Le Verbe être André Breton

le plus anti-poétique : 12 La jeune Tarentine 13 Le romantisme : 14 L’enfant 15 Recueillement 16 Le parnasse : 17 La mort d'un lion 18 A une ville morte 19 Le symbolisme : 20 Mémoire IV 21 Apparition 22 Le surréalisme : 23 Le verbe être 24 La poésie moderne : 25 On frappe 26 Préface : J’ai longtemps cherché l’intérêt de la poésie : relater de belles choses, nous donner l’illusion de faits irréels ? Aujourd’hui, s’ouvre à moi une sensibilité nouvelle qui me permet d’entrevoir

« L’examen de l’homme est jusqu’à présent le plus digne représentant du romantisme », disait Baudelaire. L’homme subissant les fluctuations liées à son histoire, comment se peut-il qu’il demeure le même homme au fil des siècles ? Ainsi, être romantique, c’est être le peintre des nouvelles couleurs humaines. Le romantisme est donc un épanchement intérieur, il est « le génie qui s’adresse immédiatement à notre cœur ». Mais, le romantisme est aussi l’opposition à l’héritage antique. La poésie romantique

» L'ordre syntaxique: nom-adjectif-verbe-COD-adjectif doit être respecté pour que la phrase soit grammaticalement correcte. L'exemple devenu classique, qui a donné son nom au jeu, tient dans la première phrase obtenue de cette manière : “Le cadavre - exquis - boira - le vin - nouveau”. Il fut inventé dans la maison du 45 rue du Château où habitaient Marcel Duhamel, Jacques Prévert et Yves Tanguy. Il n'était au départ qu'une activité ludique, selon André Breton : « Bien que, par mesure de défense

Le mot poésie vient du verbe grec poiein qui signifie « produire ». A l'origine, elle était chantée et exprimait les sentiments de son auteur qui s'accompagnait d'une lyre. Mais au fil du temps, la musique a disparu pour laisser place à un véritable travail sur les mots, le rythme et l'esthétique parfois au détriment du sens. Il est alors légitime de se demander si la poésie est seulement destinée à exprimer les sentiments du poète ou s'il existe d'autres fonctions. Dans un premier temps, nous

- La génération : l’ensemble des auteurs ayant une vingtaine d’années. Pas nécessairement, mais elle est souvent concentrée autour de grands événements historiques et souvent caractérisée par des « contradictions de goût » - Le XXe siècle peut être divisé en 5 générations :  La génération de 1898 o La montée des avant-gardes ↔ Le maintient de la tradition ↔ Le non-engagement  La génération de 1914-1918 o La question morale  La génération de 1944 o La période de l’engagement  La génération

C'est ce qu'on appelle l'amplification. Ce que l'on pourrait analyser dans l'amplification est la complicité thématique qui rattache l'œuvre à quatre mains : une complicité très grande unit les artistes. Les deux grands thèmes amplificateurs pourraient être la liberté et le désir. Eluard empare de cette double thématique dans une écriture emplie d'imagination et de créativité. Le poète essaye d'apporter un petit plus de surréalisme à ce qu'en transmet le dessin. De nombreux poèmes amplifient, par leur

l'oeuvre créée, Et enfin nous démontrerons pourquoi le lecteur devient lui-même un rêveur. Le surréalisme est un mouvement littéraire, culturel et artistique de la première moitié du XXème siècle. C'est en 1924 qu'il est né en étant définit par André Breton dans son manifeste de 1924 sur le surréalisme: «Le surréalisme est un automatisme psychique pur par lequel on se propose d'exprimer, soit verbalement, soit par écrit, soit de toute autre manière, le fonctionnement réel de la pensée. Dictée de la

CURSIVE : Paroles de Prévert 1) Jacques Prévert (Jacques André Marie Prévert) est un poète, scénariste, dialoguiste et artiste français né le 4 février 1900 à Neuilly-sur-Seine (dans le département des Hauts-de-Seine) et mort le 11 avril 1977 à Omonville-la-Petite (dans le département de la manche).Durant son enfance, il fréquente souvent les théâtres et cinémas grâce à son père André Prévert, critique dramatique et cinématographique

du plus profond des secrets de l’être. Gaston Bachelard nous fait pressentir que « (…) la poésie contemporaine a mis la liberté dans le corps même du langage. La poésie apparaît alors comme un phénomène de la liberté. » (p. 10) Par la parole, le verbe s’est fait chair et par les mots, la poésie a pu se libérer car la conscience poétique traduit un langage nouveau (p. 12). Le poète transcende les mots, bâtisseurs d’idéal : « Il n’y a pas de poésie s’il n’y a pas d’absolue création. » (Pierre-Jean

place aux récits de rêve. Robert Desnos, lui-même, avait acquis au sein du groupe la réputation d’une grande réceptivité aux états de demi-sommeil, ou de rêves hypnotiques et était considéré par ses amis comme une sorte de voyant ou de médium. André Breton n’hésita pas à écrire , dans le premier Manifeste du Surréalisme (1924): “Aujourd’hui Desnos parle surréaliste à volonté. La prodigieuse agilité qu’il met à suivre oralement sa pensée nous vaut autant qu’il nous plaît de discours splendides et