Les Fonctions Dramatique Et Scénique Que La Lettre Jouent

et l’a aimé dans un premier temps. Il est la pur produit de cette culture classique. Le Romantisme : La racine est « roman » (ce qui veut dire romain), qui au moment où on commence à écrire d’autres choses que des écrits théologiques (13ème), les lettrés écrivent tous en latin, quand on commence à écrire des romans profanes, on utilise selon les régions de France ce qu’on appelle la langue romane, argot composite de beaucoup de latin avec une touche de gaulois. Cette langue romane est celle dans laquelle

susceptibles d’être jouées, ou soliloques pouvant être lus comme romans ou nouvelles (Imagination morte imaginez (1965), Le Dépeupleur (1967), Sans (1970), Pas (1974), Compagnie (1980)). Ou bien les indications scéniques disparaissent peu à peu, ou bien elles constituent à elles seules le texte dramatique, réduisant le spectacle à une pantomime. Beckett écrit pour la scène, la radio, voire la télévision (Quad en 1980), et participe souvent au travail de mise en scène. Il écrit ses pièces dans une langue

hommes ont tendu un guet-apens à la porte de Nesle. ACTE Il : ‘’La rôtisserie des poètes’’ Cyrano a donné rendez-vous à sa cousine chez Ragueneau, le pâtissier-poète. Plein d'espoir, il attend impatiemment Roxane en écrivant fiévreusement la lettre d'amour que son cœur a mille fois composée au cas où il distinguerait, dans le regard de la belle, de quoi alumer une lueur d'espoir. Mais il en va tout autrement : Roxane vient bien lui parler d'amour, mais de celui qu'elle voue à Christian de Neuvillette

possédée alors toutes les terres, les richesses et les privilèges. L’aristocratie est la classe dominante. A cette époque, la politique n’existe pas et n’a pas lieu d’être puisque qu’il n’y a un qu’un parti absolu. Au 18ème, toutes les personnes lettrés parlées français, on parlait français à la cours de Russie, Voltaire parlait français avec Frédéric II de Prusse,…et il n’y avait pas de littérature italienne. Sous l’ancien régime les gens s’habillaient différemment suivant les régions et les métiers

chaque fois singulière (deux hommes/une femme ou deux femmes /un homme par ex.), et à chaque fois avec des effets différents. On en arrive ainsi à s’interroger sur la notion de registre : comment la même situation peut-elle être comique, devenir dramatique, pathétique, tragique ? Comment le choix du lieu où se cache le personnage a-t-il une signification particulière ? Orgon sous la table est nécessairement ridicule, car il ne peut en sortir qu’à quatre pattes, Chérubin déjà déguisé en femme dans

entre les Coelio et Octavio des Caprices de Marianne va être rassemblé dans Lorenzaccio. Cette ligne de partage, au plus intime du personnage, va fonder le tragique en prenant en particulier l’image théâtrale du masque. La montée de la tension dramatique est réalisée par la progression du thème du masque au moyen de cinq couples : Acte I - dissimulation et honnêteté. Acte II - dissimulation et efficacité. Acte III - dissimulation et identité. Acte IV - dissimulation et sincérité. Acte V - fin de

Bekke & Behage / Licence n° 1-1035814 de Bernard-Marie Koltès mise en scène www.colline.fr 01 44 62 52 52 15 rue Malte-Brun, Paris 20e Michael Thalheimer Grand Théâtre du 22 septembre au 2 octobre 2010 Dossier pédagogique Sommaire Koltès : lettre à sa mère p. 3 Résumé de la pièce p. 4 Paroles de metteurs en scène L’ennemi intérieur : entretien avec Michael Thalheimer et Olivier Ortolani p. 5 Michael Haneke : Caché p. 9 Koltès et Chéreau : le lien durable d’un metteur en scène avec

» ; scène première, scène 2 ; le nom des personnages , en majuscules, qui se répète avant chaque réplique ; des indications en italiques et du texte à dire en caractères droits… Un premier constat : la disposition est très différente parce que la fonction des deux textes n’est pas du tout la même. Le récit (texte 1) a été écrit pour être lu, et les informations qu’il transmet passent par la médiation d’un narrateur. Contrairement au texte narratif, le texte théâtral (texte 2) est destiné à être joué

.........................................................................33 Conclusion .................................................................................................................33 L’acte IV : le Romanesque au service du dramatique ...........................................................36 I) Rappel de la structure générale de l’acte IV ..........................................................36 II) Les principaux ressorts du romanesque .............................

toutes les autres - sont au centre du poème, comme s'ils en étaient le cœur Romantique. En effet, on décèle ici non seulement l'allusion à un vers de Nerval (J'ai rêvé dans la grotte où nage la sirène), mais les pleurs d'une nature sensible et la fonction de confident qu'occupe le poète dans cette grotte (qui indique l'idée d'une origine autant que la source). Voilà pourquoi la froideur parnassienne ne peut ici caractériser ce poème où s'exprime une sensibilité. (c) v. 19-22 : "Tantôt..." : seconde