unité de lieu, unité de temps, unité d’action. Elle est définie par Boileau dans son Art Poétique : « Qu’en un lieu, en un jour, un seul fait accompli/Tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli ». La bienséance doit aussi être assurée : « Ce qu’on ne doit point voir, qu’un récit

Séance 1 : La comédie classique La comédie classique (1H) Supports : - Extrait de La Critique de L’Ecole des femmes - Did ascalie initiale de Phèdre Lundi 3 mars - Définir la comédie. - Comprendre la différence entre comédie & tragédie. - Connaître les principes régissant la comédie classique : vraisemblance, unités, bienséances. - Comprendre l’organisation d’une pièce classique : exposition, actes, scènes, dénouement. - Aborder les règles de versification Questionnaire préparatoire

la tragédie est à repenser et à reconstruire. • Trois phénomènes expliquent le renouveau  de la tragédie : - de meilleures conditions matérielles (nouvelle salle de théâtre (Théâtre du Marais), alors que jusqu’en 1630, Paris n’en avait qu’une seule + installation d’une troupe professionnelle (les « Comédiens du Roi ») + théâtre devient un loisir à la mode). - De nouveaux dramaturges de talent : SCUDÉRY (1601 - 1667) ; ROTROU (1609 - 1699) , CORNEILLE (1606 - 1684) ; RACINE (1639 - 1699). - La

Le théâtre au XVIIe siècle : le théâtre classique I) Le théâtre classique A) Le théâtre au XVIIe siècle Le théâtre obtient ses lettres de noblesse au XVIIe siècle qui devient ainsi le Siècle du Théâtre. Les succès littéraires grandissant, quel plus beau moyen que le théâtre pour mettre en valeur ces si beaux textes ! Les poètes trouvent ainsi leur moyen de communication directe avec leur auditoire. Le théâtre devient spectacle. Durant la première moitié du XVIIe siècle, les tragicomédies

Fiche pédagogique classiques Phèdre de Jean Racine Sommaire Fiche pédagogique réalisée par Ève-Marie Rollinat-Levasseur, agrégée de lettres classiques et maître de conférences à l’université de Paris III-Sorbonne Nouvelle Fiche 1 : La scène d’exposition d’une tragédie Fiche 2 : L’aveu de Phèdre à Oenone Fiche 3 : Autour de l’œuvre Fiche 4 : D’un texte à l’autre Fiche 5 : L’aveu de Phèdre à Hippolyte Fiche 6 : Du texte à l’image p.2 p.3 p.4 p.5 p.6 p.7 Introduction :

aura passé. Le classique, lui dit le contraire. Il dit qu’il ne faut pas agir, car il a en tête le bien être du groupe ou de la famille. Pour lui l’action est un danger de rupture, de brutalité. Il ne parle donc pas du temps qui passe, mais du temps qui dure. Pour lui, les choses ne changent pas. Mais c’est seulement parce que cette conception du temps impose qu’on ne fasse rien qu’il s’y intéresse. Le baroque veut agir parce qu’il sait qu’il va vite mourir, alors que le classique pense qu’il ne

Règles du théâtre classique Le théâtre de la seconde moitié du xviie siècle est souvent appelé théâtre classique parce qu'il répond à un ensemble de règles inspirées du théâtre antique. D'abord tacites, ces règles, connues sous le nom de règles des trois unités, furent formulées explicitement par l'abbé d'Aubignac et avant lui par l'érudit italien Jules César Scaliger. Régentant une bonne part du langage théâtral de l'époque, elles sont caractéristiques de ce qu'on appela plus tard le théâtre classique

Le drame romantique, une tout autre vision du théâtre Le drame romantique est un genre littéraire qui est né au début du XIXème siècle. Il montre la volonté des dramaturges de s'émanciper des règles du théâtre classique, règles qu'Aristote avait instaurées dès l'Antiquité avec son ouvrage La Poétique. Par exemple la règle des trois unités. L'unité de temps et celle de lieu étant jugées trop contraignantes. L'unité d'action en revanche est toujours envisageable. Victor Hugo dans sa Préface de

Médée de Corneille Médée est une pièce de théâtre écrite par Corneille en 1635. L'héroïne de la pièce est la magicienne Médée, qui, répudiée par Jason après lui avoir donné deux enfants, accomplit sa vengeance en brûlant la nouvelle épouse de Jason, Créuse, et en égorgeant ses propres enfants. Le dernier acte se termine sur la fuite de Médée sur un char tiré par deux dragons et sur le suicide de Jason. Corneille s'inspire de la pièce de Sénèque et de la pièce d'Euripide tout en y apportant de nombreuses

Exposé en Français : Unité de temps, de lieu, d’action. Les Goûts du public. Au début du XVIIe siècle, le théâtre de cour connaît deux grands genres, la tragi-comédie et la tragédie. Ces genres obéissent à des règles que les auteurs suivent avec plus ou moins de liberté. Peu à peu, avec l’évolution vers l’art classique, dominé par la raison, la tragédie est valorisée comme le genre par excellence, le seul digne de la noblesse et des rois dont elle doit représenter les exploits. Le spectacle