Litterature Et Peinture

l'homme et de la vie. Il prend place à la chute de l'humanisme et est radicalement opposé au réalisme. Littérature La littérature de l'absurde illustre le désarroi de l'homme, comme étranger face à un monde et à une existence dont il ne saisit plus le sens. En effet, les horreurs des deux guerres et le totalitarisme nourrissent une angoisse existentielle représentée par la littérature de l’Absurde. Le Mythe de Sisyphe d’Albert Camus synthétise la tragédie de l’impuissance. Pour montrer l'absurde

désirent faire connaître leurs expressions et faire cesser l’aspect fictif que les gens donnent au poème et au roman. II. Quelles sont les principales caractéristiques ? D’une part il y a une libération de l’art entre les différents auteurs dans la littérature qui oppose le romantisme avec le rationalisme et le classicisme. Partout, il s'est identifié par un bouillonnement de l'imagination, une éruption de l'individualisme et une soif de liberté et d'évasion. L'imagination et la sensibilité l'emportent

Comment l’expression des sentiments surgit-elle dans l’art au XIXe siècle ? Et qu’est ce que le romantisme a apporté à la société ? Plan  de l’exposé : I°) Définition et contexte historique II°) Le Romantisme dans la littérature III°) Le Romantisme dans les autres arts 1) La peinture romantique a) Le radeau de la méduse – Théodore Géricault b) La liberté guidant le peuple – Eugène Delacroix 2) La musique romantique IV°) Le Romantisme aujourd’hui V°) Conclusion I°) Définition et contexte

C) Principales artistes romantiques. D) Innovations du mouvement : a) TEXTES b) Peintures c) MUSIQUE E) Fin du romantisme.

de taire, de cacher. Dès l'antiquité, la guerre est un thème incontournable des représentations artistiques. Sculptures et peintures représentaient ainsi Mars le dieu guerrier ou encore Apollon armé de son arc tandis que l'Iliade d'Homère retrace les événements de la guerre de Troie… Par la suite, la guerre apparaît en force dans l’art européen, en particulier dans la peinture, à la Renaissance. La guerre est représentée en peignant la bataille : il s’agit pour l'artiste d’illustrer pour mieux raconter

zolienne) : c’est dans deux directions comment Zola lui-même s’inspire de le peinture de son époque. Il a consacré des articles à la défense de l’impressionnisme comme avec Manet. Il développe une réflexion d’esthétique. Dans ses combats il se considère lui aussi comme un artiste, quand il écrit une réalité il ne cherche pas une représentation photographique, les descriptions de Zola sont parfois des peintures. La peinture impressionniste au niveau des paysages il s’agit de paysages naturels en grande

règles qui, par leur souci de la mesure et de l’équilibre, doivent permettre d’atteindre la beauté des œuvres antiques. II-Le classicisme dans les arts Le classicisme a inspiré nombre d’artistes tant dans la peinture que dans l’architecture. 1) La peinture classique La peinture classique choisit les sujets nobles, de préférence inspirés de l'antiquité ou de la mythologie gréco-latine : la composition et le dessin priment sur la couleur, le concept sur la séduction des sens. Les premiers

la force créatrice. Le mouvement a aussi une dimension politique : l’art est considéré comme un moyen de « changer la vie ». D’où l’adhésion au Parti communiste du groupe surréaliste. Ce mouvement a voulu révolutionner en même temps la vie la littérature et l'art. Son objectif est de libérer l’imagination, de faire appel à l’inconscient pour trouver de nouvelles expressions artistiques, de se révolter contre les valeurs bourgeoises qui ont rendus la première guerre mondiale possible. Parmi

le jeune Romain rêve d’une grande carrière artistique. Soutenu dans ce projet par sa mère, et après s’être essayé sans grand succès à la musique, la danse et la peinture, il décide finalement de se lancer dans la littérature. C’est ainsi que la musique, la danse et la peinture successivement écartées, nous nous résignâmes à la littérature […]. Il ne nous restait plus maintenant, pour donner à nos rêves un début de réalisation, qu’à nous trouver un pseudonyme digne des chefs-d’œuvre que le monde attendait

était de peindre pour l'un, et la littérature pour l'autre. Cézanne a presenté à Zola une appréciation pour la couleur et la lumière, qui est restée avec lui pour la vie. A Paris pendant les années 1870-1871 l'amitié entre les peintres impressionnistes a été détruit et se sont séparés.Les peintres se sont réunis de nouveau , mais sans Zola. Le mouvement impressioniste avait changé, et les buts n'étaient plus les mêmes que ceux de Zola. Les sujets des peintures étaient moins importants ; les peintres