Les Poetes Surrealites

encore l’étrange, tout ce que nous créons avec notre imagination. C’est le jeu même de l’inconscient. C’est-à-dire que les auteurs surréalistes ont une écriture libre ou automatique. Ce sont des idées qui ne seront jamais retravaillé. De plus, la surréalité va donner naissance à des images inédites qui auront un tout autre sens pour les surréalistes, par exemple beau comme la rencontre fortuite, « sur une table d'opération, d'une machine à coudre et d'un parapluie. » Certains surréalistes constatent

aucunement lui résister mais il ne laisse pas s'exprimer ses sentiments ; au final on ne sait pas ce que représente cette femme pour Breton {text:soft-page-break} ; on peut tout de même comparer Nadja à ces muses antiques qui devaient transmettre aux poètes l'enthousiasme et l'inspiration divine censés guider leur écriture. Nadja fut sûrement celle qui inspire ses écrits comme le fut L'Esprit Nouveau. L'écrivain, néanmoins, fait preuve de galanterie envers Nadja, ce qui souligne la soumission face à

fait que retarder le moment où on rentrera vraiment dans le sujet, il faut définir l’ima en tant qu’elle permet de fuir le réel. Il faut aussi faire la différence entre ima créatrice et ima reproductrice. L’imagination poétique créée une œuvre, les poètes retranscrivent dans le réel un monde irréel qui participe à la culture. L’œuvre va augmenter le monde humain qui ne se trouve pas dans la réalité initiale. L’imagination productrice s’appelle la fantaisie Fantaisie idée de légèreté, c’est la puissance

l’étymologie du terme poiêsis en grec qui signifie « création ». En effet, elle consiste dans l’acte de toujours pérenniser « le faire », de toujours pérenniser la création. C’est en ce sens qu’elle s’oppose au classicisme, qui n’est que l’écoute des poètes anciens, qui demeure figé dans son époque, qui ne peut apporter aucun renouveau, aucune nouvelle âme à la littérature du XIXe siècle alors que « la littérature romantique est la seule qui soit susceptible encore d’être perfectionnée, parce qu’ayant

entre ses amis de la rue Blomet et le groupe surréaliste. De plus, s’ajoutent à ça les hallucinations provoquées par la faim et le surmenage. Ses ressources précaires ne lui permettaient pas de faire un vrai repas tous les jours. L’influence de grands poètes tels que Rimbaud, Lautréamont et Jarry, agit profondément sur son imagination. Ce qui caractérise cette centaine de tableaux et les distingue des autres tableaux de Miro comme des œuvres automatiques des autres peintres surréalistes, c’est un climat

principales caractéristiques du surréalisme et le rôle d’André Breton au sein du mouvement, et enfin nous évoquerons les 3 thèmes importants du mouvement : l’amour, la folie et le hasard objectif. I- Introduction au surréalisme 1) Les racines Les poètes surréalistes se sont tournés vers le passé proche mais aussi international, c’est pourquoi le mouvement a connu de nombreuses et diverses influences de la seconde moitié du XIXe siècle et du début du XXe siècle, il rejoignait ainsi le « super naturalisme

pour pouvoir toucher des revenus réguliers ; après 1550, les publications en français dépassent celles en latin. -L’Ecole de la Pléiade : vient du grec « pleias », « constellation de 7 étoiles ». En 1556, elle est le nom donné au groupe de 7 grands poètes français de la Renaissance (Baïf, Ronsard, Du Bellay, Peletier, Belleau, Jodelle, Pontus de Tyard). Le genre dominant est la poésie. La doctrine de la Pléiade est résumée dans le livre Défense et illustration de la langue française, écrit par Du Bellay

symbolisme) « Hymne à la beauté », l’Art pour l’Art, et la Beauté du mal. Baudelaire s’est fait le poète du mal. La muse malade de Baudelaire. Le désenchantement comme sujet poétique Cf. projet de préface de la deuxième édition : « Des poètes illustres s'étaient partagé depuis longtemps les provinces les plus fleuries du domaine poétique. Il m'a paru plaisant, et d'autant plus agréable que la tâche était plus difficile, d'extraire la beauté du Mal.  » En somme

la réalité, si l'on consent à sortir de notre habituelle et routinière logique, que le mystère de cette réalité. Cet art, sans nul doute, confine à la poésie. Il est significatif d'ailleurs que nombre de ses amis, dont Louis Scutenaire, étaient des poètes. Il fréquente les cercles surréalistes parisiens de 1927 à 1930, sans recourir à l'automatisme que prônait Breton. Sa renommée grandit et devint internationale. Magritte a toutefois continué à vivre de manière très bourgeoise, malgré le confort que

principes de création. Le surréalisme influencera tous les domaines artistiques, aussi bien littéraires que picturaux, en passant par le cinéma. I-Contexte historique Le mouvement nait au début du XXeme siècle. De nombreux jeunes gens, artistes, poètes, écrivains dégoutés par la société, la guerre et le monde « culturel » de l'époque, décident de chambouler la « bienséance » et se lancent dans une révolte provocatrice avec pour armes leur créativité et leur imagination. 1)Dada, les précurseurs