Le Théâtre Classique

1) « Le misanthrope » est une comédie de Molière, parue en 1667. 2) Résumé de la comédie en 10 lignes maximum : Alceste est un jeune homme qui hait la haute société mondaine, hypocrite et frivole. Il critique sincèrement un poème en présence de son auteur ou préfère perdre un procès honnêtement que d’influencer le juge, comme le fait son adversaire. Malheureusement pour lui, il est très amoureux de Célimène, une jeune veuve coquette et adepte des salons qui adore médire dans le dos des gens

Que nous apporte la tragédie : La tragédie qui nait dans l’antiquité à Athènes et qui au XVIIe, siècle du classicisme, voit son apogée, nous apporte du divertissement et nous enseigne comment mesurer nos actes, Par des methodes spécifiques qui la caractérise. La tragédie nous apporte le divertissement. Comment la tragédie nous apporte le divertissement. La tragédie est donc un moyen de se divertir La tragédie n’est pas seulement pour nous divertir comme jà dit avant, la tragédie a aussi

destinateur et destinataire, adjuvant et opposant.  Parataxe : Juxtaposition de phrases sans mot de liaison pour expliquer le rapport qu'elles ont entre elles. Pathos : Émotion ou passion, amplifiée ou simulée, susceptible, par des techniques propres au théâtre, de susciter ou manipuler dans le public des sentiments naturels de pitié ou de terreur. Satire : Écrit, discours qui s'attaque à quelque chose, à quelqu'un, en s'en moquant. Soliloque : Discours d'une personne qui se parle à elle-même; monologue

trouver l'amour en respectant l'honneur ? Comment se soumettre aux normes sociales tout en trouvant l'épanouissement personnel ? Cette question est encore d'actualité. Sources et bibliographie : wikipedia.org home.worldcom.ch Larousse, Petits Classiques, Le Cid Magnard, Texte et Contextes, Le Cid ----------------------- [1] Feu : amour [2] S'intéresse : prend parti

sommet de l’Etat, mais ils semblent frappés par la fatalité qui vient du ciel (à plusieurs reprises ils apostrophent le ciel). La portée de l’œuvre : Bajazet est une œuvre qui relate des évènements récents pour l’époque, alors que les tragédies classiques sont souvent tirées de l’Antiquité. Cependant les évènements se déroulent en Orient, un pays relativement lointain, ce qui permet de garder un point de vue extérieur en tant que spectateur. Dans cette œuvre, Bajazet, qui allait avoir le pouvoir

En prenant appui sur des pièces de théâtre que vois connaissez. Vous commenterez cette définition du théâtre donnée par Jean Giraudoux dans L'Impromptu de Paris : « c'est très simple : cela consiste à être réel dans l'irréel ». Le théâtre n'a cessé d'évoluer depuis son apparition. De l'Antiquité à l'époque contemporaine en passant par le Moyen-Age, il a toujours été un moyen de divertissement populaire, un endroit d'où l'on voit, « teatrum », se dérouler une histoire. Jean Giraudoux, dramaturge

Acte II Scène 8, vers 659 à 732 Biographie de Pierre Corneille : Pierre Corneille naît en 1606 à Rouen dans une famille de magistrats. Il est l'aîné de 5 frères et sœurs et fait ses études dans un collège jésuite de Rouen. Il y découvre le théâtre. Il étudie le droit et se destine à devenir avocat, mais il est timide, peu doué pour l'éloquence et il abandonne le barreau. Il s'oriente vers une carrière poétique et dramatique. En 1629, il écrit sa première sa première comédie, Mélite. Entre

épouse Marie Lampérière dont il aura 6 enfants. En 1644, il écrit un nouveau chef-d'œuvre Rodogune. Il est élu à l'Académie Française en 1647 et perd sa charge d'avocat. À partir de 1650 Corneille écrit moins et Jean Racine devient l'auteur en vue du théâtre français. En 1658 Fouquet lui commande plusieurs pièces (Œdipe, La Toison d'or), et Louis XIV le pensionne. Il écrit de nouvelles pièces et tragédies. En 1670 c'est le Bérénice de Jean Racine qui est choisi par la cour face au Tite et Bérénice de

Shakespeare, Lorenzaccio de Musset et La préface de Cromwell de Victor Hugo illustrent certains aspects du drame romantique. Ce genre littéraire s'oppose complètement à la tragédie classique. C'est une véritable révolution qui remet en cause les préceptes fondamentaux de la tragédie. Tout d'abord, la tragédie classique est un genre codifié: les personnages doivent être de rang élevé, appartenir à une époque passée et s'exprimer dans un registre soutenu, en vers, de préférence en alexandrins.

qu’elle est vraiment: une femme légère, sans aucune moralité. Cette passion va alors bouleverser le chevalier et, dans ce sens, porte l’œuvre vers une dimension très classique. Nous pouvons alors nous demander dans quelle mesure nous pourrions rattacher Manon Lescaut à l’esthétique de la tragédie et plus particulièrement de la tragédie classique. Dans la tragédie, des personnages de rang noble sont impuissants face aux forces supérieures (des dieux le plus souvent) qui les manipulent. L’enchaînement