Les Points Communs Du Comique Et Du Tragique

I/ Sens et origines de l'Absurde: Pourquoi le mouvement est-il appelé ainsi? A/ Le sens commun Le sens premier du mot « absurde » était « inharmonieux » au sens musical, d'où la définition du dictionnaire: en désaccord avec la raison et la bienséance, incongru, irraisonnable, illogique. Dans le langage courant « absurde » peut ne signifier que « ridicule ». B/ Le sens donné par le mouvement Cet définition n'est pas le sens que nous entendons quand nous parlons du théâtre de l'Absurde

COMPTE-RENDU ET CORRECTION : BAC BLANC SERIES GENERALES ET TECHNOLOGIQUES OBJET D’ETUDE : LE THEATRE : TEXTE ET REPRESENTATION (G. Zaneboni) Barème : Séries technologiques 6 POINTS, 14 POINTS Séries générales 4 POINTS, 16 POINTS DOCUMENTS A. Marivaux (1688-1763), La Colonie, scène 13, 1750, Bibliothèque de la Pléiade, N.R.F. B. Beaumarchais (1732-1799), Le Mariage de Figaro, Acte V, scène 3, 1784, Editions Garnier-Flammarion. C. Pochette du DVD présentant Le Cid de Pierre Corneille

contre le genre tragi-comique très en faveur. La Sophonisbe de Mairet, au XVIIe s., marque la victoire d'un genre tragique régulier qui connaîtra son avènement avec Corneille et Racine. Plus tardive en Allemagne, la tragédie passe, au XVIIe s., par des traductions de Sénèque et de Sophocle. En Angleterre et en Espagne, l'évolution de la tragédie est différente : Shakespeare, Calderón et Lope de Vega se démarquent des exemples antiques et deviennent les modèles de formes tragiques différentes, parfois

changement de point de vue Désespoir ! CONCLUSION : il ne faut pas qu’il y ait seulement le héros d’intéressant mais aussi le méchant.   OBJET D’ETUDE : LE TEXTE THEATRAL ET SA REPRESENTATION. I. Groupement de textes Samuel BECKETT : En attendant Godot, 1952 Beckett est un irlandais, francophone, c’est un poète, romancier, et dramaturge. En attendant God(dieu)ot (suffixe dépréciatif, godasse, godillots) Lieu : vague/neutre Personnages : Vladimir (prénom) , Estragon (nom commun/plante) Retrouvaille

la première scène, Sganarelle apparaît d’emblée comme un personnage qui aime parler et se donner de l’importance. Face à Gusman, il prend plaisir à développer un discours fleuve, qui le met en valeur auprès de l’écuyer de Done Elvire. Le caractère comique du personnage est tout de suite évident. La présentation de Dom Juan est progressive. Comparez le portrait qu’en fait son valet dans la première scène de l’acte I et le personnage tel qu’il apparaît à la scène suivante. Molière choisit de présenter

parfaite On veut croire “que c’est pour de vrai” comme un enfant. Dans Racine et Shakespeare, Stendhal raconte que lors d’une représentation d’Othello, un spectateur a tiré sur le perso d’Othello au moment où il allait tuer Desdémone. Dans l’Illusion Comique, Primadant est le perso du crédule qui croit que c’est “pour de vrai”. I.E.2 Rire et / ou pleurer Le théâtre est le miroir de la nature. Pour que le spectateur puisse être ému, il faut qu’il puisse croire à ce qu’il voit. Le monde stylisé qu’évoque

♦ Les trois textes du corpus sont extraits de pièces de théâtre. Le premier est celui de Roméo et Juliette de Shakespeare, œuvre baroque et tragique datant de 1562, le second est une tragédie de Jean Racine, Bérénice, datant de 1670, et le dernier texte est un extrait d' Oswald et Zénaïde, de Jean Tardieu datant de 1966. Ces textes possèdent un thème commun, celui du discours amoureux au théâtre. On retrouve également l'originalité de certains dialogues. Quels sont les différentes caractéristiques

Plan: I)La mise en scène baroque 1)Le spectre en femme voilée 2)La représentation du temps 3)La statue du Commandeur II)Le dénouement 1)Fin de Dom Juan, ou Châtiment de Dieu, ou Dimension tragique 2)Conclusion de Sg. ou Comfirmation de la volonté comique ou L'autre pendant de la tragi-comédie Dévelopement du plan: I)La mise en scène baroque Le merveilleux va faire de cette scène un mmt intense et dramatiq., avec trois moments essentiels. 1)Le spectre

barbier de Seville et Les fausses confidences, ont un point commun, les deux texte sont comique a travers la lettre, dans le premier texte, c'est la provocation faite pas Araminte qui rend la scène comiqueDans le Barbier la scène est comique puisqu'elle montre l’obsession de Bartholo de savoir ce que contient cette lettre, de plus cette scene est comique car la lettre a elle été échangé avec une autre. Dans Ruy Blas la lettre révélé le coté tragique et pathétique "Oh sa lettre me brûle"

respecter. 1. Lire le sujet. Au brouillon, vous devez rechercher dans l'intitulé les éléments du texte à produire: -genre : lettre, dialogue, apologue, fable, conte... -situation d'énonciation: qui parle à qui?, où? , quand?  -registre: comique, tragique, lyrique... -thème -problématique Il faut reconnaitre et respecter les caractéristiques formelles des textes (dans une lettre: formule d'introduction, date, lieu...), les procédés de style et caractéristiques d'expression. 2. Cas particulier