Les Fausses Confidences Acte Iii Scène 9

| Passage clé [pic][pic][pic] Scène 4 « Propos sur la mariage » : tel pourrait être le titre de cette scène où s'oppose la conception des précieuses et le bon sens de Gorgibus. SCÈNE 4. GORGIBUS, MAGDELON, CATHOS. GORGIBUS. Il est bien nécessaire vraiment de faire tant de dépense pour vous graisser le museau[pic]. Dites-moi un peu ce que vous avez fait

de la charogne renouvelle-t-il le motif du memento moripour en faire un manifeste esthétique ?Plan :I) Une description macabre, ton grinçant, ironique (vers 1 à 24)II) Une autre vision de la beauté, une réflexion sur la poésie moderne. (vers 25 à 36)III) Les enjeux du memento mori baudelairien (vers 37 à la fin)Développement :I- 1er quatrain :- Apostrophe : « Rappelez-vous l’objet que nous vîmes, mon âme »→ terme affectueux (réf. à l’âme sœur)→ Invitation au souvenir d’un moment particulier→ Rappelle

représentation » Problématique : La mise en scène de la comédie dans la comédie. Lectures analytiques (Les références des pages renvoient à l'édition folio-théâtre n°9) • • • • L.A n°1 (Acte I, scène 1) : l'exposition (de « On dit que votre futur » p35 à « Quel fantasque avec ces deux visages » p37) L.A. n°2 (Acte II, scène 9) : un duo amoureux entre Silvia et Dorante (de « Ah, ma chère Lisette » p86 à « Sans difficulté » p88) L.A. n°3 (Acte III, scène 6) : les aveux comiques de Lisette et

représentation » Problématique : La mise en scène de la comédie dans la comédie. Lectures analytiques (Les références des pages renvoient à l'édition folio-théâtre n°9) • L.A n°1 (Acte I, scène 1) : l'exposition (de « On dit que votre futur » p35 à « Quel fantasque avec ces deux visages » p37) • L.A. n°2 (Acte II, scène 9) : un duo amoureux entre Silvia et Dorante (de « Ah, ma chère Lisette » p86 à « Sans difficulté » p88) • L.A. n°3 (Acte III, scène 6) : les aveux comiques de Lisette et

acquis sur le théâtre par la lecture analytique de Dom Juan, de Molière. Séquence 5-FR20 5 Chapitre 1 > Le texte théâtral A B ......................................................................................................... 9 Les caractéristiques du texte théâtral L’action et les personnages Chapitre 2 > Le théâtre, miroir du monde : Petite histoire du théâtre à partir de quelques scènes d’exposition A B C D E ................................................

MOLIÈRE, L'Avare, 1668: Acte I : EXPOSITION : TROIS PROJETS DE MARIAGES: AFFAIRES D'AMOUR ET D'ARGENT DANS LA MAISON D'UN AVARE Scène 1: Duo amoureux, éloges (paradoxal) de l'hypocrisie/ de la flatterie: "mais quand on a besoin des hommes, il faut bien s'ajuster à eux" stratégie de contournement Valère : "et l'excès de son avarice, et la manière austère dont il vit avec ses enfants pourraient autoriser des choses plus étranges" (pourraient justifier des actions encore moins honnêtes) => excuse

  1) La  question  dans  le  Cratyle  de  Platon   Le   Cratyle,   dialogue   daté   de   -­‐386   et   sous-­‐titré   «  Sur   la   justesse  des  noms  »,  met  en  scène  trois  personnages  :   • • Hermogène  :  pour  lui,  les  mots  sont  une  simple  convention.   Cratyle  :  il  estime  au  contraire  que  les  noms  sont  justes  en

opinion). — Comment interpréter une scène de théa ? On ta ˆtre ˆchera de rappeler régulièrement aux élèves que le théa est par essence un ˆtre spectacle vivant et que le texte écrit qu’ils ont sous les yeux n’est ` qu’un support à l’interprétation. A partir de la deuxième séance, chaque cours fera la place à une activité ou ils pourront jouer la ` comédie et appliquer les procédés d’écriture qu’ils auront étudiés pour mieux en comprendre le sens et les enjeux. III. Tableau synoptique de la séquence

sa biographie s’inscrivent ses œuvres qui sont résumées et commentées (surtout ‘‘Arlequin poli par l’amour’’, ‘’La double inconstance’’, ‘’La fausse suivante’’, ‘’La surprise de l’amour’’, ‘’La seconde surprise de l’amour’’, ‘’Le paysan parvenu’’, ‘’La vie de Marianne’’, ‘’Le jeu de l’amour et du hasard’’, ‘’Le prince travesti’’, ’’Les fausses confidences’’, ‘’L’heureux stratagème’’, ‘’L’île des esclaves’’, qui font l’objet de fichiers à part). Bonne lecture ! Né à Paris, le 4 février 1688

spectacle.   CONDUITE DE LA PIECE Suivons maintenant, scène par scène, le texte des Caprices de Marianne, considéré désormais en lui-même, indépendamment des circonstances de sa genèse et même, en général, de l'expérience intérieure qui a contribué à la nourrir, en nous attachant pour l'essentiel aux aspects de sa conception dramaturgique : logique des caractères, éléments de l'intrigue, progrès de l'action. ACTE I SCENE 1 Marianne, Ciuta. Nous faisons d'emblée connaissance avec