Les Faux Monnayeurs Techniques Romanesques

Initiation 39 3) Le romancier 41 4) Le dramaturge 43 5) Le « poète-philosophe » 44 II) L'Amoureuse Initiation : un Récit Poétique ? 47 A) Les Critères d’Assimilation 47 1) Première approche 47 2) L’allégement des canons romanesques 47 3) Le retournement du roman 47 4) La poéticité du récit 47 B) Milosz et le « Donjuanisme » des Genres 47 CONCLUSION 48 BIBLIOGRAPHIE 51 I) Ouvrages d’Oscar Vladislas de Lubicz Milosz 51 A) Œuvres publiées du

romans, avec en 1981 Les Variations Goldberg. Avec Cantique des plaines, elle revient pour la première fois dans son travail romanesque à sa langue maternelle et à son pays d'origine. Comme le roman est refusé par les éditeurs anglophones, elle se résigne à le traduire en français (elle s'aperçoit cependant que la traduction améliore l'original !). Depuis, elle utilise cette technique de « double écriture ». Nancy Huston est aussi musicienne, jouant de la flûte et du clavecin. La musique est

dissolution » pour vous présenter ces réflexions sur le devenir du personnage dans le contexte des modernités littéraires. 2/ 2ème caractéristique de mon propos : il est restreint sur le plan générique, puisqu’il ne sera question que du personnage romanesque, et donc du seul genre narratif. Cela fait une différence sensible avec les réflexions autour du statut du personnage fictionnel que vous a présentées Françoise Lavocat, réflexions qui envisageaient des formes aussi différentes que le personnage

prolongée dans la durée par exemple Amers en 1957) ou Pierre Reverdy (Plupart du temps, 1945, regroupement des poèmes de 1915-1922) qui explorent « l'Esprit nouveau » en recherchant la présence de la modernité et du quotidien (la rue, le voyage, la technique) et l'éclatement de la forme (disparition de la rime, de la ponctuation, du vers métré et audaces stylistiques exploitant l'expressivité des images, les ressources du rythme et des sonorités…) . Ils préfigurent des recherches plus systématisées comme

l’hiver, dans Art, l’action est condensée. Dès le début, l’intrigue se noue, unifiée, autour du tableau “blanc”, objet de la discorde entre Serge et Marc, pour ne se relâcher qu’à la fin de la pièce. De même, dans cette comédie, Reza adopte une technique particulière qui consiste à recourir d’une manière quasi systématique au monologue(qui s’assimile à un aparté dans la mesure où le personnage communique avec le public) comme matériau dramatique structurant, et ce, à travers la combinaison qu’elle

l'auteur est la coopération de deux plans dans la récit, utilisés dans leur alternance diachronique et leur interférence synchronique. Le lecteur est censé percevoir ces deux plans parallèlement. On voit que l'aspect du temps est intimement lié à cette technique, d'autant plus qu'il est bien probable que celle-ci s'est développée à partir de la manière dont la romancière exploite le souvenir, ce monde de la durée. Les situations de base dans ses romans (aussi bien que dans ses drames et scénarios) sont condensées

de la double singularité du sujet qui écrit et de celui auquel il s’adresse pour lui faire saisir la réalité sous un jour neuf. Actualités et métamorphoses de l’engagement Cette volonté, on la retrouve également dans certaines productions romanesques qui donnent à lire la profonde aliénation de l’homme moderne, en particulier dans l’univers du travail désincarné, réduit à du temps mort. Cette dépossession est redoublée par un assujettissement à la logique elle-même mortifère d’une vie quotidienne

“dedans”. En effet, “l’écriture poétique” que définit Michel Collot semble tendre vers un approfondissement du monde intérieur, avec ou sans le biais du dehors, celui du poète, du lecteur ou encore de l’homme. La recherche formelle et la maîtrise technique ne sont pas le seul intérêt de l'œuvre poétique, que celle-ci soit en vers ou en prose. On peut également y trouver la voie pour pénétrer une intériorité, celle du Moi créateur, du sujet lyrique. Ainsi, si Charles d’Orléans utilisait les formes fixes

Choses vues de Victor Hugo, que Giono venait de relire, et au Voyage sentimental de Sterne). Giono s'est expliqué lui-même avec une parfaite netteté sur ce qu'il appelait ses "chroniques" dans la préface de 1962 : «Le plan complet des chroniques romanesques était fait en 1937. Il comprenait une vingtaine de titres dont quelques-uns étaient définitifs, comme Un Roi sans divertissement, Noé, Les Âmes fortes, Les Grands chemins, Le Moulin de Pologne, L'Iris de Suse etc. [...] Toutes les histoires sont

grec, il convient de l'illustrer, c'est-à-dire de l'enrichir. Pour ce faire : - on créera des mots nouveaux par dérivation ou composition. - on fera des emprunts : au latin, au grec, aux dialectes, au vocabulaire des métiers et des techniques. - on imitera les Anciens de toutes les manières possibles dans leurs idées, leurs sentiments, dans leurs genres littéraires, puis on assimilera leur production au point de la convertir " en sang et en eau ". Laborieux, les hommes de La