Les Bonnes Une Tragédie Moderne

est fait prisonier, mais s'échappe, et entre dans la résistance. Puis, au fur et à mesure des succès littéraires, il consacre son temps à la philosophie. Il milite activement sur le plan politique, en créant par exemple un journal : Les Temps Modernes. Il décède en 1980 (à l'âge de 75 ans) à Paris. Sa philosophie, axée sur l'existentialisme, considère qu'il n'existe que l'homme et la façon dont il use de sa liberté. "L'existence précède l'essence". (facon dont on se crée, choix pris)

racines et leurs branches quand ils sont transplantés dans un terrain favorable; et il était bien extraordinaire qu'une prison fût ce terrain. Parmi les livres qui occupaient le loisir des deux captifs, il se trouva des poésies, des traductions de tragédies grecques, quelques pièces du théâtre français. Les vers qui parlaient d'amour portèrent à la fois dans l'âme de l'Ingénu le plaisir et la douleur. Ils lui parlaient tous de sa chère St. Yves. La fable des Deux pigeons lui perça le cœur; il était

(prononcé [nitʃ] ou [ni:tʃə]) est un philologue, philosophe et poète allemand né le 15 octobre 1844 à Röcken, en Saxe, et mort le 25 août 1900 à Weimar, en Allemagne. L'œuvre de Nietzsche est essentiellement une critique de la culture occidentale moderne et de l'ensemble de ses valeurs morales (issues de la dévaluation chrétienne du monde), politiques (la démocratie, l'égalitarisme), philosophiques (le platonisme et toutes les formes de dualisme métaphysique) et religieuses (le christianisme). Cette

Les bonnes n’ont pas réussi à assassiner Madame : celle-ci n’a pas bu le tilleul empoisonné et a quitté la scène pour rejoindre Monsieur. Se voyant déjà condamnés, Claire et Solange envisagent d’abord la fuite. Puis échappant à la réalité, elles reprennent la cérémonie qu’elles ont l’habitude de jouer et Solange imagine son exécution. Epuisé et désespérée, elle finit par renoncer à ce jeu. C’est alors que Claire le reprend : c’est le passage que nous allons étudier. Quels sens peut-on donner à ce

apparaît le mélodrame qui accentue la double tendance à la surcharge pathétique et au grand spectacle. Il est adapté à un public populaire, friand d’émotions fortes mais sourcilleux avec la contrainte morale. Après l’Empire, la tragédie s’élargit à la tragédie historique. Malgré leur statut de texte écrit hors des préoccupations théâtrales, apparaissent ensuite les scènes historiques, signe de l’émergence d’un vrai théâtre historique. Le drame romantique a été influencé à la fois par

La démocratie athénienne en scène : représentations du citoyen dans le théâtre grec classique. (Anne de Cremoux, anne.decremoux@univ-lille3.fr) Remarque initiale : Il s’agira bien ici d’évoquer l’époque classique de la tragédie et de la comédie ancienne grecques, en d’autres termes, la période qui couvre l’ensemble du 5ème s. av. J.-C. Nous n’aborderons pas le théâtre du 4ème s. : il s’agit d’une époque où les conditions des représentations dramatiques et la nature des productions changent considérablement

Shakespeare est l’un des rares dramaturges à avoir pratiqué aussi bien la comédie que la tragédie. On mesure l’influence de Shakespeare sur la culture anglo-saxonne en observant les nombreuses références qui lui sont faites, que ce soit à travers des citations, des titres d’œuvres ou les innombrables adaptations de ses travaux. L'anglais est également surnommé « la langue de Shakespeare ». Œuvres : Tragédies : Roméo et Juliette 1590 Hamlet 1601 Othello 1604 Comédies : Le songe d’une nuit

Racine se sont consacrés à la Tragédie et Molière s'est voué à la Comédie. *La Tragédie. La Tragédie est soumise à des règles très strictes. Il y a trois unités : -Unité d'action : l'intérêt doit être concentré sur un seul fait ou sur une seule crise morale. -Unité de lieu : un seul lieu donc un seul décor, neutre. Le plus souvent une antichambre de palais. -Unité de temps : toute l'action se déroule en 24heures. A cause de ces trois unités, la Tragédie est chargée de récits : les actions

moins vertueuse, niant ainsi la liberté humaine au profit d'une prédestination divine . * Pour les tragiques du XVIIe siècle comme pour Euripide, la crise politique était aussi une crise passionnelle. Pourtant, les modernes ajoutaient une intrigue amoureuse à leurs Iphigénie. On n’a rien expliqué en disant que cette innovation procède de l’esprit du temps ; le fait qu’en ce siècle on ne conçoive plus une mythologie qui ne soit galante et que le succès de la pièce de

Rouen dans une famille bourgeoise. Il suit ses études chez les jésuites de Rouen où il apprend les bases du théâtre mais se lance dans une carrière d’avocat. En 1930, il se lance finalement dans le théâtre avec tout d’abord des œuvres de comédie moderne (Clitandre (1631), La place royale (1634),…) ou de théâtre dans le théâtre (L’illusion comique (1636)). Mais c’est vraiment avec le succès de Médée en 1635 qu’il confirme sa carrière de tragédien. Corneille continue par la suite à emprunter la voie