Les Martyres Hugo

profondément humain, de peureux devant l'abîme de la mort pour lui pardonner ces hésitations, maris il faut que le justicier périsse sur les cadavres des criminels châtiés pour que toute la sympathie lui revienne. Ce vengeur inquiet est troublant. Son martyre lui restitue l'admiration totale des spectateurs. L'art du théâtre, qui est l'interrogation posée et résolue de scène à scène et d'acte en acte, présente là trop de questions, mais celle-ci maintient complètement l'attention sympathique de la foule

prévoyant que "tout condamné aura la tête tranchée" et rejette la torture. malgré une intervention remarquée de Victor Hugo. "La peine de mort Les derniers moments d'un condamné(1793-1794) D ès le siècle des Lumières, la question de la peine de mort a occupé la pensée des intellectuels, puis des législateurs français. Le régime monarchique, dont l’une des bases était Hugo s’engage En février 1848, le gouvernement provisoire de la Seconde République abolit par décret la peine de mort en matière

recueil Les Fleurs du mal, il a renouvelé en profondeur les motifs poétiques. Dans ses poèmes il a tenté de tisser et de démontrer les liens entre le mal et la beauté, le bonheur et l'idéal inaccessible (À une passante), la violence et la volupté (Une martyre), entre le poète et son lecteur (« Hypocrite lecteur, mon semblable, mon frère »), entre les artistes à travers les âges (Les Phares2). En parallèle de poèmes graves (Semper Eadem) ou scandaleux pour l'époque (Delphine et Hippolyte), il a exprimé

des voyelles qui correspondent à la couleur qu’il s’agit d’évoquer. P.ex. la lettre « I » pour la couleur rouge ; mais ce n’est pas une esthétique Rimbaud et Baudelaire : « Le Voyage » et « Le Bateau ivre » - le bateau ivre est influencé par Hugo (Vingt mille lieuses sous les mers), mais surtout de Baudelaire ; pourtant, il reste une originalité métaphorique et les associations aux sombres  autonome avait appelé Baudelaire « le premier voyant, roi des poètes, un vrai Dieu » pas d’allusion

doivent pas figurer dans votre rédaction. [Introduction] Le théâtre d’Edmond Rostand renoue, à la fin du XIXe siècle, avec les grandes pièces du drame romantique comme Hernani ou Ruy Blas de Victor Hugo. Cyrano de Bergerac met en scène le mélange de « sublime » et de « grotesque » réclamé par Hugo pour son nouveau théâtre : une histoire d’amour et d’amitié vers 16**, la folle générosité d’un poète, de grands moments d’émotion lyrique et des épisodes franchement comiques, et surtout une langue d’une

ils veulent trouver un paradis, pour eux Dieu est la Nature. Il faut lutter pour la passion de la liberté. Le poète romantique a une mission : il doit sauver le peuple. Victor Hugo, le romantique par excellence, il lutte avec le peuple par la liberté. Il y a deux figures que représentent cette époque : Victor Hugo (guide du peuple) ; Lamartine (le poète doit écouter la nature). Au moment que le romanticisme arrive à la France, il se termine à l’Europe (France : 1820-1850). Romanticisme

heureuse dans sa boutique et que Goujet manie le marteau avec noblesse. Zola montre des ouvriers fiers de leur ouvrage mais il dénonce l’impasse sociale dans laquelle ils se trouvent. Parmi les scènes de misère, un des sommets est atteint avec le martyre des enfants Bijard : le père, ivrogne, tue sa femme d’un coup de pied au ventre ; Lalie, leur fille aînée, élève son frère et sa sœur ; malade, elle meurt des sévices infligés par son père. Accueil du livre Le roman parait en feuilletons dans le

d’argent qui blanchit ta surface De ses molles clartés. Que le vent qui gémit, le roseau qui soupire, Que les parfums légers de ton air embaumé, Que tout ce qu’on entend, l’on voit ou l’on respire, Tout dise : Ils ont aimé ! Document B : Victor Hugo, Les Contemplations, « Elle avait pris ce pli ... » Elle avait pris ce pli dans son âge enfantin De venir dans ma chambre un peu chaque matin; Je l'attendais ainsi qu'un rayon qu'on espère; Elle entrait, et disait: Bonjour, mon petit père ;

mon talon de fer ! – Cet homme vous parlait insolemment, madame ? Je vais vous expliquer. Cet homme n'a point d'âme, C'est un monstre. En riant hier il m'étouffait. Il m'a broyé le cœur à plaisir. Il m'a fait Fermer une fenêtre, et j'étais au martyre ! Je priais ! Je pleurais ! Je ne peux pas vous dire. Au marquis. Vous contiez vos griefs dans ces derniers moments. Je ne répondrai pas à vos raisonnements, Et d'ailleurs– je n'ai pas compris. – ah ! Misérable ! Vous osez, – votre reine, une

de syllabes qui les composent. On peut différencier : - le vers composé de 2 syllabes : un dissyllabe (vers dissyllabique) ex. Murs, ville Et port, Asile De mort (« Djinns », V. Hugo) 4 - le vers composé de 3 syllabes : un trissyllabe (vers trissyllabique) ex. Par Saint-Gilles, Viens-nous en, Mon agile Alezan (V. Hugo) - le vers composé de 4 syllabes : un tétrasyllabe ou quadrisyllabe (vers tétrasyllabique ou quadrisyllabique) - le vers composé de 5 syllabes : un pentasyllabe (vers pentasyllabique)