Les Principes Du Naturalisme

-------------------------------------------------------------------------------- Activité(s) Romancier Naissance 2 avril 1840 à Paris (France) Décès 29 septembre 1902 (62 ans) à Paris (France) Langue d'écriture Français Mouvement(s) Naturalisme Genre(s) Roman, essai Œuvres principales Thérèse Raquin (Roman1867) Les Rougon-Macquart (fresque romanesque) dont L'Assommoir (1876), Nana (1879), Germinal (1885) Le Roman expérimental (Essai, 1880) Compléments Engagement en faveur

subsister qu'une science spécialisée, vérifiée par l' enquête sur le terrain. Faut-il dès lors, devant la multiplicité des phénomènes, renoncer à formuler des généralités et des principes, au risque de ne jamais dépasser le stade de la spéculation ? N' est-il pas légitime, et même nécessaire, dans ce cas, de dégager les principes caractéristiques d'un art, comme on l'a fait pour celui de la Renaissance européenne, pourtant individualisé à l'extrême, de Giotto au Titien, de Jan van Eyck à Dürer ? Dans

pas plus le sentiment et la douleur ; - Le naturalisme : décrit toujours la réalité, met les classes sociales les plus défavorisés , la misére du peuple dans un rapport « cause- conséquences » - L’alcoolisme , L’objectivité, la fatalité TON : Tragique CONCLUSION : un incipit qui ne promet rien d'autre qu'un destin misérable et la mort... Dès les premières lignes, Zola illustre bien un des grands principes du naturalisme ; la question de la fatalité et de l'influence

esthétiques et subit des influences diverses, qu’il va assimiler… pour mieux les dépasser. III. Le mouvement littéraire de Baudelaire Le symbolisme est un mouvement littéraire et artistique apparu en France et en Belgique vers 1870, en réaction au naturalisme et au mouvement parnassien. Ce mouvement provient de la Russie, en particulier grâce à Valéry Brioussov, poète et fondateur du symbolisme russe. Réunissant d'abord des poètes français et belges le symbolisme conduit à la fin du XIXème siècle un

d'assimilation et d'imitation anticipe les règles établies par les académies de peinture futures. La lumière: l'artiste est un extraordinaire coloriste. Le jeu des clairs-obscurs met en valeur le volume et les formes et permet à 'image d'acquérir naturalisme et monumentalité. « Le style tragique » : Raphaël transforme l'atmosphère contemplative du XV siècle en monumentalité. L'artiste préfère l'action dramatique et le dynamisme à la contemplation. De la scène fixe on passe à une séquence historique

et des principes dcriture quand mme Le ralisme utilise quand mme des techniques particulires dcriture. Quelques exemples - le portrait et le travail du type. - la description. - la prsence de lieux voire de personnages rels au milieu de lieux et de personnages fictifs. Un exemple reprsentatif le cas de ce que lon a appel le Naturalisme mouvement littraire de la fin du XIXe sicle regroupant des auteurs comme Zola et Maupassant, revendiquant pour modles Balzac et Flaubert. Le Naturalisme, cest

seconde thèse. Le positivisme s’est conçu, à l’origine et jusqu’à Mach, comme une forme de naturalisme, visant à placer les phénomènes humains, et notamment psychologiques et sociologiques, au sein des régularités naturelles, au sein d’un programme d’unification des explications des sciences naturelles et des explications des sciences dites “morales” ou “de l’esprit”. Les viennois ont admis ce naturalisme, mais ils l’ont en grande partie désamorcé par leur doctrine selon laquelle une “logique

Bouillon (1061- 1100, il conduisit les chevaliers de la Meuse et du Rhin, lors de la première croisade ; après la prise de Jérusalem, il fut élu comme souverain). Fabliaux : Le caractère tout entier des fabliaux est marqué nettement par le naturalisme qui se retrouve dans le choix des sujets, une grande partie étant empruntée à la réalité quotidienne de la petite bourgeoisie, qu'elle représente sans la moindre volonté de l'idéaliser, sans le moindre désir d'embellir les faits. Ce n'est pas là

mise en scène réelle. CHAPITRE IV Rapports de la mise en scène avec la valeur d'une oeuvre dramatique.--Le peu d'appareil des théâtres de province favorisait l'art dramatique.--L'excès de mise en scène lui est nuisible. CHAPITRE V Recherches d'un principe physiologique auquel puissent se rattacher les lois de la mise en scène.--Les impressions intellectuelles et les sensations organiques s'annihilent réciproquement. CHAPITRE VI De la fin que se proposent les beaux-arts.--L'excès de la mise en scène

n’était autre chose que le processus de supprimer la forme de son être-bienconnu. » HEGEL, Phénoménologie de l’Esprit, (Préface, éditions Aubier, pp. 28-29) [Questions : 1. La première phrase de Hegel a bien lieu de nous étonner parce qu’elle heurte un principe fondamental de la logique. Quel est-il ? Quel nom donne-t-on à une telle forme ? Enfin, en faisant fi ainsi de la logique, que veut signifier Hegel ? (pour vous aider à répondre à cette question, référez-vous à l’article « contradiction » de la Philo