Les Caractéristiques Du Rire Chez Rabelais

thèmes difficiles (nudité et moeurs, violence et barbarie...). Ex « Néanmoins, que ceux qui liront ces crimes si horribles, perpétrés quotidiennement entre ces peuples barbares de la terre de Bresil, pensent un peu attentivement à ce qui se fait ici chez nous » (P82, chap15) à ce sujet, voir Montaigne. - sur l'accueil : voir chap.6 (fin) - sur les techniques ou l'artisanat : supériorité de l'indien (voir ch.8 l.140 à 155) Donc : volonté de restituer une vérité « scientifique » fondée sur le

présente pas de retour à la ligne permettant d'identifier des vers. Il ne présente donc pas de rimes. Il se distingue d'un texte normal par sa dimension poétique : rythme des mots, sonorités, utilisation de figures de style... XVIème siècle : Rabelais, Du Bellay, Ronsard XVIIème siècle : La Fontaine XIXème siècle : Hugo, Baudelaire, Verlaine, Rimbaud XXème siècle : Apollinaire, Eluard La narration Le roman -> fiction dont l’histoire est racontée par le narrateur. Le mode narratif et le

poésie pétrarquiste italienne, a été introduit en France au début du XVIe siècle par Clément Marot, et ses règles sont fixées rapidement. Ronsard et les autres poètes de la Pléiade imposent l’ alternance des rimes féminines et masculines. Sa caractéristique de forme fixe en fait un exercice de style : le sonnet doit contenir une idée essentielle et être orienté vers une "pointe finale", un concetto, c’est-à-dire une formule frappante qui réalise un effet de chute. De Du Bellay à Mallarmé, en passant

Narration et formes littéraires Le but dans une fiction n’est pas de démontrer mais d’émouvoir et intéresser. Caractéristiques de la fiction : • Une fiction n’est pas une évasion mais une autre manière de voir le réel • Permet de rentrer dans la pensée et dans les émotions d’un autre • On se fond partiellement dans l’autre à travers un processus d’identification Dramaturgie : a des origines religieuses ; les prêtres étaient des comédiens. Anecdote : Petit récit qui vaut pour l’intérêt piquant

croire combien il est difficile de représenter un visage qui rit sans le faire triste plutôt que joyeux ? Et encore, qui pourrait, sans grande étude, exprimer des visages où la bouche, le menton, les yeux, les joues, le front s’unissent dans le rire ou les larmes ? Aussi faut-il l’apprendre de la nature en recherchant les aspects les plus fugitifs des choses, et ceux qui font imaginer au spectateur plus qu’il ne voit. 124 4 Léonard de Vinci (1452-1519), Carnets. Questions A Observer

permet Mabanckou d'en exploiter la fonction critique en convoquant tous les grands noms de la littkrature universelle. Sa toile intertextuelle accueille tous les genres, tous les courants, tous les auteurs, toutes les nationalités: des Anciens & Rabelais et Montaigne, des Rhétoriqueurs ii La Fontaine et Hugo, de Boris Vian 2i Céline, de Sartre Ionesco, de Gogol SI Pasternak, de Shakespeare a Sterne, de Borges h Garcia Marquez, de Steinbeck 2i Salinger, de Mariama Bii ii Cheikh Amidou Kane, de Tchicaya

le cas de la Fable « La Cigale et la Fourmi ». L’absence de morale clairement exprimée invite d’autant plus le lecteur à réfléchir, à se poser des questions . La Fontaine n’a pas inventé le jeu des emblèmes1 où chaque animal représente une caractéristique humaine : déjà, au Moyen Âge, le renard incarne la ruse. Aussi, c’est un véritable bestiaire2, cent vingt-cinq animaux, que nous découvrons au fil de la lecture des Fables. Certains d’entre eux sont davantage évoqués que d’autres : ainsi, les

gens, ou du moins de gens ordinaires, à qui il arrive des péripéties et des mésaventures qui suscitent le rire. Le titre est donc polysémique. · Au sens propre et littéral, il s’agit d’un roman qui cherche à faire rire ou sourire le lecteur ; de fait, les mésaventures cocasses de Ragotin, les mauvais tours de La Rancune, les entreprises de Mme Bouvillon sur la vertu du Destin prêtent à rire. Le roman se place dans la tradition comique et grivoise. · Mais le comique signifie aussi une appartenance

La louange ou l’injure peuvent prédominer : l’une est toujours prête à se transformer en l’autre. L’éloge contient implicite l’injure, il est gros de l’injure et, inversement, l’injure est grosse de la louange. » M. Bakhtine, L’Œuvre de François Rabelais et la culture populaire au Moyen Âge et sous la Renaissance, Paris, 1970, p. 412. « Voici donc le secret de la comédie : les deux composantes essentielles du comique sont l’ambivalence et l’obliquité, qui prennent ici les formes plus particulières

là le groupe de poètes qu'il forme avec six de ses compagnons. Le terme symbolique Pléiade faisait allusion à une constellation de sept étoiles et aussi au nom d'un groupe de sept poètes grecs de la fin du IIIe siècle av J.C. Les principes et caractéristiques essentiels de la Pléiade: • La création d'une grande poésie en langue française qui puisse rivaliser avec la poésie grecque et latine. • L'admiration pour l'Antiquité et pour l'Italie, en particulier Pétrarque. • Le poète est un serviteur