Les Types De Monologue

pas que la parole ». La parole est essentielle au théâtre, mais d’autres éléments ne contribuent-ils pas au sens et à l’intérêt d’une pièce ? PLAN : I) La parole est essentiel au théâtre… A) Les paroles rendent le théâtre vivant B)Types et formes de dialogues II)…mais d’autre éléments contribuent à l’intérêt d’une pièce. A) Le jeu des acteurs B) Les décors et costume INTRODUCTION : Le mot théâtre vient du verbe grec « theamai » qui veut dire « regarder, contempler »

dialogues, sans narrateur. Il peut s’agir de comédie, de tragédie ou (au XIXème) de drame. Ce texte est fait pour être joué, vu et entendu. Il faut donc être attentif à toutes les indications dans le texte -registres de langue, répartition de la parole, types de phrases- permettant de comprendre les intentions et sentiments des personnages ou les didascalies permettant de mieux comprendre certains points comme le lieu, le temps, le ton. I Composition d’une pièce Au début le changement d’acte était lié

pathétique- délibérer : le dialogue implique 2 thèses différentes. Chacun des personnages va avancer des arguments et des exemples pour emporter l’opinion de l’autre et influencer le lecteur/public | Tous les genres littéraires | Quels sont les types d’argumentation utilisés ? | - l’argumentation explicite :a) essaib) articlec) manifeste, lettre ouverted) poésiee) le portrait : caricature, portrait officiel- l’argumentation implicite par la fiction : a) apologues : fable et conte philosophiqueb)

dialogues, sans narrateur. Il peut s’agir de comédie, de tragédie ou (au XIXème) de drame. Ce texte est fait pour être joué, vu et entendu. Il faut donc être attentif à toutes les indications dans le texte -registres de langue, répartition de la parole, types de phrases- permettant de comprendre les intentions et sentiments des personnages ou les didascalies permettant de mieux comprendre certains points comme le lieu, le temps, le ton. I Composition d’une pièce Au début le changement d’acte était lié

décompose. Selon les auteurs du Nouveau Roman (mouvance née dans les années 1950 à Paris), le roman n'est pas un moyen de connaissance. Il est avant tout (et peut-être seulement) une écriture. Beckett, par exemple, propose dans ses romans de longs monologues, ou discours, de personnages dont on ne sait presque rien. Les consciences sont impossibles à explorer, tout est opaque ou morcelé, les points de vue sur un même objet se multiplient sans former une image nette : le personnage n'est plus qu'une

tragique comme une sorte d’exposition dans une scène dialoguée ou dans un monologue. Il accorde une place importante à l’argumentum qui vise à introduire le contenu de la pièce . Aristophane*, considère que son rôle principal est alors la captatio benevolentiae qui vise à attirer la sympathie du public. Chez Plaute* et Terence*, « Prologus » est aussi le nom du personnage chargé de réciter un prologue monologué. Il s’érige alors en véritable porte-parole de l’auteur. Au XVIIe

rapproche du conte. Par ailleurs, on retrouve deux types de morale, explicite pour " les animaux malades de la peste " : Selon que vous serez puissant ou misérable, Les jugements de la cour vous rendront blanc ou noir " et implicite dans " Le Sultan". Quant au texte d'Albert Camus, "La confession de Tarrou", extrait de La Peste, et au texte de Roy Lewis, extrait de Pourquoi j'ai mangé mon père, il s’agit du genre romanesque. Le premier se compose d’un monologue, le second consiste en une alternance de récit

250 farces. Elles viennent en grande partie d’une source d’inspiration qui sont des monologues évolués. Ces monologues sont des textes qui sont dits à certaines occasions particulières, comme les fêtes, pour parodier des actes de justice, des mariages, des noces. Ils sont donc encrés dans la vie de tous les jours. Pour un monologue, il n’y avait donc qu’un seul personnage mais peu à peu le monologue sera interrompu par un deuxième personnage. A partir de ce moment deux ou trois acteurs

Voilà donc ce que revendiquent les praticiens du drame romantique : des héros qui soient complets, avec leurs forces comme leurs failles, et la complexité qui caractérise un être humain. On ne trouve plus dans ce genre littéraire des personnages-types comme ceux que l’on peut rencontrer dans la Commedia dell’arte ou dans les comédies de Molière, qui eux, sont caractérisés par un unique trait de caractère (Harpagon/Pantalon est l’avare amoureux, Scapin/Brighella, le valet rusé…). Désormais, le héros

la manière dans le Cassé: Pg. 34-35 Qui parle derrière la voix du narrateur ? Termes bivalents : peut appartenir à deux lieux ; appartenir à deux types de discours ; il y a des passages qui pourraient appartenir au discours du narrateur ou de Ti Jean. Les points de suspension : Hésitation ; pensées, pour s’exprimer, une pause ; dans le monologue intérieur ; donne l’impression qu’on est dans l’improviste (style esthétique) ; pg. 41-42 : Conclusion : un mouvement entre le joual et la langue normative ;