Le Théâtre Dénonce

ambiant 2. Dénonce la peur, le clergé, abat la raison (magie, mystère, amour, nécessité), le conformisme bourgeois (l’image de la famille) C’est le premier jalon vers la Révolution tranquille La Révolution tranquille Mort de Duplessis en 1959, accélération des changements La crise d’octobre 1970 – F.L.Q. (Front de la Libération du Québec) – indépendance Le théâtre Avant le 20e siècle, les conditions ne sont pas favorables à l’éclosion du théâtre Le premier grand succès du théâtre québécois;

L’Yvonnet Pierre 1ère S1 Objet d’étude : Le théâtre, texte et représentation, Figures de rois Question sur corpus : Parmi les extraits de théâtre que nous allons étudier, Ubu roi de Alfred Jarry, Les Mouches de Jean-Paul Sartre, Caligula de Albert Camus et Le roi se meurt de Eugène Ionesco, tous représentent un pouvoir exercé par un monarque absolu, un roi ou un empereur. Nous exposerons les différents aspects du pouvoir absolu et abusif. Tout d’abord, nous observerons le désir

existentialiste, mais plus précisément le théâtre de l’absurde, est alors créé et est utilisé comme outils dans le but de transmettre un message ou bien de diffuser une idée. Grâce à ce courant, les artistes peuvent montrer de manière évidente le non-sens de la réalité. Étant depuis toujours un défenseur de la liberté d’expression, Eugène Ionesco est inquiet de la situation mondiale de son époque. En réponse à cela, il décide se lancer dans l’écriture de pièce de théâtre, lui permettant d’exprimer son angoisse

représentait le théâtre en général, puis, au fil du temps, c'est plus grâce au comique que la comédie évolue. Les spectateurs attendent que le spectacle les distraient grâce au rire notamment, mais, est-ce la fonction essentielle d'une comédie de faire rire les spectateurs ? Dans une première partie nous montrerons les moyens mis en œuvre pour faire rire les spectateurs, puis, dans une deuxième partie, nous verrons les autres fonctions du rire qui peuvent aussi servir à dénoncer certaines mœurs.

Tout d’abord, le théâtre qu’il soit sous la forme d’une comédie ou d’une tragédie, peut avoir une représentation valorisante du pouvoir pour le roi, chef de famille ou prince. Le théâtre peut viser à flatter tout spectateur détenant du pouvoir comme Molière qui dans Tartuffe donne le rôle le plus important à un représentant du roi qui à la fin de la pièce envoie Tartuffe en prison pour qu’il ne puisse nuir à personne d’autre. De ce fait Orgon, qui fut la cible stupide et naïve de Tartuffe, retrouve

plus grand auteur de comédies du XVIIème siècle, l’époque du Classicisme. Très jeune il décide de devenir comédien, puis écrit des comédies, qui font souvent l’objet d’attaques dues à la critique poussée de ses pièces de théâtre. Il écrit Dom Juan en 1665. C’est une pièce de théâtre comique. Son personnage principal, Don Juan, est un libertin, c’est-à-dire un homme qui aime séduire un grand nombre de femmes et qui recherche les plaisirs de l'amour sans se soucier de la morale. L’action de la pièce

Le nom théâtre tire son origine du grec « theatrón », qui veut dire « lieu où l’on regarde». Jean Giraudoux dans L’impromptu de Paris lui a donné pour définition : « c’est très simple : cela consiste à être réel dans l’irréel ». L’opposition entre réel et irréel est observable, mais pourtant le dramaturge a décidé de les assembler. Tout d’abord nous verrons que le théâtre relate du monde irréel, ensuite nous nous interresserons au fait que le théâtre se veut rapprocher du réel et pour terminer nous

une chose tout à fait différente je fais du théâtre » écrit ionesco dans notes et contre notes. Dans quelles mesures le théâtre vous semble-t-il une chose tout à fait différente de la littérature ? Introduction : Eugène Ionesco (1912-1994) est un dramaturge français, d'origine roumaine ; parmi ses oeuvres les plus connues, on peut citer La cantatrice chauve écrite en 1950, Rhinocéros de 1958 et Le roi se meurt de 1962. Il est le représentant du théâtre de l'absurde. «  je ne fais pas de littérature

Le théâtre Le mouvement baroque: vient du portugais « barrocco » qui désigne une perle irrégulière. Cette irrégularité définit une œuvre baroque, et dans une pièce de théâtre, cela signifie que les règles ne sont pas respectées. Ce mouvement exprime une vision du monde à travers de nombreux thèmes comme la mouvance du monde, la réversibilité des choses, l’instabilité, le changement. Corneille utilise une mise en abyme (procédé consistant à représenter une œuvre dans une œuvre) pour exprimer sa conception

Mariage de Figaro, écrit par Beaumarchais en 1778 est la deuxième pièce de théâtre de sa trilogie qui comporte la première œuvre, Le barbier de Séville, et la troisième, La mère coupable. Dans cette trilogie Beaumarchais se fait un point d’honneur à dénoncer des problèmes de société qui le révolte notamment dans Le Mariage de Figaro dans lequel il dénonce les conditions sociales de la société française. Beaumarchais, pour dénoncer ces problèmes surtout sociaux de sa société, utilise la comédie pour faire